《花非花》音乐鉴赏.doc

《花非花》赏析 经管学院 经济学 051201017 刘秀 HYPERLINK /search?word=%E8%8A%B1%E9%9D%9E%E8%8A%B1%EF%BC%8C%E9%9B%BE%E9%9D%9E%E9%9B%BEfr=qb_search_expie=utf8 \t _blank 花非花，雾非雾；夜半来，天明去。来如 HYPERLINK /search?word=%E6%98%A5%E6%A2%A6fr=qb_search_expie=utf8 \t _blank 春梦几多时?去似 HYPERLINK /search?word=%E6%9C%9D%E4%BA%91fr=qb_search_expie=utf8 \t _blank 朝云无觅处。 第一次听到这首歌是在看电视剧《花非花 雾非雾》的时候，在那里这首歌的歌词被改编了，当时被这首歌的悲而感，后来才开始去了解这首歌。 《花非花》原是白居易所作的歌词，这首词通篇都是隐语，主题当是咏官妓。当时各级官府都有一定数目的娟妓，供那些腐朽的官僚们驱使。首句“花非花”是说官妓的容颜如花，但又并非真花。次句“雾非雾”中“雾”字是双关。借“雾”为“婺”。“婺女”即女宿星。因官妓女性，上应女宿，但又并非云雾之雾。 “夜半来，天明去”既是咏星，也是说人。语意双关，而主要是说人。官妓不同于一般的妓女，更不同于正式的妻子，她们与官僚之间互为依存，但关系又不便十分密切，只能以夜来明去为限，可谓会短别长。故末二句发出“来如春梦几多时?去似朝云无觅处卜的感叹。上句言会短，下旬言别长。其中“梦”、“朝云”的描写是借用宋玉《高唐赋》、《神女赋》中关于楚王与巫山神女梦中相会的典故，以喻男女之幽会。因为语言文字运用得巧妙，把男女欢爱之事抒写得很含蓄，富于诗意。语意双关，富有朦胧美是这首小词的最大特点。雾、春梦、朝云，这几个意象都是朦胧、飘渺的，意象之间又故意省略了衔接，显出较大的跳跃性，文字空灵，精炼，使人咀嚼不尽。 黄自在作曲中为了表现这种缥缈，在旋律中采用大跳的进行。节奏平稳，感情徐徐到来。在钢琴伴奏上，左手也是旋律的进行，有些模仿古琴的吟唱。高声部与低声部同旋律的进行，加强了低声部的表现，高声部仿佛飘在旋律之上，是听者更好的感受到这首乐曲的缥缈感。而这种高低声部平行八度的进行，是乐曲更显得空洞，增加了古词原有的境界。这首歌曲的旋律是以《清平调》为基础的，与他创作的《长恨歌》之八《山在虚无飘渺间》有着异曲同工之妙。歌词中穿插的美丽且短暂意象，表达出一种对曾经存在美好的生活的追忆，春梦无多，回味无穷；朝云聚散，惋惜惆怅。隐晦而又真实，于朦胧中有节律整伤与错综之美。那些人，那些事，已然匆匆，成为一条最最遥远的路。黄自取此词作曲，与当时所处的环境对人们内在心境的影射，恰有几分类似。 黄自的音乐在创作中非常注意音乐形象的鲜明，歌词与曲调的结合，声乐部分与伴奏的结合，对音乐的民族作曲进一步创作性的探索。而这些，黄自不遗余力的一一表现在他的作品中，使他的歌曲成为了流传的佳作，百唱不厌的作品。 音乐线条和表现手法来展现诗词的意境美，贯穿黄自先生的诗词音乐创作过程，此曲亦不例外。 1, 音韵与曲调的巧妙融合 歌词“花非花，雾非雾”，“夜半来，天明去”对应的声韵是“平平平，仄平仄”，“仄仄平，平平仄。第一节是平韵，保持在sol音上。第二节是仄韵，所以保持在dol上，根据声韵的规律，旋律也自然形成一个由平行高的趋势。第三第四中的“夜”，“半”，“去”三个字是仄声，对应的是高音和变度音。“来”，“天”，“明”三个字是平声，对应的是低音和平音。这是作曲家将平声倾向于低音和平音，仄声倾向于高音和变度音。在音调，节奏与歌词的结合方面也非常的独特，和声淡雅，如同从歌词中自然流淌出来，不仅歌词朗朗上口，旋律的起伏与跌宕也浑然天成。 2，钢琴伴奏与歌唱的默契 《花非花》这首仅有十句的一段式结构的歌曲，钢琴伴奏运用了八度平行进行与旋律同步进行的手法。同时又将和声声部夹在八度音程之内，起到加强和丰富旋律的作用。和声进行以I-VI-I为主，这种和声进行几乎没有和弦进行的感觉，缺少张力，和声功能性很弱。伴奏自始至终都以缓慢、凝重的和弦持续弹唱奏，使曲子显得平淡素雅，恰到好处地描绘出恬静、飘渺、虚幻的意境，充分显示了歌者惆怅若失的心态。宫一羽相交替的调式交替手法，几乎贯穿全曲。除此之外在第6小节即乐曲的半终止处还有商和弦与清角和弦的交替进行，巧妙的变换了乐曲的色彩，衬托出本曲的曲风—神秘，朦胧。 3, 音乐中独特的民族性 民族化的和声复调写作在黄自先生的创作中也运用的非常之多。在《花非花》中，调式是D宫调，作品结构完整，旋律和声平稳。创作中，黄自在低声部安排旋律音重复，和声在内声部，旋律声部采用了唐代《清平调》的曲调，使歌