王立平 “因为缺少积极的精神与敬畏之心”.docVIP

王立平 “因为缺少积极的精神与敬畏之心”-音乐论文 王立平 “因为缺少积极的精神与敬畏之心” 音乐创作需要常怀敬畏 “其实对于音乐人来说，创作音乐的过程是非常辛苦的。有人以为弹弹琴、唱唱歌多快乐呀，其实不是那么一回事。聆听音乐、享受音乐的时候是很愉快，但创造音乐的过程是经历许许多多磨难的艰难过程。过去有很多好听的歌，可唱可听，但为什么到现在好听的歌越来越少了？我作为作曲家，听到这样的问话，不可能不感到心情沉重。”当谈及如今广为传唱的作品为什么屈指可数，王立平如此说。 现在的中国知识分子应该是处在最好的时代。为什么好时代来了，却没有创作出更多反映大家需求的作品？在抗日战争年代，在解放战争时期，在共和国火红的五六十年代，都有许多深受广大群众喜爱的电影或歌曲作品，有许多脍炙人口、流传广泛、不但好听而且口口相传大家都能唱的歌。可是现在有多少新的影视歌曲受到大家的喜爱并且能够传唱？高质量的录音棚有了，具备专业水准的歌唱家有了，人们喜爱的影视歌曲为什么反而少了？ 王立平表示，其实是缺了点东西：第一是缺了点精神，就是积极向上的精神，眼睛向下的精神，把群众当做上帝的精神。另外现在有些人把文艺创作当成了谋生、谋名、谋利的手段，那作品就很可能会缺乏点时代需要、群众需要的精神。王立平说：“以影视音乐来说，涉及古今中外，谁能什么都会，什么都知道？要把作品写好当然就得去学习、去了解、去体会。现在有的创作者有点懒了，图方便，不愿意到生活中去体验，去了解真正的生活，所以就只好闭门造车。好的音乐作品不是只凭脑袋空想就可以写出来的，如果只是在屋里空想，写来写去，不同时代、不同题材的音乐写得都是一个模样、一种味道、一种风格，创作的路子越来越窄。没有生活的根基，缺少群众的基础，怎么能写出好的作品来呢？” 另外，王立平还认为一些创作者心中有时缺少了敬畏，他说：“一些创作者缺少对我们的观众敬畏，对优秀的文化传统敬畏，对丰富的生活敬畏。不是由我们来指指点点，要求观众应该怎样去欣赏我们的作品，而是首先我们要做群众的学生，要知道观众喜欢什么，也要知道群众还可能会喜欢什么，进而知道群众还应当喜欢什么，引领群众，做群众的先生，我觉得这才是正路。” 艺术需要感情感情需要真挚 王立平曾受著名演员、导演于洋同志的约请，为他自导、自演的故事片《戴手铐的旅客》作曲，这也是他第一次为故事片作曲。其中的主题歌《驼铃》，是他作词作曲，全片的音乐都是他自己作曲、配器和指挥的。围绕这部影片的特殊经历令人难忘，许多听众朋友特别是军队的战友们都会说，他们深受这部作品的教育和感动，其实真正受到教育的是王立平自己。 1980 年春，王立平接到于洋导演的电话，说要跟他合作。于洋跟王立平说，“小王，你的音乐写得不错。我要拍摄一部故事片，请你来作曲。希望你能把它写成全国都流行的。”当时王立平看到剧本后，心里凉了半截，因为这部电影讲的是一位老八路的故事，没法新潮更不能时尚，“太不合时宜”了。当时流行比较偏洋的曲调，而这部电影则必须偏民族风格。自从他创作了《潜海姑娘》、《太阳岛上》后就开始流行电吉他、电子琴，而在这里大概也只好选用二胡、琵琶等乐器。所有这些都与当时的时尚相距甚远，想把这部电影音乐写成时尚和流行的很难。初写的《驼铃》有点土，有点不太合时宜，但王立平也想不出别的办法，因为他心里的信条就是“艺术需要感情而感情需要真挚”，这是必须坚守的原则。最终王立平写的歌词可能不大合时宜，也不太时尚，但对这部电影来说，他以为这歌和词只能这样写。他至今仍非常感激于洋和摄制组的同志们，于洋导演毫不犹豫地说，“不管别人怎么说，咱们就这样定了。”正是这样，他们在关键的时刻给了王立平关键的支持。 过了没多久，《驼铃》成了当时最热播的歌曲之一，有很多群众来信点播这首歌和找歌谱。这是王立平绝对没有想到的，最不时尚的内容、最不时髦的写法，居然比入时和流行的还要受欢迎、受喜爱，他激动得眼泪都要下来了。他也是在创作的过程和不断接近群众的过程中靠近生活、走进社会的。王立平表示只有真诚地面对生活，认真地去创作，不为潮流所动，不为名利所惑，努力去表达人们最真挚、最美好的感情，才有可能写出好的作品来。 《红楼梦》中的“天问” 《红楼梦》音乐的创作对王立平来说是一件很重要的事。当时在创作中遇到许多问题，版本问题、风格问题、词曲结合问题等。其中首要困难还是认知的问题。为《葬花吟》谱写歌曲，前后王立平居然用了一年零八九个月的时间。刚开始前几句的曲调很快就写出来了，但写着写着，他就越想越不明白，曹雪芹究竟为什么对林黛玉情有独钟，把这样深沉的、有分量的、带着浓厚感情的诗句写给了林黛玉？回过头来看看，林黛玉有那么可爱吗？个头儿不高、眼睛不大、身体不好、脾气更差、矫情、刻薄