论奥尔夫教学体系下小学音乐课堂教学策略.docx

论奥尔夫教学体系下小学音乐课堂教学策 【摘要】小学教师在刚刚步入教学岗位时，其所掌 握的音乐知识和技能非常有限，怎样在短短的时间内培养学 生的综合音乐能力与教学能力，并运用到未来的工作中，这 是我们在教学中需要重视的问题。本文主要阐述了有关奥尔 夫教学体系下的小学音乐课堂教学策略问题。 【关键词】奥尔夫教学体系;小学音乐课堂 【关键词】奥尔夫教学体系; 小学音乐课堂; 教学策略 【中图分类号】G623. 71 一、前言 奥尔夫教学法是德国著名音乐家奥尔夫所创。其实质是 通过节奏让小学生来创造他们自己的音乐。该教学法并不要 求很快就能教会学生歌唱、奏乐的方法，而是让学生接触音 乐实践。不要求学生对老师所传授的内容进行完全的模仿, 而是要求师生一起共同进行创造性的活动，形成一些新的东 西。探讨奥尔夫教学法融入音乐教育体系的可行性是十分必 要的。 二、奥尔夫教学体系在音乐学科教育中的应用 节奏单元提取与巩固：让小学生从顺口溜、童谣、诗 歌或小学生熟悉的事物名称中提取出最简单的节奏单元。这 些最简单的元素性节奏单元被奥尔夫称作”节奏基石”。” 节奏基石”是一种最容易被掌握的材料，可供小学生建造属 于他们自己的音乐大厦。然后，教师用范例引导小学生用各 种替换词来连续朗诵这些节奏单元。此外，教师还要指导小 学生熟悉这些节奏单元的记谱法，并逐步要求小学生按谱即 兴填词，或按自己朗诵的节奏去记谱。 2?节奏单元的迁移与发展：教师用范例来引导小学生用 声势动作来连续表现这些节奏单元。最初可做”回升游 戏”，熟练后可做其他身体动作。还可进一步用”接龙游 戏”的方法来进行练习。教师将小学生掌握的节奏单元，引 导小学生按教师提供的模式及规模连接成节奏短句。教师引 导小学生为自己创作的短句填词，或创编声势动作。在这种 活动中，教师还须引导小学生去细心感受和欣赏不同嗓音在 音色上的变化，也须引导小学生去细心感受和欣赏不同身体 动作所发出的音色效果，或不同动作序列所发生的音色序 列。 三、奥尔夫音乐教育体系主要特点 综合性 奥尔夫认为，音乐、动作和语言是一个不可分割的整体, 它们之间互相影响，互相作用，奥尔夫说：”元素性音乐永 远不单是音乐本身，它是同音乐、舞蹈（身体动作）和语言 联系在一起的，是一种必须由人们自己创造的音乐。人们不 是作为听众，而是作为合奏者参与到音乐中去。” 美育性 奥尔夫音乐教育体系认为，对学生进行美育，就是对感 觉系统进行的训练。谢平认为，音乐欣赏的教学方法能引发 学生的兴趣，把音乐的重要内涵于无言中让学生体会到。金 奉则认为，重视音乐实践和积极参与是一个重要的内容，审 美愉悦是原本性音乐教育在情感体验方式上的重要特征。而 这一点与我国古代乐教中的”寓教于乐”观点是相同的，而 且与我国现行的音乐新课程标准所倡导的人本主义思想相 吻合。 四、奥尔夫教学体系下的小学音乐课堂教学策略 1.以学生为主体，激发学习兴趣 现代教学要求发挥学生的能动性，而奥尔夫教学法的提 出却弥补了没有基础，没有高级教具时怎样让音乐贫民化的 方法。例如教正三和弦：用红绿蓝贴纸将音条乐器贴成3种 颜色。取出道具，对学生说伸出什么颜色的道具，你们就敲 那个颜色的音条。几次之后换学生来拿道具指挥演奏。接下 来，取出3色纸板放在地上，站在哪个颜色上，学生就敲哪 个颜色的音条，这次开始加上唱歌了。几次之后，当一部分 学生已经会跟着他的旋律哼唱的时候，就让学生自己唱，自 己敲，老师只是在学生想不起来的时候加以提醒，等到学生 熟练掌握的时候，再开始分出一部分学生进行打击乐演奏。 配合熟练以后，再分出一部分学生进行简单的律动。最后进 行合作演出。这个课例很好的将歌曲、和声、乐器演奏、舞 蹈等编汇成一个演出节目，体现了奥尔夫音乐教育的综合 性。 2?以游戏为载体，创设愉快氛围 音乐是一种本能的需要，是享受快乐的过程，奥尔夫音 乐教学法中教师不会要求孩子怎么做，更不会要求孩子跟着 做，而只会不断地给一些语言暗示，在音乐的伴奏下，自己 寻找感觉。在这样的过程中，孩子不用担心”学不会”而徒 增心理负担，只会在活动中得到各种不同程度的满足感。如 奥尔夫音乐中用得很多的一种活动，跟老师的节奏随意走 动。刚开始只是四分音符和八分音符的区别，也就是平步走 和快步走的区别，但慢慢会加入二分（慢步），或刮胡（拐 弯）的声音，孩子们很乐衷于这样听节奏随意的走动，他们 会开心地跟着音乐的变化做一些自编自导的动作，甚至表 情，他们会乐在其中，乐此不疲。 奥尔夫音乐教育体系实践运用的过程 将奥尔夫音乐教育思想、理念以及基本内容引入钢琴教 学，选择最适合奥尔夫音乐教育的群体（6-12）岁的学前小 学生为主要研究对象，在钢琴教学中的运用有以下几个步 骤： （一）节奏旋律 小学生对节奏感十分敏感，听到节奏感强