美术中国古代雕塑教学课件.pptVIP

一、陵墓雕塑 地下作为陪葬的佣。（汉、唐两代成就最高） 地面上神道两侧的石刻造像。（西汉霍去病墓石刻群） 兵马俑军阵 插图４８页 兵马俑的分类 将军俑 武士俑 骑兵俑 车兵俑 弓弩手 马俑 武士俑高1.8米左右，体格健壮，套着铠甲，脚上蹬着前端向上翘起的战靴，头发大多挽成了偏向左侧的发髻。他们有的握着铜戈，有的擎着利剑，有的拿着盾牌。个个目光炯炯，双唇紧闭，神态严峻，好像一场大战就在眼前。 骑兵俑 骑兵佣上身着短甲，下身着紧口裤，足蹬长统马靴，右手执缰绳，左手持弓箭，随时准备上马冲杀。 车兵俑 （二）汉唐的俑 汉代陶俑，随着厚藏之风而盛。从已出土的汉代俑看，其分布广，数量多，题材多样，有兵马俑、车马俑和各种人物俑、动物俑，内容丰富，材质也多样，但以陶俑、金属俑为主。形体上比秦俑小得多，造型上并未满足死板的再现生活，而是带着创作的激情，把所表现的对象塑造的有声有色。有的手法夸张，接近于漫画的表现手法。（《击鼓说唱俑》）有的表现出高度的写实技巧。 （四）唐代陵墓雕刻 古代陵墓雕刻到唐代形成定制，其突出代表是唐高宗李治和武则天合葬的乾陵。 其石刻造像变化中有统一，形成强大的庄严的气势。除象征守卫与仪仗之外，主要体现的创作主题是扬威与怀远，显示封建王权巩固、天下归心的思想。 （一）佛教美术 佛教在南北朝隋唐时期达到鼎盛,产生了无数辉煌的佛教雕刻和绘画作品. 我国的佛教美术以石窟艺术为代表,比较集中保存下来的是石窟寺中的石刻或泥塑作品.中国是世界上佛教石窟艺术最发达的国家,甚至超过了佛教及佛教美术的故乡_印度. 艺术成就最高的有敦煌莫高窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟。 （二）龙门石窟奉先寺石刻群 群像主体卢舍那佛：形象明显中国化，淡化了作为佛像标志的一些特征，面相较短，没有八字胡须。面容神情恬静、慈和，给人以睿智、宽博、高贵、庄严，具有伟大的气度。 是释加牟尼的报身像，是佛慧光芒普照四方之意。 大佛头部较低，略作俯视态，其视线角度与礼佛者仰视视线交汇，使礼拜者感受到佛的慈祥。 （三）佛、菩萨、罗汉形象的创造 佛教传入后，一方面受到中国社会生活、封建思想、政治制度及审美风尚的影响，另一方面也是为了能在中国立足，佛教美术从内容到形象都开始了一个不断汉化的过程。 佛、菩萨、罗汉形象的创造 菩萨:对佛教教义有了深刻的领悟,能下救众生而尚未成就佛果的高僧.释加牟尼成佛前修行时也是菩萨. 原本是男性,印度早期的菩萨很健壮,是贵族人物的形象.而在中国佛教美术中逐渐女性化. 北魏——男性，面相丰满，眼大而凸，与同 时代佛像特征接近。 唐代——宫廷妇女为原型。 宋代——保留着印度式的八字胡须。 明清——妙龄少女的形象。 佛、菩萨、罗汉形象的创造 罗汉：在佛凤凰涅磐之后，不受生死轮回， 常住世间，受世人供养，在人间弘扬 佛法的人。 山东长清灵岩寺：以各式各样的憎俗人物为形象参照，使这些造像的宗教意味变得淡薄而被赋予更多的世俗人物情感。 三、现代雕塑 20世纪中国雕塑发展的特点： 1、传统雕塑的衰落，民间小型雕塑虽繁荣 但未能形成主流。（20世纪初） 2、西方雕塑的引入（五四前后——20世纪 30年代） 3、城市大型雕塑纪念碑的兴起（20世纪中 期） 4、80年代以后出现多元化发展的局面。 （20世纪80年代后） 生动的表现了隐伏于丛莽中伺机出击的斑 斓大虫，在自然起伏的石面上刻出几道斑 纹，令人感觉那是随着呼吸而起伏的富有 弹性的腹部肌肉。 《伏虎》 欣赏中国古代陵墓雕刻，应注意如下特点： 一、服从于整体设计意图，具有寓意性和象征性。例如霍去病墓，是汉武帝为纪念大将霍去病的战功而修建的，《伏虎》等二十余件石兽雕刻，都是因材施艺，既突出了动物的神似，又保留了石材天然的面貌。成为我国最早的纪念碑式的石雕。 　　二、石兽造型，趋于神化和理想化。 相关资料 石窟寺的起源及其作用 自东汉末年由印度传人国， 依山开窟塑造各种佛像。 石窟艺术产生主要是为了宣传佛教教义的，首要任务是解释佛义、佛经。石窟是佛教的佛殿和僧房，静修之用。 二、宗教雕塑： 敦 煌 石 窟 云岗 石 窟 麦积山石窟 龙 门 石 窟 即“莫高窟”，也叫“千佛洞”。中国著名的石窟。位于甘肃省敦煌县东南。前秦建元二年僧乐尊开始凿窟造像。历经隋、唐以至元代均有所修。现尚存有壁画和雕塑作品的共486窟计有壁画12万平方米，造像2415尊。壁画包括本生、佛传、经变、供养人和建筑彩画图案等；造像