素质教育中音乐教学的探析.docxVIP

　　1．将音乐的感性接受作为课堂教学的中心1．1将音乐的感性接受作为课堂教学的中心具有重要性。 　　音乐作为文化文明的重要组成部分，对形式思维和感性因素极为重视。 　　随着近年来素质教育浪潮的推动开展，音乐的感性接受日益在音乐课堂中占据了重要地位。 　　音乐艺术不可被造型，不能被固定，不能被定义。 　　因此对音乐的联想、思考、琢磨都是天马行空却又有章可循的。 　　音乐的特征使得这种联想、思考、琢磨的空间范围非常广泛充满了人的感情色彩和感性特征。 　　欣赏音乐的时候，音乐符号化作重金属通过撞击倾听者的听觉器官，在人的大脑和内心深处留下回声，越是感性思维强烈的人越容易被这种撞击所震撼、所启发、所感动。 　　音乐是一种不含功利之心的情感认知教育。 　　好的音乐能对人的一生产生潜移默化、深远持久的影响和感召。 　　即便是语言不通、民族不同、国籍有别甚至哪怕相隔时间空间的距离，音乐也会启发人心灵的共鸣和震撼。 　　别林斯基曾说过不管那一种音乐，都反映一种情感，只要有情感，单调表达的可怕的机械的印象就没有了。 　　因此音乐的感性接受必须是音乐课堂教学的中心所在。 　　1．2将音乐的感受性接受作为课堂教学的中心具有必要性。 　　二十一世纪是知识经济的世纪，社会迎来大发展大变革的伟大时期。 　　激烈的竞争环境下社会越来越需要具有创新能力的高素质人才。 　　目前我国教育发展总的战略目标是通过教学科研提高国民素质，培养学生的创新精神和实践能力。 　　素质教育的发展离不开人文情怀的培养，人文情怀的培养离不开丰富的创造力和想象力。 　　毫无疑问的是，音乐作为一种纯碎的不含功利的情感教育对学生人文情怀的培养有着不可推却的义务。 　　机遇与挑战并存的新形势下培养一批具有专业实践能力和高素质品格的实用复合型人才成为当务之急。 　　目前的情况是学生的专业本领、职业技能、岗位训练已得到重视而基本素质的提高并未从深层次上得到关注。 　　我们的学生必须具有广博深厚的基础知识、艺术知识、专业知识。 　　通过在音乐教学中灌输感性因素，对于使学生摆脱传统应试教育的桎梏，以轻松畅快、愉悦活泼的心情掌握音乐基本知识对于开发学生智力，激发学生学习兴趣，挖掘学生内在潜力，刺激学生探求欲望，培养学生掌握其它科学知识的能力和自身的审美能力、艺术鉴赏能力具有不可替代的重要意义。 　　2．把直观体验作为感性接受的主要途径丰富健康、积极向上的内容和生动有趣、清丽活泼的形式再加上优美动听、引人入胜的旋律，能使学生在直观体验和切身感受中入此情、入此境、入此意。 　　由于音乐是作为一种碰不见、摸不到、触不着的抽象艺术存在的，在进行感性思维的培养时，还必须借助于一定程度上的理性知识和理性思维的帮助、借鉴和引导。 　　通过让学生了解音乐背后的故事、音乐体现的大背景等诸多要素给学生最直观的听觉冲击和感官体验，把音乐变成身边存在的、最直观、最亲切的东西，才能触动学生心理上的感性之弦，在直观体验中把理性的知识与感性情感融为一体，创造出最真实的音乐。 　　把直观体验作为感性接受的主要途径简而言之就是听到音乐之声，理解音乐之美，感受音乐之情。 　　3．利用音乐实践达成感性优势培养学生感性优势的途径在于音乐实践。 　　目前市场上音像制品、音乐器材名目繁多，种类各式各样为学生进行音乐实践提供了诸多便益。 　　学生和音乐爱好者完全可以利用这些市场优势掌握不同音乐的学习方法，完善丰富音乐感性教育的途径，进一步实现音乐感性教育的目的。 　　学习不同的乐器和对流行音乐的欣赏不仅能够提高学生自身的音乐素质，而且也可以通过他们更加具体和专业化的训练来增加感性经验的储备。 　　并随着这种感性经验的不断积累、不断纯化、不断提高，使得他们的感受能力更加接近音乐艺术的实质。 　　那么，音乐实践在达成感性优势方面具体表现了哪些优越性，我们该如何进行音乐实践呢?3．1首先，音乐实践队提高学生的音色、音声、音高的辨别能力有极为重要的帮助，不同的音色代表不同的情感，不同的音声代表不同的心理起伏跌宕，不同的音高代表不同的性格。 　　音乐实践是学生进行基础知识学习，培养基本能力的途径。 　　3．2其次，通过音乐学习的实践，使学生增加了对生活及学习的兴趣，使他们感受到通过音乐的欣赏和学习对于开阔眼界、活跃思维都有着十分良好的作用。 　　总而言之，通过完善音乐实践我们既能达成素质教育对音乐教学提出的长远目标又能丰富音乐人的感性思维和人文情怀。 　　3．3最后，我们要明白具体的实践和操作方法。 　　在教学过程中教师要充分利用学生的想象力、思考力并将其与教学内容相结合，引导学生走向正规的培养音乐精神的道路。 　　教师要采取循序进件的方法在充分钻研专业知识、提升自身教学水准的基础