逆向思维和想象力在高校声乐教学中的运用.docxVIP

　　摘要声乐教学过程是一个复杂而又矛盾的过程，说其复杂是因为教学其间以抽象思维向度为主导，歌声对于学习者来说即看不见也摸不着，全凭学习者的想象力和音色辨别能力来进行声音方面的调整；说其矛盾是因为学习中充斥着自相矛盾的观点，归结起来可以将这些矛盾分为前后矛盾与上下矛盾。 　　要想将这些矛盾平衡的解决掉，就必须要依托于学习者拥有较强的想象及逆向思维能力。 　　关键词逆向思维；想象力；声乐教学；意义高校声乐教学的过程从表面上看是声乐教师在钢琴边指导学生发声及歌唱的过程，但是其本质却是一种抽象的心理活动，是教师和学生的意念和思维不断碰撞和调和的过程。 　　在这一过程中逆向思维和想象力能力的高低决定声乐教学效果的好坏。 　　一、相关概念的界定一声乐教学中的逆向思维所谓逆向思维是指从反面提出问题、分析问题、解决问题的一种思维方式。 　　它是与正向思维相对应的一种思维。 　　在高校声乐教学中的逆向思维的内涵更加丰富，它不仅仅是从反面提出问题、分析问题和解决问题，它还要和正向思维同步思考；声乐教学中的逆向思维不是单一的，而是复合的，它是与正向思维相辅相成的统一体。 　　需要说明的是在声乐教学过程中随着思维主体的不同，逆向思维本身的特性也会发生变化。 　　比如，站在教师角度看逆向思维和站在学生角度看逆向思维所思考的内容是有区别的。 　　二声乐教学中的想象力想象力是人类创新的源泉，是在人们头脑中创造一个念头或思想画面的能力。 　　在声乐教学中的想象力不同于一般意义上的想象力，它既有抽象性特点也有形象性的特点。 　　抽象性主要体现在声乐教学中教师对学生的指导是通过对歌唱声音的调整实现的，而声音是看不见、摸不着的，因此它是一种无形的指导；而教学过程中为了使声音由看不见转化为看得见，那就需要教师或学生将这种无形的声音通过大脑的抽象思维使之形象化。 　　如教学中对良好发声的种种表述——声音像柱子一样立起来口腔内像有一个斗笠一样——就都是将无形的声音通过抽象思维之后使之形象化的过程。 　　而学生的学习过程也就是将形象化之后的语言表述抽象成声音的过程。 　　二、高校声乐教学中的两类歌唱矛盾但凡好的歌唱声音都是歌者对身体上各种参与发声的肌肉群之间和谐、默契的配合的结果。 　　在协调全身肌肉群的时候，我们往往要进行双向同步思维，这种双向同步性就决定了矛盾的出现，而在教学过程中我们主要面对且需要解决的是歌唱中上下以及前后两类矛盾。 　　一歌唱中的上下矛盾歌唱中随着音高的升高，我们的思维意识是向上的，但是此时想获得良好的声音质量的话，我们的气息应该更加深沉，这时我们的意识是向下的，而且这两个意识必须同步思考，身体感觉上要兼而顾之，从而产生一种声音越高气越低的双向运动感，这便形成了一种上下对抗的歌唱矛盾。 　　此外，歌唱中喉器的位置也存在一种上下矛盾。 　　一般没有经过专业声乐训练的人在歌唱时，随着音调的提高，歌唱者的喉器即喉结也会跟着往上提高，最终导致嗓子挤卡而发不出声音。 　　这种现象在王景彬老师青岛大学音乐学院教授看来是一种人体的生理保护动作，是人体预知到了声带会由于错误的发声而产生伤害从而阻止发声的行为，和生理上的膝跳反应是一个原理。 　　而受过专业训练的演唱者的喉器在演唱中随着音调的提升，它所表现出来的是稳定的特点，在歌唱者自身的感觉上来看，此时的喉器不仅没有上升，反而是下沉的感觉。 　　从而，此时喉器在歌唱中便形成了一股向上的本能反映和向下的技术要求间的矛盾。 　　二歌唱中的前后矛盾声乐教学过程中，声音的靠前安放或靠后安放曾经引起过我国声乐教育界的讨论。 　　靠前派强调声音明亮的音色及穿透力，而靠后派则强调高音区演唱时的脑后音感觉。 　　当然，时至今日这个讨论已经告一段落，正如我国已故著名声乐教育家沈湘教授所言好的嗓音共鸣全身都响，既有前又有后，靠前是共鸣的亮度，靠后是共鸣的浑厚度。 　　因此，歌唱中声音共鸣的靠前和靠后是两个表面上矛盾而实际上相辅相成的一种概念。 　　靠前的意识是声音的传送方向，在具体演唱中有很多要求都是需要靠前意识的，如咬字的位置、共鸣点的位置等。 　　而歌唱中靠后的意识实际上与声乐教学中经常提起的吸着唱息息相关。 　　歌唱过程中应该始终保持吸气的状态，尽管这个要求在生理上是不可能做到的，但是在心理层面是可以通过想象力的辅助感受到的；美国国家声乐教师协会前主席威廉?文纳博士在著作《歌唱——机理与技巧》中就提到……它声音越圆润，就越有‘向下’和‘向后’的感觉；越明亮就越好好像是‘向上’和‘向前’。 　　要记住的要点是，它必须同时走向两个方向。 　　与前文论述的上下矛盾一样，歌唱中的前后矛盾也具有双向同步性，需要歌者细心把握。 　　三、想象力和逆向思维在声乐教学中思维主体差异化的