从素描走向设计.docVIP

课题1、从素描走向设计：——设计素描的概念 素描——设计——设计素描 课题目的： 设计是我们的目的地，素描是我们的出发地，设计素描是我们由出发地到达目的地的必经之路。我们从设计的概念出发，找出设计与素描的结合点，进而为设计素描定位，确定设计素描研究的范畴。 教学时数： 8学时 内容结构： 一、感知设计 二、理解素描 三、认识设计素描 教学建议： 本课题的教学，学生要大量的收集相关资料，在讨论中，适当的临摹与整理，并粘贴到两开小的纸上，集中展览一次。教师引导学生欣赏与讨论，会大大增加本课题的含量。 教学过程： 一、感知设计 背景资料： ①“设计”本是英语，在日本曾经译为“图案”。设计的法语Desslndessin（素描、图案）基本相同，在拉丁语中Desigmdre（动）desinum（名）是微章，记号的意思，不过design被用在与艺术有关的事物起源16世纪的意大利desegn之后被法语采用，以后才被英文运用。实际，设计本来意思是“通过符号把构思表示出来”形成视觉图像。 （摘自 《设计素描》 赵君超著） ②“设计”一词本源拉丁语，即指“指示”意思。原为按人的意愿，循规进行并完成事物的全过程。设计演绎入英语之中即是Design，音译“谛扎因”，其语文更完整了。据《牛津大辞典》解释乃指两层含义，一是指人的心里计划及为实现计划而绘制的草图，图示方案等；二是人脑构想，建立规划等。显然，设计是一种“智性”的劳作，亦即创造。 研究引导： 1、收集设计资料，然后分门别类转译成黑白图片 到图书馆、商场及各消费场所，搜集各种各样的设计资料： ①设计表达资料：设计平面制图，设计效果图，设计草图； ②设计种类资料：产品广告、包装、V1、建筑、室内设计等等。 将所搜集来的设计资料，按照上述类别进行筛选后，通过复印机或黑白摄影，处理成黑白图形，粘贴在四开纸上。 2、通过学生分组的形式，对黑白图片进行对比，综合研究，形成共识： ①对图片构成元素的认知：图形与文字，线条与色块 ②对图形表现手法的认知：具象与抽象，写实与变形，现实与超现实 ③对图片元素构成的认知：把图形与文字看成符号。 解剖一至两个设计作品，从版式或构图角度，感悟一点“章法”的利害。 图 2 《小小图像》 图 2 《小小图像》 康定斯基 设计有一个诀窍，就是把复杂的形态简单化之后再复杂。我们对形形色色的设计作品分解后，无非是用形与文字的组合，从这个逻辑角度上说，绘画也是图形的组合。尤其在抽象派绘画作品中，更是在玩味图形组合的游戏。康定斯基在绘画的道路上走向抽象成为抽象派画家之一，他对点.线.面有颇深的论述，使我们看到了设计的基本元素。而我们的设计素描就包含了这些符号。 图 3 《线与色的构》 图 3 《线与色的构》 蒙德里安蒙德里安是另一位抽象派绘画大师。他比康定斯基抽象的更彻底，他用横竖两根线支撑画面，我们可以说，他是在设计比例。着一点恰恰是我们画素描起稿时确定物象比例的技巧。 图 4 《著名建筑设计家柯布西埃在一个平面上运用摸数的方法进行分割，推导分析出24种变换方式》这同蒙德里安的“分割”是一个逻辑。无论是平面设计还是空间设计的版式，都可以在这里找到答案，同时也成为绘画构图的内核。 图 6 《卡塞尔美术学院》 建筑的外立面不也是这种分割的影子吗？ 图 6 《卡塞尔美术学院》 建筑的外立面不也是这种分割的影子吗？ 图 5 《红蓝椅子》 里特维特我们抛开这件设计作品的功能不谈，它的形式成就是蒙德里安的线条与色块的组合。同一种元素无孔不入。 背景资料： 素描的涵义： 1、素描在汉语中解释为：单纯用线条描绘，临写物体的意思，在绘画领域被称为造型艺术的基础，是通向其它艺术门类的桥梁。实际上，素描是一门独立的艺术，一般情况下依靠作者思维使这种描绘激情倾注到艺术表现之中，并采取变形，夸张以及多样化的表现手法对形象给予必要的强调和丰富，这是素描的表现功能所在。 素描是造型艺术的基础，它除了作为基本功﹑技巧的培养和训练之外，更重要的是，素描是一种思维方式﹑研究方式，是艺术观念形成的重要过程。在艺术创作和艺术设计过程中，都要通过形象思维或逻辑思维的归纳、整理，一般运用素描形式来体现。为此，现实生活中，不管艺术的实践 、设计师、画家都要具有较高的素描艺术素养。生活中经常看到素描的存在，素描作为基础性的学科存在于设计领域之中。 （摘录 《设计素描》 赵君超著） 通常意义上的素描，是指全因素素描