06第02讲美学原理第一章-什么是美.ppt

 以繁缛为美的服装 布歇尔：《篷巴杜夫人》 四 中国传统美学的观点: 不存在一种实体化的、纯粹主观的“美” “美”的主观性的问题， 涉及对“自我”的看法问题。 中国古代思想对实体性的心的本体的消解 慧能 菩提本无树，明镜亦无台，佛性本清净，何处染尘埃？ 青原惟信： 老僧三十年前未参禅时，见山是山，见水是水。 及至后来，亲见知识，有个入处，见山不是山，见水不是水。 而今得个休歇处，依前见山只是山，见水只是水。 马祖道一： 凡所见色，皆是见心，心不自心，因色故有。 唐代画家张璪： 外师造化，中得心源。 宗白华： “一切美的光是来自心灵的源泉：没有心灵的映射，是无所谓美的。” “中国宋元山水画是最写实的作品，而同时是最空灵的精神表现，心灵与自然完全合一。” 五 美在意象 审美活动就是要在物理世界之外构建一个情景交融的意象世界 “山苍树秀，水活石润，于天地之外，别构一种灵奇”（方士庶） “一草一树，一丘一壑，皆灵想之独辟，总非人间所有”（恽南田） “意象”的概念： 源头：《易传》：“立象以尽意” 最一般的规定：“情景交融” 王夫之：情与景的关系 “情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。” “情不虚情，情皆可景，景非虚景，景总含情” “景中生情，情中含景，故曰景者情之景，情者景之情。” “情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅。” 朱光潜、宗白华：情与景的关系 “比如欣赏自然风景，就一方面说，心情随风景千变万化，睹鱼跃鸢飞而欣然自得，闻胡笳暮角则黯然神伤；就另一方面说，风景也随心情而变化生长，心情千变万化，风景也随之千变万化，惜别时蜡烛似乎垂泪，兴到时青山亦觉点头。这两种貌似相反实相同的现象就是从前人说的“即景生情，因情生景”。情景相生而且契合无间，情恰能称景，景也恰能传情，这便是诗的境界。每个诗的境界都必有“情趣”（feeling）和“意象”（image）两个要素。“情趣”简称“情”，“意象”即是“景”。”（朱光潜 ：《诗论》） “在一个艺术表现里情和景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情，同时也透入了最深的景，一层比一层更晶莹的景；景中全是情，情具象而为景，因而涌现了一个独特的宇宙，崭新的意象，为人类增加了丰富的想象，替世界开辟了新境，正如恽南田所说‘皆灵想之所独辟，总非人间所有’！” （宗白华） “意象”作为美学概念 朱光潜：（“意象”、“物的形象”、“物乙”） “美感的世界纯粹是意象世界。”（《论美》） “凡是文艺都是根据现实世界而铸成另一超现实的意象世界，所以它一方面是现实人生的返照，一方面也是现实人生的超脱。”（《论文学》） 宗白华： “美与美术的源泉是人类最深心灵与他的环境世界相触相感时的波动。”（《介绍两本关于中国画学的书并论中国的绘画》） “以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是‘艺术境界’。”（《中国艺术意境之诞生》） “意象”与中国艺术 “中国宋元山水画是最写实的作品，而同时是最空灵的精神表现，心灵与自然完全合一。花鸟画所表现的亦复如是。勃莱克的诗句：‘一沙一世界，一花一天国’，真可以用来咏赞一幅精妙的宋人花鸟。一天的春色寄托在数点桃花，二三水鸟启示着自然的无限生机。中国人不是象浮士德‘追求’着‘无限’，乃是在一邱一壑、一花一鸟中发现了无限，表现了无限，所以他的态度是悠然意远又怡然自足的。他是超脱的，但又不是出世的。他的画是讲求空灵的，但又是极写实的。他以气韵生动为理想，但又要充满着静气。一言以蔽之，他是最超越自然而又最切近自然，是世界最心灵化的艺术，而同时是自然的本身。” （宗白华：《介绍两本关于中国画学的书并论中国的绘画》） 六、意象的分析：审美意象的主要性质 第一，审美意象是一个完整的、充满意蕴、充满情趣的感性世界 第二，审美意象是在审美活动的过程中生成的。 第三，意象世界显现一个真实的世界，即人与万物一体的生活世界。 第四，审美意象给人一种审美的愉悦 审美意象不是一种物理的实在，也不是一个抽象的理念世界，而是一个完整的、充满意蕴、充满情趣的感性世界，也就是中国美学所说的情景相融的世界。 林风眠：彩霞荷塘 月亮在不同的诗中，呈现的是不同的意象世界。 “月上柳梢头，人约黄昏后。” “江上柳如烟，雁飞残月天。” “明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。” “寒塘渡鹤影，