宋华伟-学科融合 优化美术课堂.docVIP

学科融合 优化美术课堂 白沙埠小学 宋华伟 【摘　要】学科间的融合是现代教育的理念，亦是现在美术课程改革的趋势之一。合理科学的融合，可以拓展学生的知识面，丰富他们的视野，学生在解决问题时，会自觉不自觉地融会各学科知识，使之彼此贯通，建立合理的认知结构，形成综合处理问题的能力和习惯。 【关键词】： 学科间的融合是现代教育的理念，亦是现在美术课程改革的趋势之一。当今各国，已不再把美术教育只作为在校园中、课堂中的纯技术的小门课了，而是肩负重要使命的美术文化教育大工程，为此就必须应用多种途径和方式开发各种教学资源。如新西兰国家艺术课程标准就非常强调艺术学科与语文、数学、社会、科学、健康和体育的联系，以利于儿童多种思维方式和技能的培养，促进创新意识、创造精神和实践能力的形成。那么，怎样实施学科融合呢？ 我认为应该以学生为主体，以美术教学为重心，致力于美术教育领域内各学科和其他学科的相互渗透、交叉与结合。让学生在学习美术课程时，设法在各学科之间建立有机的联系，从而对所学的知识有一个综合的认识。合理科学的融合，可以拓展学生的知识面，丰富他们的视野，学生在解决问题时，会自觉不自觉地融会各学科知识，使之彼此贯通，建立合理的认知结构，形成综合处理问题的能力和习惯。同时，发展了学生的整合创新、举一反三的能力，促进学生全面发展。那么美术可以与那些学科相融合呢？我抛砖引玉，简述几种： 一、与音乐融合 音乐是听觉艺术、时间艺术，美术是视觉艺术、空间艺术。人的听觉和视觉不是完全孤立和隔绝的，而是互相沟通互相影响的，这就是文学上所指的通感。音乐与美术都是创作者情感的表达。在许多方面，音乐和美术只是表达方式不同而已，他们所要诠释的情感、思想是相同或相近的。一幅优秀的绘画作品能给人以美的享受,从画面的色彩、线条、结构中感受到音乐般的韵律和节奏。俄国着名的抽象派画家瓦西里·康定斯基曾经说“色彩好比琴键,眼睛好比音槌,心灵仿佛是绷满弦的的钢琴,画家是弹钢琴的手,他有目的的弹奏各个琴键来使人的精神产生各种波澜和反响。”因此,音乐和美术的相互渗透和相互融合将是一个多美妙的感受。 首先，美术和音乐的相互融合有利于提高学生的欣赏能力。音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪。在美术教学中，若能恰到好处地引进音乐，使音乐与美术有机结合起来，可以创造出生动活泼的教学，会更好地辅助教学。如印象派的著名画家荷兰人蒙德里安,由于晚年居住在美国的纽约,对纽约的百老汇街非常熟悉,同时又非常喜欢当时街面流行的美国爵士乐,于是蒙德里安利用生活中对爵士乐的感受创作出名画《百老汇爵士音乐》,在他的这幅画作中画家探索了不依靠具体形象,只通过线条、构成和色彩,使人联想到爵士音乐特有的那种节奏感。俄国着名的抽象派画家康定斯基更是将美术与音乐的关系发挥到极致,他认为:“绘画和音乐之间的关系,你可以“听”到色彩,看到声音,黄色好比一只发出‘尖锐’声音的喇叭;浅蓝色好比长笛发出的声音;深蓝色好似低音大提琴的声音及宽厚低沉的双重贝司声;绿色接近小提琴纤弱的中间音调;红色使用得当时,给人以强有力的击鼓印象……”画家的这种感觉在他的画作《第七乐章》中表现得淋漓尽致。在欣赏他们的作品时，我们将绘画配上音乐，使学生对静止的画面产生动态的感受，从而更好的体会绘画表达的情感，同时更好地拓展艺术空间，增加艺术趣味，培养学生的艺术想象力和创造力。 其次，美术和音乐的相互融合有利于提高学生的绘画表现能力。音乐是更纯粹的抽象艺术,它与美术中的抽象艺术在艺术的表现语言上更为接近,同为用抽象的符号直接传达和表现艺术家的感情起伏,思绪变化,都具有强烈的情感表现力。美国的早期画家华尔特迪斯纳,也曾根据贝多芬的《第六交响曲》创作出它的三幅绘画作品。 总之,作为一名美术教师,在教课的过程当中将音乐引入到美术课当中,不但是对本身综合素质的一种考验, 同时也是对自己的自身提出了更高的要求,感受到培养学生的审美情趣、审美能力的重要,因此,将音乐课引入到美术教学当中共同体验艺术作品的美是非常必要的,对于加强艺术教育,推动素质教育的发展具有重要的意义 二、?与语文融合。 美术教学与语文教学有着重要的联系，都存在需要学生思维和表达的要求。学习语文可以发展学生的形象思维能力，可以大大丰富美术创造中所需要的想象能力；反之，美术教学中发展的学生联想力、观察力和思维能力等，又可以促使学生的语文水平的提高。美术通过视觉造型艺术传播文化思想，语文则利用文字，两者目的相同，只是表现手法不同而已。为了将美术教学与语文教学相结合，以达到利用语文教学中的一些做法促进、加深学生对美术教学知识，、技能掌握这一目的，在教学中，我进行了以下几点尝试：结合语文教学，让学生为课文插图，为日记、作文配画，优美的语言与画结合，积极调动学生思维，使他们仿佛身临其境，带着对作品意境的整