《李凭箜篌引》教学课件.pptVIP

对优美音乐的描写与赞叹—— ??? 余音绕梁，三日不绝。 ??? 声震林木，响遏行云。 ??? 瓠[hù]巴鼓瑟，而鸟舞鱼跃 　　李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”。身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。 引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。 李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。 “白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。” 　　　——清　方扶南　 因声求气?? 吟咏诗韵 初读：读准字音 把握节奏韵律 正音 女娲（wā）??箜篌（hóu） 颓（tuí） ?神妪（yù）?? 1、思考：这首诗选取了哪些意象来表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？音乐的情感基调是什么？  吴丝蜀桐张高秋 ---欲言音乐之美，先说乐器之精。箜篌构造精良，突出音乐的高雅。 空山凝云颓不流 “响遏行云”——《列子 汤问》 　　优美悦耳的弦歌声一经传出，飘散在寂寞山间的闲云都为之动容，凄然停步仿佛在俯首谛听。 　　 移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情。 江娥啼竹素女愁 　　音乐变得愁苦郁闷，幽怨低回 仿佛听到娥皇和女英在湘江边为舜痛哭不己，泪尽，继之以血，将湘江之竹尽染绯红； 又仿佛在重温素女弹奏起五十弦瑟，令人悲不自禁…… 　 空山凝云颓不流 　 侧面烘托———— 写出音乐声的神奇美妙，感人肺腑，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。 李凭中国弹箜篌 　　点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。 　　 3、第二段： 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 怎样表现乐声的起伏多变 ？ 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑 以声类声 “玉碎，状其声之清脆；凤叫，状其声之和缓。” 　“蓉泣，状其声之惨淡；兰笑，状其声之冶丽。” 　　　　——王琦《李贺诗歌集注》 昆山：也叫“玉山”或者“群玉之山”。 凤凰：在传说中是一种高贵的神鸟，《韩诗外传》云:“其声若箫。”箫的音色柔和典雅，低音区深沉哀郁，演奏时余音袅袅，给人“如怨如慕，如泣如诉”感 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑 以形类声 昆山玉碎：唤起山崩地裂的形象感， 　　　　　　----乐声乍起的壮观。 凤凰叫：唤起孤独哀鸣的形象感， 　　　　　 -----乐声的幽怨。 芙蓉泣露：唤起露滴残荷的形象感， 　　　　　 -----乐声的凄凉。 香兰笑：唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感， 　　　　　 -----乐声的欢快愉悦。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇 ----清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨 　 想象大胆新奇，出人意表，又感人肺腑。 秋雨密密匝匝的坠落声，可以摹状乐声的 急促，也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。 “以声类声” ，“以形类声” ，通感手法， 听觉中有视觉感受，视觉感受中有动感。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞 　　 教：--对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏，就是誉之为仙乐了。 　　老、瘦：匪夷所思，极平常的字用得极生动。 鱼之愈老，活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。 蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐己使之达到了忘我的境界。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 　　舞蹈完成，乐曲结束。但是，成天伐桂、劳累不堪的吴刚还倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛浸湿，也不肯离去。 　　听众听得入了迷，曲已终而意犹未尽。 所用艺术手法和白居易的《琵琶行》中“曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”一样，都是 侧面描写，表现音乐终结后，听众却沉浸在音乐带来的情绪中久久不能脱出。 　　小结：李贺这首诗用瑰丽的词采，天上人间的想象来描摹听音乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样有了一种凄寒冷艳的气质 风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。 —“冷如秋霜，艳若桃李。” 《琵琶行》中以声喻声的形象化描写—— ?大弦嘈嘈如急雨——繁密的声势； 小弦切切如私语——轻幽的音韵； 大珠小珠落玉盘——清脆而和谐； 间关萤语花底滑——悠扬而明快； 幽咽泉流冰下难——低沉而冷涩； 银瓶乍破水浆进——突发而激烈； 铁骑突出刀枪鸣——清脆而尖