赖声川戏剧中人物所追寻的“空间”探析.docVIP

PAGE PAGE 1 赖声川戏剧中人物所追寻的“空间”探析 　　【摘要】本文以《暗恋桃花源》、《回头是彼岸》、《田园生活》、《在那遥远的星球，一粒沙》等赖声川的作品为例，分析剧中人所追寻的桃花源、彼岸、田园、未知世界等空间。这些“空间”，并不完全是具体在舞台上所呈现的空间，而是主要存在于戏剧人物想象或记忆中的，寄予了人物的理想或美好记忆的空间。它们主要是剧中人在现实的压力下心生的诗意空间，体现了人们追寻美好生活的良好愿望，蕴含了赖声川对人生问题的一些哲理思考。 　　【关键词】赖声川；戏剧；人物；追寻；空间 　　20世纪80年代，赖声川从美国回到台湾，开始了自己的戏剧创作生涯。这个从西方文化中走出，在中国文化中“寻根”的戏剧导演，对台湾的历史状况与现实问题保持着密切的关注，从中选取创作素材，以表达自己对传统与现代、理想与现实、生与死等社会和人生问题的思考。在这些思考中，寻找精神家园是赖氏戏剧中的重要内容。从台湾的历史来看，国共战争之后，随国民党迁台的人，面对人在异乡的处境，对于故乡有太多割舍不断的情感和记忆。时代给这些人造成的荒谬处境，让他们遥望彼岸，却终老他乡。这些心怀乡愁的人物，在过去的记忆中寻找生命的慰藉。此外，台湾的工业化过程所造成的生态破坏，也让曾经历过乡村田园美好生活的人开始怀念过去。在赖声川戏剧中，还有一些在现实生活中遭遇挫折的人，他们把另外的一个空间，当作自己的精神家园。这些剧中人所追寻的“空间”，并不完全是具体在舞台上所呈现的空间，而是主要存在于戏剧人物想象或记忆中的，寄予了人物的理想或美好记忆的空间。它已经超越了具体的“这一个”，而是对人的一种普遍状态的描绘，是对人所追寻的诗化“空间”的一种概括。 　　一、桃花源、彼岸、田园 　　在赖声川的戏剧中，《暗恋桃花源》是为人所熟知的一部作品。这部戏讲述的是因为剧院管理混乱导致的两个剧组同一段时间在同一舞台上排练的故事，两个分别排演悲剧和喜剧的剧组在排练过程中发生了一系列喜剧性的矛盾，但各自独立的故事却在内在精神上达成了一致，形成了悲喜交融的戏剧风格。连接两个戏中戏的纽带是剧中人都在追寻，这“追寻”既指向未来，也指向过去，在《桃花源》中是承载理想的“桃花源”，在《暗恋》中则是人物美好的回忆，也可说成是记忆中的“桃花源”。 　　在戏中戏《桃花源》中，陷入情感和事业双重困境的老陶到上游去寻找大鱼，从物质层面来说，打到大鱼是老陶事业上成功的象征。而老陶却意外进入了“桃花源”，在这样一个地方，“阡陌交通，鸡犬相闻。其中往来种作，男女衣着，悉如外人。”[1]157这个由陶渊明在《桃花源记》中创造的“地方”，已经成为理想世界的代名词。在这里，老陶虽然看到了长相和春花、袁老板一模一样的两个人在这里已成夫妻，但桃花源还是让他寻求到了精神上的安宁。老陶在桃花源获得了快乐，便希望回武陵接妻子过去一同享受。而现实生活却重复着类似的困境，春花和袁老板苟合生下一个孩子，但同样被繁琐的日子磨去了对生活的激情。虽然袁老板也有过一个抱负，但因为缺乏行动，到头来只是一场空想。而老陶，从寻找大鱼，到寻找“桃花源”，体现了从物质到精神的追寻旅程。“桃花源”的含义，应包括人际关系的和谐，如老陶、春花、袁老板三个人的名字各取一字可以组成“桃花源”的谐音一样。当老陶回到武陵，试图将理想世界中的生活方式运用到现实之中，才明白物是人非，“陶、花、袁”的关系仍旧无法调和，他于是泛舟去寻“桃花源”，只是这一次他已不能找到。在另一个戏中戏《暗恋》中，年轻时江滨柳在上海和恋人云之凡分别，因为战乱，两人再也联系不上。直到剧终，云之凡通过“寻人启事”，来医院找江滨柳，两人才得以在分别数十年后重新相见。与《桃花源》中代表现实的武陵与寓指理想的桃花源相对应的，是《暗恋》中80年代的台北病房与40年代的上海外滩的“此、彼”关系。由于江滨柳对年轻时候那段爱情刻骨铭心的怀念，他始终不能忘记那个在上海认识的，像白色山茶花一般的云之凡。他给云之凡的昆明老家写信，一直留着云之凡送他的围巾，听着他们40年代在上海时唱的歌。江滨柳刻意地为自己营造了一个40年代和云之凡相遇的空间，一个记忆中的爱情“桃花源”。在《暗恋》的戏外，还有《暗恋》的导演，他将自己年轻时候经历的故事，通过戏剧的方式排出来，本身表达的就是对年轻时候那段在上海如“桃花源”般美好恋情的追忆。在戏剧中，不管“桃花源”以何种形式出现，不论它曾带来过如何快乐的回忆和想象，人物所殊途同归的，是寻找之后的失落，这种失落来自于剧中人试图以过去美好的记忆与将来理想的状态介入现实时所造成的冲突，是期待与现实疏离、对峙时的一种无常与无奈感。当过去的缘分难以再续，理想的未来仍很遥远，人们在现实所谓的困境中挣扎，饱尝追寻无果的苦恼。赖声川将《暗恋》和《桃花源》两剧拼贴在一起，让过去和现在、理想