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巴赫键盘音乐的基本演奏特点——以巴赫《第五法国组曲》为例 乐府新声(沈阳音乐学院)2011年第4期 THENEWVOICEOFYUE—FU(TheAcademicPeriodicalofShenyangConservatoryofMusic) 巴赫键盘音 [内容提要] [关键词] 乐的基本演奏特点 以巴赫第五法国组曲为例 吴巧云 本文以钢琴艺术史上的鼻祖人物约?塞?巴赫键盘音乐的基本演奏特点为研究 内容,总结论述了巴赫键盘音乐在复调性,运音法,结构句法,声部关系,力度,速 度,指法,踏板,装饰音,不协和音,多解性,即兴性等诸多方面的演奏特点,并以 第五法国组曲》为例,说明了这些演奏特点在第五法国组曲中的具体体现. 通过本文的研究和论述,不仅为演奏巴赫的第五法国组曲提供了一些较为具 体的演奏建议,同时对于演奏巴赫的其他键盘作品,把握其触键风格具有一定的 参考作用. 巴赫/第五法国组曲/演奏特点/演奏建议 中图分类号:J624.1文献标识码:A文章编号:1001-5736(2011)04—0245-7 德国音乐勺?塞?巴赫(JohannSebastianBach1685～1750) 是西方音乐史上承前启后的音乐巨匠,更是钢琴艺术史上划时 代的鼻祖人物.巴赫一生创作了上千首作品,但他最重要的成 就体现在键盘音乐方面,其中既有反映他宗教世界观的管风琴 音乐,还有风格清新的古钢琴作品.这些作品以其极高的艺术 成就奠定了巴赫在钢琴艺术史上至高无上的历史地位. 巴赫所处的巴洛克晚期是欧洲古钢琴音乐的全盛时期,这 个时期的音乐都带有精致,绚丽,装饰l生强的倾向,既充满热情 浪漫的精神,又注重音乐的逻辑关系.学习巴赫的键盘音乐必 须了解和研究其音乐的复调性,装饰1生,即兴性,动力性,歌唱 性,运音法,力度,速度,踏板等多方面的演奏特点,才能全面把 握其音乐风格,准确领略与体现巴赫博大深邃的音乐思想内 涵. 巴赫的《法国组曲》作于1722年科腾时期,这套组曲情感 内在细腻,情趣优雅纤细,节奏生动,充满温情.其中的《G大 调第五法国组曲》是六套组曲中最脍炙人口的一部,这套组曲 按照传统的排列次序依次为阿勒曼德,库朗特,萨拉班德,加伏 特,布列,卢尔,吉格共七首舞曲.整套组曲的音乐母题是一个 G大调主三和弦的分解琶音,七首舞曲在相同的讶性和音乐动 机的统领下,每首舞曲在性质,节奏,触键,力度,速度,音色等 方面都形成了鲜明的个性对比,并有机地联结成为一个整体. 这套组曲无论在体现巴赫无与伦比的作曲技巧和鲜活生动的 音乐语言,还是在训练演奏者良好的歌唱性,节奏感,层次感, 控制力等多种触键技巧,把握巴赫键盘音乐的各项演奏特点都 具有很高的学习价值.下面将结合《G大调第五法国组曲》,从 多个方面详细论述巴赫键盘音乐的一些基本演奏特点,希望能 为学习巴赫的创意曲,其他世俗性组曲,前奏曲与赋格等键盘 作品提供一定的参考与借鉴. 一 ,严格典范的复调性 巴洛克时期大,小调体系取代了中世纪的教会调式体系, 和声El趋复杂,对位法逐步成熟,复调性成为巴洛克时期键盘 音乐的重要特点.巴赫复调音乐中的每一个音都被严密地组 织在一定的声部关系中,每个音符都具有独立的意义,要重视 每一个音的触键和良好的音质,并在纵横两方面组织好他们的 旋律和对位关系,保持每个线条的歌唱,保持各个声部间的均 衡,充分保留每个长音足够的时值.巴赫的键盘音乐不仅具有 复调性,更具有深刻的”复合性”,他的键盘音乐不仅只是我们 普通概念中曲调的多重复合,还包括节奏,和声,讶I生的多重复 合,首先需要进行理性的分析研究,才有可能把几个声部之间 存在的多重复性准确,清晰地表现出来. 《第五法国组曲》虽然具有一定的主调音乐因素,但其中的 七首舞曲都保持了两到三个独立的声部,其中涉及到卡农,模 仿,模进等作曲技术,以及动机原型,倒影,反向,增值,减值,片 段,主题密接等复调手法,演奏者必须深入到每首作品内部,具 [1】作者简介:吴巧云(1967～)山西省大同大学艺术学院音乐系教授. 246乐府新声(沈阳音乐学院学~)2011年第4期 备复调逻辑思维,把握乐曲的结构和发展脉络,并具有对多声 部作品的听觉分辨能力,以及手指良好的独立性和控制能力, 才能把握巴赫复调音乐的内在精神实质. 二,精致合理的”运音法”技巧 由于巴洛克时期乐器性能,记谱习惯的局限和时代演奏风 格的需要,学习巴赫音乐的”连断性”技巧(Articulation)…就成 为学习其复调作品的首要任务和表现音乐的重要手段. “连断1生”这个词有些学者又译为”运音法”.”运音法”是 一 个比较新的演奏概念,它比原来的连断性,触键法涵盖内容 更广泛,包括发音的长短和轻重,并且要结合奏法上的连或断 来体现.一首复调作品的主题动机,结构形态,乐句划分等都