艺术的终结的理.docVIP

论艺术的终结 ——以杜尚的作品《泉》为例解读 艺术的终结是现当代艺术批评一个很时髦的话题，而且讨论很激烈，当然了，学者的研究成果也是很显著、很丰富的，但是，从生活的角度解释艺术的终结却是一个新的话题，也 显得很有意义，我们愿意对此话题重提，试图打开一个自由发表不同观点的学术氛围，让我们对艺术的认识更加清晰，这才是我们的最终目的。 一、艺术的终结 自艺术诞生之初，就一直有一个问题魂牵梦绕的纠结着每位艺术理论家：那就是艺术是什么的问题，简单的说，就是艺术的本质是什么的问题。这个问题在历史的每个阶段都有不同的回答，但是，好像在我们孜孜以求的追问过程中，有一天我们突然发现，艺术不见了，艺术不再是我们所要找的东西，它变得如此陌生，以至于我们从没有这样惊讶过，我们整天在思考艺术，上千年来一直在思考和找寻，结果确是艺术在我们眼前消失了，我们不再能认清艺术的真正面目了。结果不仅仅如此，而且更糟糕的是，问题的严重性在于，我们发现越是努力寻找艺术的本质，所谓的本质越是离我们远去，我们越是抓不着，何以是如此情形呢？怎么会是这样的悖论呢？也许是艺术到寿终正寝的时候了？艺术终结了吗？艺术是被我们终结了吗？艺术的不解之谜如同艺术的本质一样让人费解。在历史上，提出“艺术终结”的第一人是近代黑格尔。黑格尔是在《美学讲演录》中提出艺术的终结观点的。在《美学讲演录》的终结篇里面，黑格尔说道：“美与真这种较高的、不可磨