袁金塔的绘画作品析论跃动的想象不安的灵魂.PDFVIP

袁金塔的绘画作品析论 跃动的想象、不安的灵魂 曾肃良 2004.12 台湾现代美术大系—意象构成水墨 第一节 绘画历程与背景 袁金塔（1949- ）出生在终战后台湾保守的农村，大学毕业后多年始远赴现 代绘画大熔炉的纽约读研究所，之后，巧妙地结合东西方绘画，创造出属于自己 符号密码的个人风格来。 袁金塔出生在台湾彰化员林的农村，那时台湾刚历经二次大战，经济落后， 民风保守。画家幼年就在这一片不甚富裕的土地长大，物质上贫乏，但精神上却 十分享受。因为一个保守传统的农业社会，拥有如初民「敬天畏神」般纯朴可爱 的各式各样迎神庙会活动。画家「生于斯，长于斯」，感受自是深刻。 画家从小就显露其绘画方面早慧的才华，等到进入师大美术系就读时，更因 为勤奋用功，素描功力深厚，对物体外形的掌控精巧准确，因此不论在水墨画、 水彩或油画技巧上都有独特的表现，一九七五年师大美系毕业展时，夺得国画、 油画、水彩三个「第一名」，书法第二名的殊荣。因成绩优异，被系上留任为助 教，其后逐级升等为讲师、副教授与教授。 年轻的袁金塔热衷于参加绘画比赛，以便砥砺自身的技巧并观摩他人的作 品，一九七七年，荣获第二届全国青年绘画比赛第一奖（1977 年）雄狮新人奖； 一九七八年全国青年画展第一奖。得奖对一个早慧型的画家来说是一顶华美的 「桂冠」，但他并未得意忘形，他颠覆「少年得志不安」的魔咒，融合东方水墨 与西方绘画思想，运用多媒材，每年都有可观的画作，展现出他新的理念。 中年时期到纽约市立大学美术研究所深造，获得艺术硕士的学位，西方艺术 对他产生的撞击，让他不甘于墨守既有的成规，而创作出自我的风格。 二ＯＯ四年自师大美术系申请退休，转任万能技术学院艺中心主任，负责规 画艺术展出等事宜，并潜心创作。 第二节 作品特色与风格分期 袁金塔在他三十余年的创作过程中，不论在风格、技法、创作理忥与主题表 现上，皆呈现出多元与变化的特色，综合其作品的表现，大致可分画为四个主要 时期： 一、乡土写实时期（1970-1980 ） 一九七Ｏ年代是台湾社会中思想与意识上产生变动的萌发期，从一九六九年 的「保钓运动」开始，到一九七八年台美断交的冲击，台湾兴起了一股自我认同 与乡土意识抬头的风潮，受权威桎梏廿余年的保守社会一时间风起云涌，反映到 艺术与文化的部分则更是鲜明与强烈：不论是当时两家民办主流报纸──《中国 时报》与《联合报》纷纷开辟乡土专栏副刊、台视「云州大儒侠」与华视「西螺 七坎」等节目风靡全省，美术创作上也受到美国乡土画家魏斯（Andrew Wyeth ） 为主的写实精神影响，画家们的创作主题纷纷朝向追寻在地精神与乡土意识，以 水牛、稻田、传统建筑、农具、田地与升斗小民等造形为主要题材，年轻一代的 画家引进了照片写实的创作技法，除了挑战自我写实的极限，也表现出静谧与平 静的意涵。 此时的袁金塔正从师大毕业，学生时代在校内外得奖无数的他，已是年轻辈 中的风流人物，在艺术创作上也秉持创作与人文精神的方向，「别人做过的我不 做，别人不敢，我敢、别人不能，我能」（《袁金塔水墨作品选1975-1990》）成为 他的座右铭。这时的作品以回忆儿时与生活游历所闻为主要题材，＜蓑衣＞为其 代表作之一，这幅带着浓厚怀旧风情的画作，采用侧面写景的方式，彷佛像是在 乡村中随处可见的一景，土埆厝与石砖的色泽表达十分传神，墨色铺陈的笔触与 纹理将土墙、石磨、蓑衣等历经风霜的陈旧风味生动地表达出来，作品元素偏向 视觉远处的左方，无形中让人产生了似近又似远的心理距离，右侧的创作自述则 巧妙地填补了这分距离感，作品中虽全以物象作为铺陈，但其中却包涵了深度的 人文情怀。 ＜遗忘的角落＞是以一件废置在墙角的草席为主题，除了是一幅优秀的写生 作品，也隐含着当时台湾工商业发达，乡村青年纷纷流入大都市寻找发展之际， 农村人口流失，彷佛失去了应有的生气与活力的情形。这种现象在当时台湾农村 社会中成为一种潮流，出身员林小镇的袁金塔以物寄情。表达这种失常的社会现 象，同时也隐约寄托心中的那股乡愁。 ＜调车厂＞是袁金塔写实主义的代表作品，这幅以水墨为创作材料，又融合 西方单点透视与构图的技巧，形成一件蕴含中西观念的佳