唐诗过后是宋词.pptVIP

唐诗过后是宋词葛兆光(清华大学教授、博士生导师) 唐诗过后是宋词。唐诗过后是宋词！唐诗过后是宋词？ 层次分明 对比中质疑：是不是诗的时代真的让位给了歌的时代？ 重点突破 作者对流行歌曲和当代诗歌各有怎样的评价？ 林俊杰：一千年以后 心 跳乱了节奏梦 也不自由爱 是个绝对承诺 不说 撑到一千年以后放任无奈 淹没尘埃 我在废墟之中守着你走来 我的泪光 承载不了 所有一切你要的爱因为在 一千年以后世界早已没有我 无法深情挽着你的手浅吻着你额头 别等到 一千年以后 所有人都遗忘了我 那时红色黄昏的沙漠能有谁 解开缠绕千年的寂寞 今夜 我与诗擦肩而过 梅 丛 (杨华) 今夜 我与诗擦肩而过 我看见对岸树影斑驳 泰戈尔童真的微笑 像春天绚烂的花朵 今夜 我与诗擦肩而过 汨罗江畔去意蹉跎 屈夫子含情脉脉 不屈的魂魄依旧漂泊 今夜 我与诗擦肩而过 莎士比亚泪光灼灼 偶然一个感动的哆嗦 回眸之间已还原成诗行的收获 今夜呀 我真的与诗擦肩而过 任潮起潮落续写诗意中国的寄托 2001．10上海浦东 文章的思想火花 1）你是否认同作者对流行歌曲和当代诗歌的看法？ 将片断作文扩展成800字作文，注意语言的润饰（如旁征博引、形象化、幽默化等等）。 在这一点上，流行歌曲有时又欠了一点火候，就以几首最流行的歌为例，有时候它好像把握不住主题，仿佛唱着唱着就忘记了前面说的是什么了似的，好好的意思给唱走了岔，像《弯弯的月亮》，前面唱的是遥远的夜空，有一个弯弯的月亮，弯弯的月亮下面，有一条弯弯的小桥，弯弯的小桥下面，有一条弯弯的小船，弯弯的小船悠悠，是我童年的阿娇，阿娇摇着船，唱着古老的歌谣，歌声随风飘，飘到我的脸上……到此为止，和曲调相应的是一种淡淡的忧伤，而“童年的阿娇”应该让人油然而生的是怀旧情愫。记得余光中有一首《珍妮的辫子》里写过了好多年之后，过去“像一对梦幻的翅膀”似的“飘在背后”的珍妮的辫子的消失，让他“差一点哭出声来”，这也是对记忆中的美好的珍藏，“童年的阿娇”和乡村的小桥，过去的月亮也应如此。可是当听众几乎把自己的一腔思乡怀旧和曲调共舞的时候，歌词突然来了一个义正辞严的现代化批判：“我的心充满惆怅，不为那弯弯的月亮，只为今天的村庄，还唱着过去的歌谣”，当人们听到这里，前面调动起来的那一点伤情怀旧，便被置于很尴尬的境地，是继续伤情怀旧下去，还是收起这淡淡的悲伤和歌词一起去为乡村没有现代化而义愤填膺呢？ 有时候它又好像底气不足东拼西凑，聪明起来一下子蹦出两句很精彩的话，可精彩了一下以后又敷衍成篇草草了事，像《涛声依旧》，这首歌词里用了不少中国古典诗歌的动词技巧，像渔火“温暖”双眼，钟声“敲打”无眠，就是把动词两边的名词距离拉大，使动词的意思多几个拐弯，仿佛唐诗里“冷露滴梦破”的“滴”一样，还用了一些中国古典诗词的名词意象，主要是《枫桥夜泊》里的渔火、枫桥、钟声、客船，这就好像古典诗歌里的用典，使歌词有了一些悠远典雅的意境，也有了一点历史感，特别是有两句写得确实不错：“今天的你我，怎样重复过去的故事，这一张旧船票，能否登上你的客船”，旧日的情感深藏在心底，仿佛一艘昔日的乌篷船停泊在枫桥边，这尘封的回忆是否还能被寒山寺的钟声敲醒，过去的温馨是否还能被一丝情缘重新结起，一直珍藏的那份感情仿佛一张旧船票，拿出这张旧船票却一直犹豫徘徊，不知是否能越过这时间的间隔再登上昔日的客船，这说的不仅是爱情，也是一种人皆有之的怀旧情感，写得自然而流畅。 可是，偏偏有两句反复唱的歌词却一下子显出了笨拙做作，那就是“月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当年的夜晚”，前一句好像急匆匆就把古人的衣服活剥了下来，连纽扣都来不及扣就草草上阵，后一句好像耐不住性子干脆直话直说，连油彩都来不及擦就草草下场，本来的流畅一下子在这儿闹了个肠梗阻，本来的机智到这儿好像江郎才尽泄了气，说实在的，我到现在还不明白什么叫月落乌啼“总是”千年的风霜？这样的例子很多，我在街上听得耳朵起茧的那首《纤夫的爱》，很民歌风，可是那一句“爱在纤绳上荡悠悠”就让我奇怪，是你俩这份情这份爱不怎么牢靠么，要不干嘛会荡悠悠的让人发颤为他们的前途担惊受怕？而那首借了《海马歌舞厅》传唱一时的歌里“何不游戏人间”，末了提高了声调唱出来的三个字“不成眠”，我也真不知道那是怎么和前面几句的意思接上弦的，怎么想它前后也差了一截子，既然不管它恩恩怨怨地游戏人间，那么有什么发愁的事儿还会让你辗转反侧睡不着觉。 能把诗歌与流行歌曲放在一起评说，主要原因有一条：它