课件：中外美术史明清时期绘画上.ppt

溪山无尽图 纸本水墨 27*725厘米 1862 北京故宫博物院 溪山无尽图 局部 复山重嶂，秋林山溪，水村泛舟，平林大江，洋洋洒洒，章法 奇特，出人意表。注重墨色润泽，精于水法，具有淋漓滋润之 感，清寂空灵之气。 木叶丹黄图轴-龚贤 山家黄叶图轴-龚贤 ③髡残(1612～1673)是活跃于南京的著名画家。本姓刘，湖南武陵人，明代儒生，清兵占领江南后剃度出家，法名髡残，号石溪，又号白秃、电住道人等。髡残的山水画注重景物气氛的描写，山重水复，云烟掩映，受宋元影响而又得之自然。他笔墨荒率浑厚，含蓄而引人人胜，反对模仿古人，常将其艺术见解题跋于书画作品之上。时人将他与石涛并称为“二石”，与程正揆(号青溪道人，髡残的挚友)并称为“二溪”，认为他们的作品代表了江南的山水画水平。 聚百家之长，牛毛皴，披麻皴，解锁皴，兼收并蓄，博采众长 中外美术史 History of Fine Art of Chinese and Foreign 书画卷(之一)-髡残 松岩楼阁图轴 -髡残 2,清代中期绘画 扬州是历史古城，又地处运河中枢，靠近海口，便于工商贸易发展。清初这里曾受到战争创伤，康熙、乾隆皇帝几次南巡，扬州是其中被巡视的城市之一。商业的发展和盐商富户的附庸风雅，使扬州成为清代中期南方绘画创作活动最活跃的地区。 扬州画派——接受与发展石涛等人的革新精神，注重艺术自身发展，重视师造化和个人的独特感受，抒发个性。画史上以其中最有影响的8人称为扬州八怪，他们是华嵒(yan)、金农、黄慎、高翔、李鳝、郑燮、李方膺、罗聘。(也有的列入高凤翰、闵贞) 中外美术史 History of Fine Art of Chinese and Foreign 扬州画派绘画艺术有如下特点 ①在精神上密切与人民群众相联系，对统治者憎恶和蔑视，深得人民群众的共鸣。 ②在题材上除“四君子” 外，还特喜欢画破墙、乞丐、纤夫、葱蒜、鱼虾等为人民群众喜闻乐见的东西。 ③在艺术观上追求人品、学问、才情、思想多方面的绘画修养，追求诗、书、画、印的全面创新，且讲究对绘画传统尤其是徐渭、石涛、八大山人等大师的辩证学习。 ④画风以巧藏拙，苍劲中求柔媚，纵逸中见法度，独抒个性，自成家法。他们的画风有清高避世“率真” 的一面，又有“世俗” 的一面。在强调写意形式中，增加了世俗成分，变革了传统文人画的书卷气，其创新变革的精神，给后人很大启发。 师造化，抒个性，用我法，专写意，重神似，端人品，博修养 中外美术史 History of Fine Art of Chinese and Foreign 郑燮(1693～1765)，字克柔，号板桥，扬州兴化人。是“八怪”中专以兰竹为特长且作风狂放的画家。他出身于没落士大夫家庭，“康熙秀才，雍正举人，乾隆进士”，到43岁时才考中进士，先后任山东范县、潍县县令，由于不善逢迎和“不与有钱人面作计”，终被罢官，又回扬州长期卖画。 郑燮所画兰竹，不止表现孤高超俗，更常借题画诗发泄其抱负与牢骚。如：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”，从画竹联想到民间疾苦。郑燮在绘画形象与表现方法上都有不少创造。 他画竹或挺拔直上，伸出画外，或瘦竹数竿相互交错，兰花疏密有致，偃仰有情，生动而有风趣的题诗、跌宕而有变化的书法，交错于画中，笔墨放逸自由，章法上富于美感。他继承发展了徐渭、朱耷、石涛等人的艺术成就，更重要的是注重生活形象的观察和自己真实而充沛的情感的表现。 中外美术史 History of Fine Art of Chinese and Foreign 双松图轴-郑燮 《墨竹图》 扬州八怪作品颇丰，经典之作也不少，如李蝉的《土墙蝶花图》、黄慎的《渔父图》、金农的《采菱图》等都是优秀作品。 中外美术史 History of Fine Art of Chinese and Foreign 携琴访友图轴-黄慎 人物图册(之二)-黄慎 琵琶图轴- 金农 香林扫塔图轴-金农 八子观灯图轴-闵贞 丁敬像轴-罗聘 剑阁图-罗聘 潇湘风竹图轴-李方膺 竹石图轴-李方膺 山水册-高翔 THANK YOU SUCCESS * * 可编辑 (2)、清初四王 清初，在明末董其昌的“南北宗”文人画理论影响下发展起来的一些画家，特别是王时敏、王鉴、王翚(huī) 、王原祁四人，受到上流社会的欣赏和提倡，被诩为“画苑正统”。 中外美术史 History of Fine Art of Chinese and Foreign ①王时敏(1592～1680)，字逊之，号烟客，太仓人。他完全承袭董其昌的文人画理论，在实践中加以发