王维与中国古典园林.docxVIP

第页 PAGE 王维与中国古典园林 摘 要 ?研究中国古典园林，就必须探其本，究其源，从古代文人着手。而在古代文人中，王维不仅是山水诗画的集大成者，更开创了诗文、画境、园林于一体的中国第一座私家别墅—辋川别业，对我国山水园林有着极其重要的影响。 而在研究中国古典园林内在意境的同时，我们也发现这些巧夺天工的艺术品的背后，往往凝结的是作者的人生观和价值观，反映出作者的审美意识和审美情趣。本文试图从王维和其诗画园林入手，研究以王维为代表的一系列文士士人和古典园林的种种关系。 关键词： 中国古典园林、王维、诗画意境、辋川别业  一、古典园林与文人的关系剖视 陈从周先生在《园林清议》中曾提到：“中国园林应该说是‘文人园’，其主导思想是文人思想，或者说士大夫思想，因为士大夫也属于文人”。纵观中国园林史，早在东汉之末，党锢之祸就促使了文人士人隐逸山林，筑园归田的精神气候，也就是说，文人与园林从东汉时期，就结下了不解之缘。于此之后，历朝历代的园林从园林风格、构图方式到园林主题、审美意境都无不深受当时文人影响和熏陶，可以说古典园林和文人的关系正如陈从周先生所言是相依相存、密不可分的。 1、园林与文学 “文以载道”，先秦散文，诗词歌赋，小说戏曲或抒情，或明志，或以理示人，而其中意境无不可入画，无不可以用园林实景表达，只是受造园者思想局限和造园材质、表达方式的局限而已。 王国维在《人间词话》中有这么一段评价文字：“上焉者意与境浑，其次或以境胜，或以意胜，苟缺其一，不足以言文字。”而相比之下，一处园林，如果没有“道”可循，或者没有意境可循，此园林就如上述文字所述，有景而无境，成了花草、树木、山石、水溪的堆砌，绝不是真正的艺术。所谓“景以境出”说的就是这个道理。但是，园林的“道”，或者说意境怎么确立？或者说是谁来确立园林的“道”和意境呢？ 中国古典园林一般都是文人、画家和工匠的合作品，以文学作品为立意，也就是园林要表现的主题和意境，以画家作品为蓝本，再加上工匠的工艺雕琢，就形成了一处完整的文人园林。也就是所谓的“筑圃见文心”。比如颐和园的“云松巢”，就取意于李白的“吾将此地巢云松”，苏州怡园的“南雪亭”就是取意杜甫《又雪》中“南雪不到地，青崖沾未消”，拙政园著名的“与谁同坐轩”，也是取苏东坡《点绛唇·闲倚胡床》词中“与谁同坐？明月清风我”的意境。园林以文学作品立意的例子举不胜举，从某种程度上可以说，园林，就是写在大地上的文学作品。 从另一个角度来看园林和文学的关系，那就是—园以文传。山林之美、园林之美，本来就是千古文人传颂的对象，再加上古时文人聚会多在风景秀丽、清幽宜人的园林胜地之中，这样一来，园林就往往因文学作品传世而闻名。如《兰亭序》中的兰亭，《登岳阳楼记》中的岳阳楼，西安城郊的曲江等。 2、园林与山水画 上文说到园林一般是文人、画家和工匠的合作品，可见山水画也是古典园林创作中不可或缺的元素和步骤。在元明清时代，画家参与构园已是风尚，工匠将文人画的意境构思、美学理念、画派风格乃至线条色彩、技巧手段等都通过造园技法融入到园林之中，营造画即园林，园林即画的山水画文人园。 退思园设计者是当时大画家袁东篱，怡园设计者是著名画家顾承，畅春园的设计者是山水画家叶洮，就连皇家园林承德避暑山庄也是诸多画家一起参与修园的作品，山庄内著名景点“万壑松风”就是以宋画家李唐的“万壑松风图”为蓝本而创作的。我国造园大师计成，也是“少以绘名”的文人画家。可见，古典园林技法几乎非山水画者不精。 画讲究经营位置，造园讲究景点布局，叠山讲究纹理，画石讲究皴法，山水画讲究脉络气势，而园林更重景点结构，其实画理就是构园论，园林就是立体画。 3、园林与文人人生观 中国文人与中国古典园林的关系远远不止于文化艺术方面的交融，从春秋时期就有“山水比德”的孔丘、老子，到魏晋时期“性本爱丘山”的陶渊明，“思长林而志在丰草”的“竹林七贤”，再到追求闲适放荡的晚明文人，他们的园林作品往往是他们道德观的凝结，宜居的典范，或者说是暂隐待访的绝佳安身之处，此时，园林空间折射出来的就是这些文人士人的人生观和道德观。 孔子的“知者乐水，仁者乐山”首次将自然山水与人的道德理念相比，认为水的曲折前进，不畏险阻的精神和高山巍峨坚定，包容万物的特性符合儒家修身以至和仁爱的道德观。陶渊明的“归园田居”更不仅反映出作者自己的退隐田园，独善其身的道德观，也反映出作者对得自然之趣，园林之美的喜爱。而到了晚明之后，奢侈安逸之风大胜，不得志的士子文人奉信中隐隐于园林之论，追求享乐，园林纷起，“日竟花朝，宵分月夕”，彻底反映出造园者的人生态度和审美情趣。 二、王维对中国古典园林的影响 王维是我国山水田园诗派承前启后、继往开来的集大成者，还是南宗文人山水画之鼻祖，晚年还修建了诗、画、园林一体的我国第一座