画论导读教案(16).docVIP

《画论导读》课程教案 授课题目（教学章节或主题）： 外国画论：第四章：十九世纪画论（下） 授课类型 理论课 授课时间 教学目的或要求： 理解印象派、后印象派画论，波德莱尔、泰纳、罗斯金、黑格尔、马列主义论艺术的主要思想。 教学重点、难点： 印象派、后印象派画论，波德莱尔、泰纳、罗斯金、黑格尔、马列主义论艺术 教学进程（包括基本内容、环节、步骤）：教学时数：2学时 第四章：十九世纪画论（下） “印象主义”画论 19世纪70年代初，巴黎公社运动失败后，现实主义旗手库尔贝流亡并病逝于瑞士，杜米埃、柯罗、米勒等现实主义大师也都因年老而相继去世。现实主义画派衰落了。这时的法国画坛出现了一个被称为“印象主义者”的新画派。这是由于1874年展出莫奈的油画《日出一印象》，招致了批评家的嘲讽而得名的。 印象派在绘画上的一项重要革新，是在光与色的表现上取得了突破性的成就。他们根据当时自然科学关于光和色的原理，把眼睛所见到的现实世界看作是一个瞬息变化的光和色的世界，用原色并列或重叠及补色对比的手法，表现出“瞬间”的光色印象。莫奈宣言：“要表达出我想捕捉的‘一瞬间’，特别是要表达大气和散射的光线”，“我想得到抓不住的东西。……光变了，颜色也要随着变。颜色，一种颜色，它持续一秒钟，有时至多不超过三、四分钟。这样我就只能在三、四分钟内作我所能作的事。一旦错过机会，我就只好停止工作。”他说他画塞纳河整整画了一生，不论是什么季节什么时间，从未感到过厌倦，是因为塞纳河任何时候看都是不同的。他反复画不同时间的卢昂教堂和干草堆（24幅），同样是为了捕捉一瞬间的光与色。 以表现人物动态著称的德加说，最使他感到高兴和慰藉的，“莫过于事物和人的运动了”；“人们称我为描写舞女的画家，他们不知道，舞女之于我，只是描绘美丽的丝织品和表现动作（运动）的媒介罢了。”对于印象派画家来说，他们所关心的并不是描绘对象本身，不是人物的性格，题材只是借以表现光和色或运动的媒介物而已。另一位善画人物的印象派画家雷诺阿也说得很明确：“在阳光底下，破败的茅屋，可以看作同神话中的宫殿一样；伟大的皇帝和最破烂的乞丐也不能区别。” 所谓“象儿童那样地作画”，表明印象派画家要求忠于自己的视觉感受，排除先验的成见。这是他们对自然所采取的一个基本原则。其目的仍是为了光和色的表现。 到了1886年举行第八次画展后，印象派就结束了。雷诺阿说：“1883年左右，我随印象派已到了山穷水尽的地步，我终于不得不承认，不论油画还是素描皆已技尽。总之对于我来说，印象主义是一条死胡同。”除莫奈终生坚持印象主义道路的个别例外，雷诺阿等绝大多数印象派画家先后与印象主义决裂，转而寻求新的艺术道路去了。 被称为印象派的一个支派的新印象派，是由印象派中的一部分画家，为使印象主义理论彻底实现，并通过实验而形成的，以点彩技法为特征的一派。新印象派的代表是修拉与西涅克，他们一起研究和实验，使点彩技法臻于完善。修拉经过四年制作而于1886年印象主义画层展出的《大碗岛星期日下午》，以它的新的点彩技术而引起人们极大的兴趣。他称这种方法为“视觉混合”。他说：“用视觉的混合代替颜料的混合。换言之，就是将一种色彩调子分解成它的组合成分，因为视觉混合要比颜料混合能创造出更为强烈的发光度。”西涅克称这种办法为“分色画法”。他说：“认为新印象主义画家就是在画布上画满许多小色点，是个流传甚广的错误。“点”这种方法，与新印象主义画家所运用的“分色”技术无关。新印象主义画家不是“点”，而是“分色”，就是纯色的视觉混合，它保证了最大限度的光、色与和谐。 印象派风景画家毕沙罗于1885年通过西涅克结识了修拉以后，马上采用了修拉的点彩法，热衷于新印象主义理论。他宣称：“我找到了一个现代的‘综合’，它的方法是以科学为基础的，是以谢弗勒尔研究的色彩原理为依据，经过马克甘尔的实验和鲁特的衡量理论，以光学的调色代替颜料的调色。这种方法意味着把调子分解为它的构成因素，因为这种光学调色法的类型和那些以颜料调色法所创作的画相比，它所显出的光度更为强烈。”然而，他后来发现修拉与西涅克所发明的点彩技术并不能使人满意，点子是枯燥的，点彩派的作品是单调的。因此，他试图寻找一种不用点子的方法。毕沙罗晚年的作品，又回到了印象主义手法。 后印象派画论 后印象派的代表之一塞尚，早期受德拉克洛瓦影响，后来成为印象派画家的朋友和追随者，第二次印象派画展后便决心越过印象派而探索新的创造。在他年过六十岁后的生命的最后三年里写给伯纳尔等青年画家的书信中，表述了他对绘画艺术的看法。 人称“现代绘画之父”的塞尚，是一位具有反传统观念精神的画家。正如他自己所说，“我的许多习作是反传统观念的，这使得那些严谨的批评家感到害怕。”但他决不是完全抛弃传统。他认为卢浮尔宫是一部可供咨询的好书，这本书要学、全读。不过它只是一种