中国传统图案审美.ppt

（一）原始社会时期的人物和动物 文化艺术起源于生产和生活。工具的产生和发展，促进了文化艺术的发展。在中国古代草原游牧文化地区，发现了多处新石器时代岩画点，画面上多为动物题材。它们形象地展示了中国古代游牧文化地区先民的生活状况 （二）商周青铜器兽面纹与祭祀 （三）强烈的运动感——中国传统图案的审美特征 中国动物图案，重视结构形式的生命感和律动感，不追求自然形体的逼真摹写，力图通过动物的跃动瞬间及内在结构来表现动物的旺盛生命力。这种审美特征在春秋战国和秦汉时期表现得尤为突出，反映出当时社会思想的剧烈变化。 （四）“四灵”之简说 （五）麒麟与民俗文化 麒麟在古代“五灵”说中为“兽类之长”，为一种想像的神奇动物。在汉代，麒麟形态象鹿，后来逐渐演变为神兽：“麒，仁兽也，糜身、牛尾、一角、，牝麒也。”“状如麇，一角，戴肉，设武备而不为害，所以为仁也。”（《说文》）到魏晋南北朝，麒麟开始作为帝陵镇墓石兽。 到宋代，麒麟演变为有鳞片的龙形动物，元明清及近代基本保护这种形态 在民间艺术中，将有关麒麟的故事，融进了佛教故事中的“化生儿”等内容，把“麟吐玉书”、“莲花童子”、“连生贵子”等内容，合成了“麒麟送子图”。 （六）古代动物雕刻艺术馆——陵墓石雕 中国古代动物雕刻艺术成就较为集中地反映于历代陵墓石雕瑞兽作品中。保存到现在的历代作品为数众多。为我们探求石雕艺术的发展提供了丰富的实物资料。 旅游美学 第5节 传统图案 一、龙纹图案概说 龙是中国装饰艺术领域中为人们喜闻乐见的传统题材。早在五六千年前的原始社会的彩陶和玉器中，就出现了龙的形象。到三千五百多年前的商代青铜器装饰上，龙纹图案就已经很普遍了；龙纹的式样变化也相当丰富。自此以后，中国历代的装饰艺术，包括建筑、舟车、礼乐器具、家具、陶瓷、金属、纺织刺绣、服装、漆器、玉器、玩具、钱币、邮票、商品装潢等多方面，都用到龙纹。 （一）龙的神话 1、龙是中国人的人文动物 《说文解字》释“龙”字如下：“龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能巨，能短能长，春分而登天，秋分而入渊。” 先秦文献中有关龙的记载，代表性的有如下四种说法： 第一：把人和龙混为一体。 第二：龙乃人的化身。 ? 第三：龙是神通广大的神灵。 第四：龙是神人驾御的动物。 ???? 2、龙与帝一体化 在中国原始社会中，龙是超自然力的象征，是整个社会的共同的精神支柱。到了奴隶社会初期，随着皇位世袭制度的出现和奴隶主对社会财富的独占，龙就转化为统治者一姓的祖先。 商代金文中”龙”字的造型，龙形头部冠以且字（祖）形的角 商周彝器有很多采取龙纹作装饰，龙头上也有且形角，此皆表示龙与皇权的关联 古代神话里说，黄帝在荆山下铸造铜鼎，铜鼎铸成时，有龙挂着长长的胡须从天而降,黄帝乃乘龙上天 （二）龙与民俗 1、龙的民俗概念的多样化 在民间文化中，龙这个题材也占着很重要的地位。在民间，人们习惯把有才德有地位的人比作龙凤。大诗人杜甫曾写出”攀龙附凤势莫当”的诗句。后来人们就用”攀龙附凤”来指趋炎附势。 元、明之际，民间普遍流传”龙生九子不成龙，各有所好”的传说 2、龙的故事 在民间文学艺术中，龙的形象常是拟人化的，就以家喻户晓的海龙王的形象来说，有的为民造福，有的为害百姓。许多文学作品中都有善恶不同、性格似人的海龙王出现。 《西游记》 《封神榜》 《柳毅传书》 《张羽煮海》 3、有关龙的活动 因为龙这一人文动物代表着社会不同人群的性格、哲理思想和生活理想，所以龙也一直是人民喜爱的体育活动和文艺活动的道具形式，其中赛龙船和龙舞最普遍。 （三）龙的造型 1、龙纹的基本形态 中国人根据自己对生活的理解和审美观点，创造出千姿百态的龙的艺术形象，经历了漫长的发展过程。在原始社会，龙只是一种人头蛇身的动物 。 商周时期龙纹处在发展的初期，龙的种类较多，主要表现在角形和体形的变异上。 商周时期的龙纹体形长短不一，归纳起来有五大类型。 蛇体形造型 兽体形造型 蛇体缩短而呈爬虫形的造型 分解组合型 变体龙纹 2、龙纹布局 2、龙的写实造型 汉代统治者，利用龙这一人群崇尚的人文动物，作为宣扬皇权的工具，龙纹在工艺装饰领域乃居于显要的地位。当时龙纹以写实的手法，凌厉的动势，豪迈的气魄为其美学塑型之本。汉代龙纹仍有蛇体型和兽体型两种模式。 南北朝时代，佛教盛行，龙纹也披上佛教的色彩。汉代那种强壮、粗犷、奔放、豪迈的龙纹造型，已被佛国风度的宁静、洒脱、俊俏所代替。龙的体形拉长，从头至尾动作缺乏变化，体现耐性的克制。 3、唐宋──龙造型成熟 这时中国的龙纹图案，也重新充满现实的生活气息和激动的精神气魄。 4、近世的演化 元、明、清三代，龙的造型虽也各有特点