书法用墨的技法.pdfVIP

北京聚贤阁书法培训加盟 用墨是书法技法中的一个重要组成部分，历来为书家所重 视，清包世臣在 《艺舟双辑述书下》中云：画法、字法，本于笔，成 于墨，则墨法尤为书艺一大关键已。董其昌则说：字之巧处在用笔， 尤在用墨。故历代书家都非常注重用墨这一书法技法的运用与研究。 书法用墨主要有浓墨、淡墨、枯墨、润墨之法等。 浓墨 古人有用墨皆取黑，尤浓黑似漆之说，这即是不但要黑而且 要黑中透亮。用浓墨创作给人以笔沉墨酣富于力度之感，篆、隶、正、 行书之创作皆宜使用。宋代苏轼作书善用浓墨，东坡居士谓用墨须湛 湛如小儿目睛乃佳，观其书迹笔墨沉酣丰腴、神凝韵厚、力透纸背。 使用浓墨时，注意应以墨不凝滞笔毫为度，用笔必须沉劲于纸内而不 能浮于纸面。 浓墨色彩深沉缥缈，光彩黝然。加之墨色发亮，更使书作神采外耀， 故以浓墨作书较能表现出雄健刚正的内蕴气度，当需要表达一种端 严、激昂、高亢的情绪时，选用浓墨彩作书，可以促成这种意境的表 现。观苏东坡、颜真卿、康有为等大家的书作墨迹，多以浓墨书写， 沉厚朴茂之中更显空灵。 淡墨 淡墨作书给人淡雅古逸之韵，空灵清远之感，但淡墨不宜太 淡，不然掌握不好易伤神采，一般宜用于草、行书创作，不宜作篆、 北京聚贤阁书法培训加盟 隶、正书。明代董其昌最擅长用淡墨，可谓淡墨高手。其自言：用墨 须使有润，不可使其枯燥，尤忌浓肥，肥则大恶道矣。董其昌书法用 笔虚、章法疏、用墨淡、造成了一种淡雅虚静的高远意境，给人飘然 欲仙不染凡尘烟火的气息；使用淡墨有三种方法：一是用清水将浓墨 稀释冲淡后使用；二是笔毫先蘸少许浓墨，再多蘸清水后运笔，三是 笔肚饱蘸清水后，笔锋蘸少许浓墨使用。当想要表现清和静雅的意境 时，不妨以淡墨法一试，或许别有一番情趣。 枯墨 飞白、枯笔、渴笔是书者运用枯墨进行创作时较常出现的三 种笔法(形态)，能较好地体现沉着痛快的气势和古拙老辣的笔意。飞 白，笔迹中丝丝露白。相传是汉代书家蔡邕见役人以垩帚刷墙成字得 到启发，便心领神会用于书法创作中，之为飞白书，唐代武则天女皇 喜作飞白书，其亲书 《升仙太子碑》的碑额，现收藏于浙江海盐县博 物馆中。枯笔，指挥运中笔毫墨干用笔迅猛磨擦纸面，笔画所呈现出 的毛而不光的笔触线状，宋代书家米芾善用此法。渴笔，是指笔毫以 迅疾遒劲的笔势笔力磨擦纸面而形成的枯涩苍劲的墨痕，唐代孙过庭 《书谱》中带燥方润，将浓遂枯所指即为枯墨用法，其笔触疾中带湿， 枯中见润，干而实腴，所谓干裂秋风。 润墨 润墨指润泽的墨色从点画中微微漫润渗化开来，古人形容这种 富于韵味的墨法为润含春雨。由于墨之滋润，故润墨行笔需快捷灵动， 不可凝滞，于墨色渗润中使点画有丰腴圆满的韵致。明代书家王铎喜 北京聚贤阁书法培训加盟 用润墨并创立了独树一帜的涨墨法。润墨适宜于表现外柔内刚、劲秀 峻爽的意境。 浓墨、淡墨、枯墨、润墨的运用，实际上与书者对自已所书字体，使 用的宣纸的质地和毛笔的软硬有很大关系。宋姜夔《续书谱用墨》云： 凡作楷，墨欲干，然不可太燥。行、草则燥润相杂，以润取妍，以燥 取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可知也。熟宣纸性较硬，在其上 作书宜用软毫笔，墨可稍浓一些，水可稍干一些，这样运行使转，自 然笔墨得所。除此之外，墨法的灵活运用还受个人的爱好和习惯而定， 清人刘墉喜用浓墨，而王文治却善用淡墨，两人分别被誉为浓墨宰相、 淡墨探花。用墨能将浓淡枯云的变化完美地统一起来，做到带燥方云， 将浓遂枯。 （孙过庭 《书谱》）便是用墨高手。 用墨的变化，一方面取决于用墨的技巧，另一方面又取决于用笔的技 巧。由于用笔的节奏不同，便可以产生墨韵浓淡枯润的变化，轻则墨 淡，重则墨浓，徐则渗而润，疾则燥而枯。反过来，墨法亦影响笔法， 如笔墨饱运笔宜快，笔墨少运笔宜缓，节奏的变化通过墨色表现出来， 生机跃然纸上。墨色的变化须一任自然，切忌写一字蘸一次墨，否则 不能产生墨韵变化，通幅作品要注意到上下、左右的关系，通过对比， 表现出墨色的自然变化。 要产生用墨的变化，亦要讲究蘸墨之法。一般地蘸墨不得深浸，深浸 北京聚贤阁书法培训加盟 不但笔弱无力，而且墨色不易灵活变化。