经典服饰艺术风格精要.pptx

经典服饰艺术风格;古希腊、古罗马服装风格;多利安式 安东尼奥式;古希腊服饰风格的特点归纳为： 1. 服装的披挂性和缠绕性； 2. 服装的悬垂性和服装线条的流畅性； 3. 服装的自由性和变化性； 4. 服装的舒适性和功能性； 5. 服装的简洁性和富于内含的单纯性； 6. 以无形之形的方式表现人体。;罗马人在文化方面成为古希腊的俘虏，借用希腊服饰的自由形式，形成了以贯头形的内衣和宽敞的缠裹式外衣相组合的基本形式，罗马人比希腊人更喜欢服饰的通透性，宽松成为古罗马服饰的一大特点。;丘尼卡（tunica）这是一种袋状贯头衣。作为内衣，男女均可穿。; 拜占庭服装除了它的宽博和封闭外，在表现显赫、铺张、华美、富丽方面卓著独绝，华丽风格也是拜占庭服装的特色。 在拜占庭帝国，宗教的意识占有绝对支配地位，服装时尚深深地烙上了宗教的烙印，人体??服装中消失不见，人的主体性、人性的价值、性爱的欲望都被当作羞耻的东西被布料包裹了起来。;拜占庭艺术风格; 在拜占庭服装华丽风格中，用丝绸面料也是一个关键的因素。厚质丝绸、花缎、锦缎及金丝织物的豪华代替了古典时期的白色为主的毛、麻织物。丝绸是中国的特产，拜占庭帝国与中国以丝绸贸易为主的商贸交流以6-7世纪最为繁荣。; 拜占庭风格可以说是复古大潮中最浓重的一笔，无论是从造型设计，还是从材质选择，都充满着招摇和炫耀之意。它从不介意那些保守者的评头论足，将那种霸气毫不遮掩地展示于众，甚至会让人感觉有点嚣张，但也许正是这股霸气才让它成为时尚的宠妃。;哥特艺术风格;风格： 廓形一般上身合体，下身逐渐宽敞，衣袖多为半长袖的喇叭口状，露出内袖。 袖型呈蝙蝠状，上臂宽松，肘部以下收紧，一般领口，袖口和下摆均有饰边，下摆多褶，造型肥大呈喇叭状，裙后摆部分较长，走动时需托起以免碰地面。 造型： 哥特女装受当时基督教和呈“锐角三角形”的哥特建筑影响。肩部是设计重点，常采用力裁法和高款式垫肩。 ;色彩： 分两大类：各类黑色系列（宗教思想）；各类纯色，色彩纯正浓郁，降低了明度和纯度，如深藏蓝 ，暗红等。 材质： 传统哥特风格女装以丝绸、亚麻和细棉为主。 配饰： 鞋子、帽子都呈锐角三角形造型，源于基督教精神。; 1970年代中期，英国正值朋克(Punk)风潮崛起，到了70年代末期，朋克风格之后，后朋克摇滚风格Post-Punk Rock登场，一个重要摇滚乐团Joy Division在服装上采用大量的现代哥特风格造型。例如：带有大量蕾丝的衣服、象征浪漫的玫瑰，坟墓、吸血鬼、女巫，废墟、哥特大教堂等等，这些都是哥特的符号象征。; 哥特时尚中永远流行的只有黑色紧身牛仔裤。哥特风格逐渐演变成一种时尚、一种人生态度和一种社会风景—时尚全是黑色的，态度全是阴暗的，而风景全是模糊的。; 哥特时尚体现为： 黑色或其它暗色，如海军蓝、深红；可以透（龙或渔网状面料），但不露；银饰；体现 “白的皮肤是贵族的标志”这一审美。 黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发；黑白化妆，白色粉底，黑唇膏，黑眼影，细眉；自我束缚的装饰和恋物癖的服装。 皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料，中世纪的束腰也极为常见；领带或带钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳；T形十字章、太阳神之眼、五角星、十字架的饰品以及刺青；歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。;巴洛克艺术风格; 特征是繁琐堆砌，圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间的殿堂，雕刻风气盛行，在造型上大量使用曲面。室内则使用各色大理石、宝石、青铜、金等装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式。; 17 世纪的欧洲极为动荡，政治、经济、宗教等方面的激烈斗争，使欧洲各国都发生了天翻地覆的变革，荷兰、英国先后步入资本主义社会，法国则进一步强化了中央集权的专制政体。然而，欧洲的王公贵族们却过着穷奢极欲的生活，追求豪华，讲究排场成了表现权势的需求。 在这样一个男性大显身手的时代，必然产生以男性为中心的强有力的艺术风格，这就是所谓的巴洛克艺术风格。在服装史上，也把17世纪初到18世纪初这一个世纪间服装文化的奇异变迁称作“巴洛克时期”。;　　具有巴洛克风格的时装最看重下半身的剪裁，力求多变。略微蓬松的及膝窄裙结合精致的褶皱，加上漫不经心的花边，一齐散发着温柔甜蜜的浪漫气息。 面料虽然不是典型的浮花锦缎，却采用光滑轻盈的纱绸，彰显别具一格的奢侈感。 色彩上，香槟色、米白色都不再独领风骚，取而代之的是艳丽的桃红色，配以荷叶边领口的奶白色针织外套，优雅矜持又不失俏丽可爱。 ;风格： 受巴洛克建筑风格的影响较大，也受当时宫廷贵族的审美情趣影响，