岳麓版高中历史必修三第二单元第8课《笔墨丹青》.pptVIP

人面鱼纹盆是瓮棺的盖子。古代以瓮、罐一类陶器作葬具的墓葬形式。多见于史前时代（中国流行于新石器时代直到汉代）。常用来埋葬幼儿和少年。 吴道子的《天王送子图》，是他的代表作，遗存的是宋人李公麟的临摹本。吴道子在千福寺西搭院北廊的壁画里，把菩萨像画成自己的样子，对于神的世界，不受宗教教义的约束，自由地加工。他不愿意以神的“供养人”的地位，站在佛国的一角，而乐于以普通画工的形象去主宰神土。他可以把达官贵人拉入《地狱》中来，可见他对宗教神权是蔑视的。 八大山人（1626～1705年），俗家姓朱，名耷，江西南昌人。他是明太祖朱元璋第16子宁王朱权的第9代后裔。 第8课 笔墨丹青 一起源：新石器时代到汉代 1新石器时代出现陶画岩画 2战国时代出现用毛笔绘制在帛绢上的作品《人物龙凤图》 3汉代帛画气势宏大，浪漫神秘 岩画是一种以图形代替文字的文献宝库，故而被誉为“历史的语言” 。它以质朴的手法，刻画出先民自身居住、狩猎、畜牧、征战、人物、动物、以及图腾崇拜等等与繁衍生息息息相关的场景图形。 新石器时代（绘画艺术源头） 人面鱼纹盆：盆内壁用黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。人面概括成圆形，嘴旁分置两个变形鱼纹，鱼头与人嘴外廓重合，加上两耳旁相对的两条小鱼，构成奇特的人鱼合体形象，表现出古人丰富想像力。 彩陶舞蹈纹盆：这是一个轰动一时的彩陶盆。盆内壁各组小人牵手共舞，服饰划一，动作相同，头饰或为发辫摆向一致，尾饰也均朝向一个方向，说明舞者的动作、节奏、韵律都是很统一的，活泼、有趣。 新石器时代（绘画艺术源头） 战国的毛笔帛画 战国帛画《人物龙凤图》 我国现发现最早的一幅帛画。在妇人之上绘的龙凤，寓示着死者随龙凤所引升天时情形。腾空而起的龙、凤均有一种向上的动势，而下方的侧立人物则反映出一种跟随的特征。可以肯定这是一幅为死者祈天求佑的具有丰富含义的绘画作品。这幅帛画从用笔用线的描述、人物特征的描绘到图的构成无不反映出我国古代绘画对形、神独特的气质和丰富内涵的表现。 二发展：魏晋南北朝到唐代—从顾恺之到吴道子 1魏晋时期出现凸显个性文人画（原因），顾恺之“以形写神” ，《女史箴图》 2唐代绘画雍容华贵（原因），吴道子，《送子天王图》“吴带当风” 魏晋的凸显个性 魏晋画祖顾恺之《女史箴图》（摹本，局部） 东晋顾恺之传世名画。纵25厘米，横349厘米。主旨宣扬封建社会妇女的道德和节操，以为后人教诫。人物用游丝描，沉着有力，衣带飘洒，形象生动，山石、树木勾勒无皴，与人物的比例则大小不称。现藏于英国伦敦博物馆。 “以形写神”的绘画理论成为中国古代开创之作 盛唐画圣吴道子《天王送子图》（摹本，局部） 这幅画的内容是描写佛教始祖释迦牟尼降生以后，天王抱着他去朝拜大自在天神庙，诸神向他礼拜的故事。 吴道子改革传统的线描，用圆润丰腴、粗细变化的线条，将晕染法的立体效果融入传统线描法，又颇有动感。被誉为“吴带当风”。 唐朝的雍容华贵 唐朝的雍容华贵 唐代吴道子《天王送子图》摹本（局部） 唐代的人物画，在中国绘画史上占有重要地位。其中有两个以擅长画贵族妇女而著称的人物画家——张萱和周昉。 该画面描绘仕女们的闲适生活。她们华丽奢艳在庭院中游玩，动作悠闲、拈花、拍蝶、戏犬、赏鹤、徐行、懒坐、无所事事。 周昉《簪花仕女图》（局部） 唐朝的雍容华贵 三繁荣：宋代到明清—文人意趣民间风情 1宋代一是文人山水画更加注重意境 原因：宋代重文，理学兴起，文人更加注重内心修养 代表：马远《山径春行图》 二民间风情作品 原因：商业兴盛，城市发展文化普及，民间文化日益繁荣 代表：张择端《清明上河图》 马远，原籍今山西济西人.下笔遒劲严谨，设色清润，山石作大斧劈皴，方硬有棱角，树叶有夹笔，树干用焦墨，多横斜曲折之态，阁楼大都用界尺，而加衬染，多作“一角”、“半边”之景，构图别具一格，有“马一角”之称。这是表露他对南宋偏安一隅的写景照。 马远：《踏歌图》（北京故宫博物院藏） 马远：《山径春行图》（台北故宫博物院藏） 民间风情——市井生活 市井风俗画显得较为轻松活泼，所传达的是民间喜闻乐见的自然而热闹的生产、生活场景，洋溢着盎然生趣。 民间风情——商业兴盛、城市发展、文化普及 伴随着商业兴盛、城市发展和文化普及，宋代以来民间文化日益繁荣，描绘日常生活的风俗画开始发展起来。 宋张择端《清明上河图》 2明清一是文人画风格奇特 原因：时代变化社会动荡 代表：八大山人《松鹰图》 二民间风情作品，木刻版画，年画，布贴画剪纸画 八大山人《孤禽图》 《鲶鱼图》 八大山人笔法恣肆、放纵、简括、凝练