贝多芬土耳其进行曲背景、演奏提示.docVIP

贝多芬《土耳其进行曲》音乐背景及演奏提示 路德维希.凡.贝多芬（ L.V.Beethoven 1770-1827）伟大的德国作曲家、钢琴 家、指挥家，维也纳古典乐派三位杰出代表人物之一。 主要创作领域有交响曲 （“英 雄”、“命运”、“田园”、“合唱”交响曲等九部带有编号的交响曲） ，35首钢琴奏 鸣曲（其中后 32 首带有编号）、10 部小提琴奏鸣曲、 16 首弦乐四重奏、 1 部歌 剧、2 部弥撒、1 部清唱剧与 3 部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞 曲，这些作品对音乐的发展有着深远影响，他的创作集古典大成，开浪漫先河， 他用音乐表现重大社会性问题及人生体验， 这是音乐艺术的时代进步， 他的音乐 达到了崇高的艺术境界，因此被尊称为乐圣。 作品背景 ：贝多芬这首歌剧作品《雅典的废墟》 （Op.113.No.4）中的土耳其 进行曲是一首广为流传的进行曲，降 B 大调，创作于 1811年，1812 年在布达佩 斯首演。这部作品最有名部分是其序曲和第四乐章土耳其进行曲， 也经常单独拿 出来演奏，其他部分演奏机会较少。贝多芬另一部作品 D 大调六个变奏的钢琴 变奏曲（ Op.76）主题便是来自土耳其进行曲。 作者曾在乐谱上说明“用一切可能有的喧闹的乐器，如响板、铙钹等”来烘 托土耳其进行曲的音乐气氛， 要表现出作者的风格要求， 左手的伴奏音型起着重 要的推动作用，故要弹出热烈欢快的音乐气氛。 “土耳其进行曲” 是土耳其皇家近卫军的军乐， 乐队包含多种吹管乐器和大 量的打击乐器， 音乐情绪饱满辉煌、 喧闹热烈，起着统一步伐鼓舞士气军乐作用。 这种风格的音乐在 18-19 世纪的欧洲广泛流行。很多大作曲家如海顿、莫扎特、 贝多芬、柏辽兹和瓦格纳都写有这种风格的音乐作品。莫扎特《 A 大调钢琴奏鸣 曲》（K.331）第三乐章就是一首回旋曲结构的“土耳其进行曲”风格。 分析乐曲： 贝多芬《土耳其进行曲》是一首主调音乐织体的乐曲，音乐轻快 活泼、蓬勃向上，音乐的整体力度变化由弱（ P）到很强（ ff) 再到很弱（ PP）， 音乐形象亦随力度变化而表现出从远景到近景再到远景的艺术变化， 犹如一只朝 气蓬勃的土耳其军队从远方走来——从我们身边走过——又走向远方。 曲式结构 1.A 部分：它的结构 ABABA 。B 部分是根据 A 部分变化来的。 2.第二种分析就是变奏曲式 （1）介绍变奏曲式：由代表基本乐思的音乐主题的最初陈述及若干次变奏 所构成的曲式，称为变奏曲式。如 A+A1+A2+A3+A4......... (2).对《土耳其》分析这首曲子的主要动机（乐思）是 5333它最具有特色的 音程是三度。包括第一次变奏中的 #223#47中的主要音还是 #2——#4 还是三度， 第二次变奏中的 #55673中的#5——7 也是三度。这首曲子的变奏就是根据这个乐 思来变化的。 （3）它的曲式结构是 A+A1+A2+A+A1+A2+A 。 演奏提示： 第 26 小节大三和弦与第 27 小节 a小三和弦要形成鲜明的对比， 贝多芬的这 首《土耳其进行曲》中有比较细致的力度要求，如第 9 小节的 Poco cresc（逐渐 的渐强），第 61——62 小节 Poco a Poco dim（. 逐渐地渐弱）等。 音乐力度的对比，曲调音色的亮丽和音乐气氛热烈，是此曲练习的要点及 目标要求。 曲首 Allegro（快板每分钟 132拍），练习时可用 90——136 拍的音乐速度。 全曲共有 74 小节，音乐的整体力度变化是由弱（ P）到很强（ ff)再到很弱 （PP），音乐形象亦随力度变化而表现出从远景到近景再到远景的艺术变化， 犹如一只朝气蓬勃的土耳其军队从远方走来——从我们身边走过——又走向远 方。 练习时要注意分手练习，就旋律与伴奏层次的对比，追求右手旋律的明亮 音色。特别是第 29 小节之后的音乐重复， 要努力做到重复就是强调， 强调就要 有力量的艺术表现。 左手伴奏： 左手是和弦的半分解音型伴奏，四个八分音符为一个音型单位 （一个小节），弹奏时前两个八分音符可以加上连线， 以使弹奏语气与右手旋律 性格同步，伴奏要始终保持诙谐的弹性，其音乐形象犹如军乐中的鼓声。 右手主旋律： 右手第 3 小节内的四个十六分音符可以加上连线演奏，一直 连到后面的第一个八分音符再用跳音奏法（以下有类似情况相同） 。 右手用第 1-15小节的旋律源自贝多芬本人的 D 大调钢琴变奏曲，情绪活跃、 精神振奋。 右手第 16-28 小节曲调要弹得活泼诙谐、强弱分明，并要特别注意短连线、 跳音及强音记号之间的对比变化。 乐曲第 29-56 小节是前面二十八小节的重复，但整体的音乐力度在向强势 增长。 乐曲第 57-74 小节（曲终）是一个总结概括性的尾声（ Coda），力度