中国古典园林艺术教案.docVIP

《宛自天开——中国古代园林艺术》教案 ——达州市一中 王海鸥 一、教学目的： 1、了解中国古代园林的种类、特点及代表性作品。 2、了解中国造园艺术的原则精神和具体经验。 二、教材分析： 内容结构： 中国古代园林艺术是中共古代建筑艺术中非常重要的一大类，它以中国山水画为蓝本，追求自由、细腻、曲折、丰富的变化，形成浓郁的人文环境，并做到虽由人作，宛自天开。 中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类。 中国古代园林艺术积累了丰富的造园经验，明代计成的《园冶》一书对园林选址、布局、叠山、选石、因借等做了系统的论述。 三、教学重点和难点： 1、园林艺术的构成包括哪几个方面的因素。 2、中国造园艺术的原则精神。 3、中国古代园林所包涵的丰富的人文内涵以及人文美与自然美的完美结合。 四、教法：说教、多媒体、问答式等，由教师主导学生主体来实现。 五、教学过程：（分两课时进行） 第一课时： 1、热身：播放一组中国古代园林艺术的图片，让学生在欣赏的同时，思考，它们与我们之前学过的中国古代建筑艺术中的宫廷建筑、民居建筑有什么不同。 学生回答，教师归纳：自然、自由、诗情画意。如果说“一正两厢”的建筑形制代表着儒家思想的话，那么园林的自由浪漫而隐逸的建筑形制则体现了道家思想。这就是我们今天要走进的：虽由人作，宛自天开的中国古代园林艺术。（由此导入新课） 2、讲授新课： ①世界三大园林体系：东方园林体系、欧洲园林体系、阿拉伯园林体系。 ②中国古代园林包括：皇家园林、私家园林、寺观园林三大类。 ③明清两代是我国造园艺术的高峰期，而清代乾隆嘉庆年间则是造园艺术的鼎盛时期。 ④中国古代园林的构成要素：叠山、理水、树木花卉、建筑、鸟兽鱼虫、音响匾额楹联。 叠山：园内堆筑假山，唐前以土堆筑，唐始用石头堆叠，明清发展为专门的技艺——叠山。从此造园必须有石，所谓“无园不石”，尤以太湖石、灵璧石为上品。（和学生一起探讨中国人的爱石情节）。其叠山作品，都是以小尺度而创造峰峦、沟壑、山岭、悬崖、峭壁等形象写照，能在很小的地段上展现咫尺山林的局面，幻化千岩万壑的气势。其中一整块姿态奇特的石头单独作为园林的露天陈设，叫做“峰石”。 理水：园林里开凿各种水体，都是自然界河湖溪涧的艺术概括，务必做到“虽由人作，宛自天开”，哪怕再小的水面，也必曲折有致地表现源流脉脉，疏水无尽，在有限的空间尽量仿出天然水景的全貌，即为“一勺则江湖万顷”之意，稍大一些的水体必筑小岛、假设平桥，再大的则长堤蜿蜒、岛屿列布，造成水面更加丰富的聚散开合和层次变化。（和学生一起探讨中国人对水的喜爱） 花木：花木的选择，遵循文人所标榜的“古、奇、雅”，讲究体态潇洒、色香清秀、细堪玩味、有象征意义的、能入诗画的品种如“岁寒三友”、“四君子”之类。栽种讲究构思精巧，高低错落，疏密有致，或水际石边，或横堰斜坡，或一望成林，或一枝独秀，务求在姿态和线条上既显示自然天成，又表现绘画意趣。 建筑：为适应园主人居住、休憩等的需要，建筑必不可少，且种类繁多如亭、台、楼、角、堂、馆、轩、榭、廊、桥、舫等等。它们起着点景和观景的重要作用，往往是一处景观的重点所在，甚至是全园的构图中心。它还起着分隔空间的作用，而墙、窗、门又使空间分而不隔（和学生一起领略墙之美、门之美、漏窗之美“无心画”、“尺幅窗”）。这既划分了空间，又相互渗透融合，用化整为零的“集景式”布局，把全园划分为一系列各具不同景观特色的大大小小的空间景区，之间用曲径相连，使人移步换景、扑朔迷离、有时甚至是始料未及、峰回路转，真是充满意趣耐人寻味。于是建筑美与自然美相互融糅，反映了中国古人对自然的和谐态度深受道家“维而不持，主而不宰”的影响。 鸟兽鱼虫：更添山林野趣。 音响效果：风声、雨声、水声、划船的桨声、小鸟秋虫的鸣叫声、风吹竹簧松涛之声等等，渲染园林情调。 匾额、楹联：点睛景观，营造园林意境。这种诗文与造园艺术的结合，是中国园林的独特形式，它们以文字点出景观的精粹所在，以感染游人，让他们浮想联翩。如远香堂（出自周敦颐）、听留馆（出自李义山）、荷风四面亭的（四壁荷花三面柳，半潭秋水一房山）等。 小结：综上所述，我们体会到，中国古代园林的特点有二：1、源于自然又高于自然；2、“诗情画意”是其精髓，也是造园艺术追求的最高境界。?? 第二课时： 上节课咱们了解了中国古代园林的构成要素，领略到了它诗情画意般的意境，今天我们来了解一下它有哪些构景的方法。 1、中国古代园林的构景方法： 抑景：先抑后扬使园林更有魅力。入口处挡以假山、花木等，表现含蓄曲折，造成一种山重水复柳暗花明的意境。有山抑、树抑、墙抑、房抑等等。 添景：景在远方，如果中间没有其他景点，就显得空虚没有层次，于是在中间植乔木花卉作为过渡，则为添景。 夹景：景