中国画与西洋画区别鉴赏.pptVIP

中国画起源 我国夙有书画同源之说,有人认为文字与画图处无歧义之分!这句话就很好的诠释了国画的起源------文与画相结合 国画分类 1.水墨 2.重彩 3.工笔 4.写意 5.白描 水墨画 重彩 工笔 写 意 白描 20世纪中国画的创新与继承 1919年爆发的五四运动，高举起了反对封建文化的新文化运动大旗。在美术领域，主张革新的美术家们纷纷响应新文化运动的号召，通过变革传统中国画来创造新的，适应时代需要的新美术。在这一变革过程中，一部分美术家积极引进西方美术的写生，写实方法，在世纪初形成了学习西方绘画，兴办美术学校的热潮。“写实改造中国画”，主要针对明清时期文人墨画模拟古人笔法，缺少新的创造而进行变革。以徐悲鸿为代表的写实风格画家与古代画家作品的比较中，可以部分了解这种变革的特点。 封建社会后期，旧文人画家沉浸于对古人笔墨意趣的模仿，日益脱离与社会生活的联系，这种因袭守旧的局面限制了画家对时代生活和个人感情的表现。与徐悲鸿同为20世纪新美术变革开拓者的林风眠，从突破传统笔墨程式的角度，大力提倡到自然中写生，主张减弱“写”的用笔方法，突出“画”的自由表达特性，力图在中西绘画之间学一种新的创作道路。被推为“中西融合”的代表人物。 西洋画 指区别于中国传统绘画体系的西方绘画,简称西画. 包括:油画,水彩画,水粉画,版画,铅笔画等多种画种. 传统西洋画重视写实,以透视和明暗方法表现物像的体积,质感和空间感,并要求表现物体在一定光源下所呈现的色彩效果. 作品 油画背景 油画的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期，不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技 法的制约，呈现出不同的面貌。 油画发展初期的历史条件奠定了古典油画的写实倾向。15世纪的欧洲文艺复兴运动中，人文主义思想出于 对宗教的批判,有着关注社会现实的积极要求,许多著名 画家为逐渐摆脱单一的以基督教经典为题材的创作，开始对当时生活中的人物、风景、物品进行观察和直接描绘，使宗教题材的作品含带明显的现实世俗因素，有的 画家完全描绘现实生活的实景。 17世纪是欧洲古典油画迅速发展的时期，不同地区、 国家的画家依据自己生活的社会背景、民族气质，在油 画语言上进行了不同的深向探索，油画的种类按题材划 分为历史画、宗教故事画、团体肖像、个人肖像、风景 画、静物画、风俗画等。油画技法也日臻丰富，并形成 了各国、各地区的学派。 遍的重复。 西洋画鉴赏 比较欣赏 这两副图分别是油画荷花图和国画荷花。 大家能从这两副图中看出两种绘画风格的不同吗？ 中西画比较鉴赏 为什么有人说：“中国画趣味高远，西洋画趣味平易。故为艺术研究，西洋画不及中国画的精深。为民众欣赏，中国画不及西洋画的普通”？ 送子天王图----吴道子 局部 圣母子---拉斐尔 提示 中国画注重神韵，因而显得趣味高远；西洋画追求形似，因而显得趣味平易。1、中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。2、中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法。3、东洋人物画不讲究解剖学，西洋人物画很注重解剖学。4、中国画不重背景，西洋画很重背景。5、东洋画题材以自然为主，西洋画题材以人物为主。 中西画大融合 融合中西画法的绘画大师林风眠 封建社会后期，旧文人画家沉浸于对古人笔墨意趣的模仿，日益脱离与社会生活的联系，这种因袭守旧的局面限制了画家对时代生活和个人感情的表现。与徐悲鸿同为20世纪新美术变革开拓者的林风眠，从突破传统笔墨程式的角度，大力提倡到自然中写生，主张减弱“写”的用笔方法，突出“画”的自由表达特性，力图在中西绘画之间学一种新的创作道路。 总结 随着西洋画的传入，现代的中国画家在继承传统技法的基础上，不断吸收外国传入的绘画技法——包括素描、油画、水彩画等多种技法，大大丰富了传统中国画的表现技巧，有的画家在工具材料上也不断革新，把西洋画的技法巧妙地与中国画的传统技法融会在一起，无疑是中国画发展的一个方向。我们可以更感性的认识到中西画是各具特色，各有风采的。了解了这些艺术特色，我们就能更深入地在艺术的殿堂里遨游。 作业作业比较欣赏不同绘画作品来提高我们的审美情操 * 中国画与西洋画区别鉴赏 *