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素描基本技法 从简到繁。由浅入深。循序渐进。 理解的看，理解的画。 看的整体，画的整体。 看的立体，画的立体。 提炼概括，艺术的表现。 看地整体 画地整体 美术是一种视觉的艺术，它必须以可视的现象反映生活。依靠形象的感染力打动观者的感情，去达到教育的作用。因此，素描基础训练必须首先培养和发展学生视觉的观察能力。只有看的正确，才能达到画的正确，深入生动的表现，依赖于敏感的视觉感受和正确的观察方法，依赖于对被描绘对象的深入理解。 当我们开始写生时，对对象只是一个初步的感觉和印象，尽管这一印象感觉比较新鲜，但是如果只停留在初步的粗浅的印象来作画，那就会被对象表面和偶然的细节所迷惑，使你无法深入下去，有时甚至会产生一种错觉而造成画面的种种错误。所以这种初步的视觉感受必须深化，从感性认识的初级阶段提高到理性分析的阶段，因为“感受到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻的感受它。”在写生的时候始终把新鲜的视觉感受与分析研究对象结合起来，通过这样长期反复的实践，才能不断发展眼睛的观察能力。 美术作品反映生活，总是通过生动的，具有鲜明个性的形象来感染观众的。素描的基础村里俺就不能只满足于形的正确，还必须要求学生重视对象神态的刻划。逐步达到形神兼备的目的。 形和神是辨证统一的关系，它们有区别而又相互依存。神是指内在本质的东西，它给形以生命，人物的思想感情，精神气质，通过人物的外部造型，动作姿态和脸部表情传达出来。美术作品中有失去神态的形似，但不可能有离开外形的神似。 除了从生活经历中了解对象，我们还必须借助人体结构和透视等知识来研究他生理上的外部造型。素描造型的方法，涉及许多科学知识，有人体结构，透视学，还有物体由面构成的法则，明度调子的法则，以及有关表现质量感，空间感的知识。科学并不能代替艺术，艺术的表现也不应受科学法则的束缚，但是系统的掌握这些造型的科学知识，能使我们由表及里更深入的理解对象。 看的整体 画的整体 在作画时始终整体的观察对象，这是基础课训练中一个经常突出的问题。因为在素描中没有完全独立的东西。由于我们画的时候总是一部分一部分进行的，在这个时候要使眼睛的观察范围扩大开来，把对象作为一个不可分割的整体。培养整体观察的能力，做到写生的时候能够一眼看到全部，经过长期严格的训练。 人的眼睛由于瞳孔能放大放小，对于不同的光线下的景物都能看的清楚，有很大时适应能力。但作画的时候，如果我们画到哪看到哪里，画了这部分就忘了其他部分，眼睛这种生理上的适应作用和习惯，不仅会使画面到处都一样清楚而失掉主次虚实的关系，而且必然会顾此失彼，因小失大，造成形体比例的错误。所以实际写生的时候虽然不能各局部同时去画，但是看对象时应始终胸有全局，对象各个部分的关系，应以一次观察所见为标准，而不能以数次观察不同时间所见为标准。例如画头的基本形的时候，就必须同时注意它与颈肩的关系。又如确定眼睛的位置时，必须首先找到它与其他五官的关系。在处理明暗调子的时候也是这样。有时把这部分画暗一点是为了突出那一部分，都是从整体关系为着眼点。总之，由于我们描绘的对象时一个具有内在和相互联系的不可分割的整体，不论是结构的关系，比例的关系，运动的关系，体面的关系，线和面的关系，都是相互存在相互制约的，所欲在作画的时候要始终全力以赴的去寻对象中这些相互关系，正确的表现这种关系，如果作画时孤立的片面的去看待，最后必然失去画面的整体和统一。 由此可见，整体的看。整体的画，它不仅是一个观察和表现的方法问题，也是一个思想方法问题。 一副作品的整体效果，是由它的一切局部构成的，没有细节的整体，必然会影响形象的具体性和真实性，要把所有局部统一在整体里面，主要靠视觉的反复比较。整体的看，就是眼睛始终不停留在画面中的一点上要来回的不断的再画幅上跑。反复比较和检查。 首先要从确定最大关系入手按“整体-----局部-----整体”的作画步骤，从小到大，从简到繁的逐步深入。同时要注意画面各局部之间的进展始终保持相应的关系。应该明确：在写生过程中，只有各部分深入的程度是一样的时候才能进行有效的对比，检查和调整。 作为一种整体观察的方法，我们也经常把对象复杂的形象简单化为几何形的方法去看待，特别是在开始的时候，它能帮助我们快速的确定基本形。在写生将近结束的时候，有时要把眼睛眯起来看，或者离开画面散步，退远去看。采用这类方法，主要是使视觉减弱对细节印象，便于检查和调整大的关系。 在注意深入程度要保持相应的关系的同时，还必须要注意到突出重点。要分清：主次，前后，明暗，虚实。不要所有细节和局