七年级美术下册《在临摹中感受》(第1课时)教案.docVIP

《在临摹中感受》（第 1 课时） 一、教学目标： 认知目标：了解“变体画”的探索空间，掌握人物身体比例，借助名画的形式表达自己对生活的感受。 技能目标： 尝试临摹古典绘画作品， 通过对大师作品的添加、 改画，了解古典大师的技法、风格，培养学生的想象力和创造力。 情意目标：感 悟变体画中的创作行为，促进学生的个性形成和全面发展。 二、 教学重难点： 三、 教学准备： 名画图片、牛皮纸、画笔、颜料、教学课件 四、教学内容要点： 临摹教学方法作为传统教学方法， 早在文艺复兴时代的初期便已使用， 流传至今。 临摹 是通过深入研究，找到大师的别样之处，更好地理解、领悟、掌握原作。在卢浮宫及其他许 多博物馆内，都收藏着鲁本斯、毕加索等大师的临摹作品。 大师对临摹的解读：德拉克罗瓦说 过：“临摹可以使有成就者轻易地获得成功！”齐 白石说：“学我者生，似我者死”。目的是“学”而不是“像”，不在于临摹得“真”而在 于理解得“透”。 临摹是一种思索，临摹是一种比较，临摹是一种记忆。 注意观察一些画家的个人风格， 都能看到前辈大师的影子， 这就是他们在继承前辈的大 师的基础之上又有了自己的“独创性”，从而形成了自己的个人风格。 头与人体的比例归纳为几句话：站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头。 教学 程： （一） 入 教 出示米勒 和凡·高的同名作品《第一步》，通 考学生眼力的方法提出 ： 两幅作品，你知道分 出自哪两位画家之手？ 两幅画之 有着怎 的 系？ 教 ：我 平 学画都有 摹 ，大 也不例外。法国画家德加多次去意大利 摹文 复 期的 画； 在 浮 及其他博物 内， 都收藏着 本斯、 加索等大 的 摹作品。 我 沿着前 大 的影子，去感受他 摹的人物画?? 揭示 ：在 摹中感受。 （二）新授 教 ：我 要 摹大 的作品，首先要学 他 的 察人物的方法。当我 所画的 人物看起来不太 意 ， 可能是人物 部与整个身体相比不和 。 我 一起来 找法国画家德加笔下的舞女的身体比 例。 学生：估 6－ 7 个 部的高度。 教 ： 洲人的身体通常是七个半 部的高度。 了便于 和 用， 人 将 与人体 的比例 几句 ：站七、坐五、蹲三半； 一、肩二、身三 ；臂三、腿四、足一 。 立姿手臂下垂 ，指尖位置在大腿二分一 。 教 ：那么运 中人的身体是如何 化的呢？你能找到她的重心 和 ？教 引 学生分析“溜冰者”的重心 及 。 探究分析——我 摹大 的作品也是 了学 技法或 格。 1） 比分析《播种者》， 是一个 什么 的播种者形象？你找到两位大 作品的相同点和不同点在哪里？ 教 小 ： 《播种者》穿着大木靴，腰挂种子袋，一面右手撒种子，一面重复地一步步向前走。 两个 近土地的画家， 米勒用一种雕塑般的 而 的形象 作品充 了生活内 涵；凡高多次以 “播种者” 主 作画， 可 凡· 高 米勒的敬仰 生未改。 （从表 方法、 格等方面分析两件作品） （ 2）出示凡·高另外几幅《播种者》作品，考考学生的想象力：凡·高临摹米勒的作 品只是在复制、模仿吗？为什么？进一步 探究，揭示“变体画”概念 。 变体画：画家对同一画题， 用几种不同的构图、 表现方式加以处理， 充分体现主题思想。 变体画的空间很大，可以有构图的改变、角度的改变、造型的改变 、色调的改变、工具的 改变，也可以是画质上的改变和内容上的一点改变。 验证大师笔下变体画特点。 艺术家都具有各自的绘画风格，经过自我表现，其画笔下的人物都重新有了新的生命。 出示作品《酣睡的收割者全家》和《午休》，考考学生的创新能力：凡·高在临摹米 勒作品的时候保留了什么？改变了什么？毕加索在临摹米勒作品的时候保留了什么？又改 变了什么？ （学生先后围绕两组作品艺术特点， 结合变体画概念找出作品的风格差异， 为后 面临摹画家作品埋下伏笔。） 米勒：其作品中则呈现了一种安谧祥和的生命感受，作品以农村生活为原貌进行创作， 注意了农民劳作后休息时的具体细节， 使作品充满生活内涵， 具有一种精神构思与乡村品质。 凡·高：一生都对米勒崇拜备至。米勒对大地耕耘者纯朴的颂歌，唱彻了 凡·高整个艺术生涯。 阳光里的大自然， 朴素的风景， 长满庄稼的田地， 灿烂的野花， 村舍， 以及身边寻常和勤苦的百姓们 。1890 年 1 月，凡·高在圣雷米复制《午休》，男子和妇女 的睡姿反映甜蜜的梦想， 牛和马远距离地享受着中午的安静、 温暖。画家巧妙地运用身体语 言传达出画里人物的心情，突显意图。 毕加索：画中的人物，都十分壮硕健康，充满自然的力与美，原始而奔放。在严谨的造 型中，用夸张的手法表达宏伟磅礴的气氛。 教师小结：由此看来，我们临摹大师作品可以抽取一种元素进行改变，也可以只保留某些元素，加入更多的