数字视频编辑Final Cut Pro （3）时间线工具的实际应用 不同镜头在粗剪当中的处理方法第一节教材.docxVIP

PAGE PAGE 1 不同镜头在粗剪当中的处理方法1 导演通常会尽可能拍摄足够多的素材以备剪辑时选取。而事实上，使用数字设备拍摄时，往往因为选择太多而使剪辑过程拖得很漫长。就像在经典好莱坞电影拍摄方法中是通过主场拍摄方法来保证最后有足够的镜头可供选取，一般是拍摄一个远景作为主镜头，然后再分别拍摄特写镜头、反应镜头、切入镜头和切离镜头。 传统的场景展现模式—越来越深入 运用上述材料的典型剪辑方法是，以远景镜头（可能是主镜头的一部分）为第一个镜头，给它们一个引导，然后接一个包含了主要情节的中景镜头，最后是一个把个别演员或表演独立出来的特写镜头。有时候，还会在其中加上一个定位镜头，一般放置在全景镜头之前用来向观众交待剧情发生的背景。例如，在电视电影《９０航班：波多马可河上的灾难》中，定位镜头是机场外景，告诉观众下面的故事将要发生在机场中。事实上，虽然机场的外景可能是在辛辛那提拍摄的，而机场内景可能是在伯班克的摄影棚内拍摄的，但由于这两个镜头是紧挨着的，观众就会认为接下来的故事是发生在机场里。在定位镜头之后，是一个机场内部的远景，表现排队检票的人们和机场工作人员的中景镜头，接着是工作人员的近景特写。 小男孩的反映镜头b,被插入小男孩母亲打电话 a 与 b 两个镜头之间 镜头b中男士的视线必须与镜头a女士镜头的视线方向相匹配 场景镜头细目中可能还包含反打镜头。比如妈妈打电话时儿子的反应。正反打镜头的拍摄给了剪辑师新的选择，就是可以让观众把注意力集中在人物对对话和行为的反应上， 而不是说话的人或者行为本身。著名导演阿尔弗莱德·希区柯克认为，人物角色的反应通常比事件本身更有意思，所以在他的很多作品中，他都尽力地发掘反应镜头的力量。 剪辑正反打镜头和反应镜头时，剪辑师必须非常注意视线匹配，因为这些镜头中的人物是被分开的，他们向屏幕外看的方向（互相对视的方向）和视角必须精确吻合。如果一个人站着，另一个人跪着，那么站着的人所看的角度必须是指向跪着的人的。由眼睛所看的方向确定的目标区域是必须要与其后的镜头相匹配的。 本节小结： 通过实际电影的镜头给学生讲解镜头的应用。