广州大剧院之声学分析.docVIP

. 广州大剧院之声学分析 广州大剧院是广州市“十一五”期间新建的七大标志性建筑之一，也是第九 届中国艺术节的主会场，建筑设计由著名建筑大师扎哈·哈迪德女士主持，建筑 声学设计由迄今仍活跃在声学界的声学大师——声学界最高奖“塞宾奖”得主 马歇尔先生主持。广州大剧院总建筑面积约 70 000 m2, 其核心设计理念称为 “圆润双砾”：“大砾石”包括 1 800 座的大剧场和录音棚、艺术展览厅；“小 砾石”则是 400 座的功能剧场。 大剧场观众厅采用独特 “双手环抱” 设计，观众席看台两侧的延伸部分和楼座 挑台交错重叠，从舞台角度看来，犹如迎面伸来的两只手臂。 . . 声学设计指标 设计体积 每座容积 座位数 乐池面积 中频混响时间 明晰度 强度指数 背景噪声 15000 立方米 8.3 立方米 1800 110 平方米 1.4~1,6 秒 C80.+2dB G +2Db NR20 广州大剧院就经典艺术和商业流行两个使用模式分别设计了两套扬声器系统。 以最小化干涉原则设计一套点声源阵列， 满足经典艺术类的自然、 保真扩声需求， 满足以自然声为主、 电声为辅的扩声形式。 高保真扩声模式声场设计： 大剧场共 设左右两通道扬声器组， 左通道扬声器组由上下 2层组成，上层由 2 只高 Q值的水 平线声源扬声器系统组成， 以最小化交叠的原则布置， 主要覆盖楼座观众； 下层 由 3只高值的水平线声源扬声器系统组成，同样以最小化交叠的原则置，主要覆 盖池座观众； 右通道与左通道相同。 从图中的声线覆盖可以看出， 为有效地避免侧墙和顶棚的反射对观众听感造成的影响， 巧妙地利用了水平线声源扬声器的拼 接技术，精确地设定覆盖角度，达到真正的最小化干涉。另外，每声道配置3只 双 18 英寸的超低频扬声器系统，置于上层全频扬声器系统与下层全频扬声器系统中间。左右通道共同均匀覆盖全场观众。 . . 坐在观众席上对舞台视野良好， 剧院内部空间形状形成一种强烈围合感， 有利于 声音反射。大胆利用二三层观众席和舞台旁边的墙壁来取代原有的反射板， 更为 巧妙的是设计的座椅背面有声音反射作用， 座椅软垫则有吸声作用， 使座椅反转 时声音人耳根本听不到。 观众厅内表面看起来很随意没有规律可言， 但没有一块是随意确定的， 深化设 计及施工中不可以任意改动主观众厅内的墙、 天花板、看台边缘和观众席的分割 拦板等的几何形状，内表面基本上是一个声反射表面，这些称之为声扩散元素， 把反射声扩散开来。声音扩以后，分布就会均匀。 . . 衡量歌剧院的声学条件主要有三个指标：第一是进场感，即哪怕在离舞台最 远的地方也能享受到声学上的亲近感；第二是清晰度，即不管坐在哪个座位上， 都能将歌词听得清楚；第三是声音优美，即能感觉出声音很丰满，混响感很强。 从测试效果来看，广州大剧院就达到了国际一流剧院的声学条件。 内部声学设计根据马歇尔大师的独特研究采用 “双手环抱”式看台，此项设 计为全球首创。而所谓“双手环抱”，是指观众席看台两侧的延伸部分和楼座挑 台交错重叠，从舞台角度看来，犹如迎面伸来的两只手臂。据介绍，此种设计的 优势在于内墙的形状和角度有利于提供侧向反射声， 同时避免回声的干扰， 从而 使得混响音色既优美又清晰。 观众厅采用多边形设计，乐池为“倒八字形 ”，有利于增加台上演员和乐池 演奏者的沟通。 广州大剧院大剧场的舞台机械设备的配置能满足各种大型歌剧、民族舞剧、 芭蕾舞剧、大型交响乐、大型综合文艺节目的演出要求，同时兼顾话剧、戏曲等 其它类型文艺节目的演出。 广州大剧院大量应用国内外最先进、 适应性最好的机 电技术，使得舞台机械设备不仅具有运行平稳、定位准确、同步运行精度高、噪 . . 音低等特点，而且在运行速度、空间位置变化上丰富多彩、操作上方便、灵活， 使推、拉、升、降、转的各种功能组合变化更加灵活、快捷，形成机械与艺术的 完美统一。舞台采用国际传统的 “品”字形结构， 有主舞台、左右侧台和后舞台， 在后舞台的下方设有两个与其相同面积的台仓舞台。 舞台木板下方隐藏了多个齿 轮转轴，可以实现舞台的及时转换。主舞台的后方，有一个芭蕾舞的专用舞台， 需要时可降下主舞台，将该块舞台移至前方。 多功能剧场建筑平面为矩形，内部宽 18 米， 长 26 米。使用方式很灵活，可谓 “百变剧场” ，可以通过 12 块5 ×5米的舞台机械升降台实现舞台和观众厅的形式 变换，而固定在气垫台车上的座椅， 可以随着舞台形式的变换改变观众座椅的排 布方式。 观众厅内表面看起来很随意没有规律可言， 但没有一块是随意确定的， 深化设 计及施工中不可以任意改动主观众厅内的墙、 天花板、看台边缘和观众席的分割 拦板等的几何形状，内表面基本上是一个声反射表面这些 称之为声扩散元素， 把反射声扩散开来。声音扩以后