关于审美 初谈传统文化.pptVIP

“极简主义”这一词来源于西方，但并非只存在于西方。其精神在中国传 统文化中早已体现，远比西方首次提出“极简主义”的时间还要早得多。 老子说“少则得，多则惑”。意思就是要看事物的本质，取其精华，弃其 糟粕。后来“less is more”的设计思想与老子他提倡的这种少胜于多的 思想非常相似。古人们将这一理念深入到了文化、艺术，甚至是哲学思想 的层面，并深深的影响了后来中华民族的思维方式与生活习惯。 马远的《水图》。其简练的线条将多变的水展现给观者，仅仅用几笔便勾勒出 了水的气韵。中国的水墨画追求简单，以这样的创作手法，刻画出了散淡疏野 的自然形象。这种简约的审美思想如同陶渊明的田园诗词一般，被后人给沿袭 下来，并且成为古代山水画的主流创造出一个个新的艺术作品。世界极简主义 代表艺术家杉本博司创作的摄影作品《海景》和马远的《水图》极其相似。同 时欣赏两者的作品，恍惚间可以感受到一种超越时间与空间的共鸣。 画面形式联想到日本浮世绘。 葛氏北斋《富岳三十六景 , 神奈川冲里》 文政十三年 浮世绘 三：贝聿铭谈贝聿铭 ——让建筑与自然融合。 贝聿铭是世界著名的华人建筑师，华盛顿国家美术馆东馆、香港中国银 行大厦、日本滋贺县美秀博物馆及巴黎卢浮宫金字塔等，都是他的代表作。 贝聿铭的建筑反映了欧亚两大传统交融所 产生的新的美学标准——永恒的石材和玻 璃。 让建筑与自然融合—— 京都附近信乐山脉的美秀博物馆（ MIHO ） 这个作品在这美丽山谷的脊梁上建造，实在是一个非 常棘手的项目。 自然公园法的限制只允许在对外暴露的部分进行建筑，并限制了高度， 这些限制反而使得与周围的环境更加协调。 形体与空间是重点 —— 香港的中国银行大厦，致力于中国的传统因素的创新 性应用，设计之初曾将大厦比喻成向上生长的竹子。 在香港遇到的主要问题是“风水”。那里有不少风水师专门负责建筑物 的选址、方位和造形等等，设计师对此虽有所知，但没有太当真，然而 中国银行大厦的设计一出炉，便受到了比卢浮宫更为激烈的抨击。当然， 原因并不相同，他们指责大厦有太多的尖角，认为这些尖角犹如锋利的 刀口，会给周围建筑带来厄运，还有其他的很多反对意见。还好，客户 始终站在设计师这一边。 关于传统文化 About Tradition Culture 传统文化—人格的基石、浑化的基因 一个人的人格基础是属于他的传统文化基因，对传统文 化的理解和体察力行，是完成人格升华、铸造迷人“气 象”的必由之路。 通过以下案例，感受中国传统文化。 一：书法 ——艰难的艺术攀登，更高的艺术境界。 书如其人，书法艺术体现着书法家的人格气度，体现着 书法家所拥有的一切思想和修养。 书法欣赏“仁者见仁，智者见智”，不可一概而论，但书法欣赏仍有 其基本规律可循，亦非“玄学”之术。欣赏书法必先“识形”，次而 “赏质”，再而“寄情”，三步逐行，渐入佳境。 书法作品 刘炳森 第一境 识其形 书法是线条形象的艺术，“形”有四要素。赏得 “四要素”则入第一境。 一曰格式。书法以条幅、中堂、横披、匾额、斗方、扇面、对联、 尺牍、手卷、页册、题画等格式最为经典。 二曰书体。书体以篆书、隶书、楷书、行书、草书、魏体、章草、 行草等最为常见。 三曰色彩。书法的色彩以白纸、墨字、红印组合最为耐看。 四曰构成。一幅完整的书法作品以正文、题款、印章构成最为普遍。 书法 启功 第二境 赏其质 书法不同于写字。书法要讲究“法度”，“合法”才能“质 美”。其“法”有四。赏得“四法”则入第二境。 一曰字法。字乃书法之根本。聚点画而成字，点画之间应当“平衡对称，对比和 谐，主次得宜，疏密适度，多样统一。” 二曰笔法。用笔贵在因体而变、稳实丰富；中侧（锋）互换，法出有源；笔力遒 劲、力透纸背。 三曰章法。章法即整幅书法作品的“布白”。它讲究字与字、行与行之间以 笔势连绵，气脉畅通、节奏分明，若如“行云流水”。即所谓“疏处可以走马，密处 不使透风，计白当黑，奇趣乃出”。 四曰墨法。墨有六彩之说，即“浓、淡，枯、湿，燥、润”。若能“带燥方润， 将浓遂枯”，则可达到“无声而乐的和谐”，“五光十色的神采”，“洒笔以成酣歌， 和墨以籍谈笑”的境地。 九成宫贴 欧阳询 颜勤礼碑 唐 颜真卿 第三境 寄于情 “书如也，如其学，如其才，如其志。总之曰，如其人而已” （刘熙载语）。书法的目的是“畅寄幽情”。书法艺术的最境界 也就是人的精神，人的气质的一种抽象体现与表露。欣赏书法不 仅仅是看功力的深厚，看点画、章法的精巧，而是要看作者的精 神、胸襟、气质修养。因此，欣赏书法的最高境界是通过书法作 品与书法家“对话，交流”。而赏得此境需要赏者“见智”、 “见性”，悟得书法之“出法”、“意境”、“气质”之妙理。 一曰出法。卓越的书法家总是善于在严格的法度之中自由驰骋并施