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中国古典文论中的“意象” 摘要：“意象”概念在源远流长。 百度百科对意象的解释是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。 本文试从古典文论的意象出发， 讨论其内涵以及在诗歌中的运用。 关键词：古典文论 意象 内涵 运用 正文 意象的概念内涵 作为审美表现成果的意象， 其概念 发展 过程大致可分为四个阶段： 第一阶段， 萌生于汉代； 第二阶段，发展于晋代；第三阶段 ,完备于六朝；第四阶段，认同于唐代“而概念的术语产生于唐代”。 （一）意象概念的内涵萌生于汉代学者解经释骚的比兴。 《毛诗序》运用了“诗六义”这一术语，汉儒解《诗经》 ， 总结 出赋比兴的三种表现手法。王逸指出《离骚》的“香草美人” 是一种新的比兴寄托手法，应视为对意象内涵的扩充。 （二）陆机《文赋》的“隐” “曲”“喻巧”说，是对意象内涵的发展。他对意象概念内涵的 发展有两点贡献： 1、提出了“隐” “曲”“喻巧”说。 2、《文赋》开篇曰： “余每观才士之所作，窃有以得其用心。 ”《文赋》对“比兴”一词避而不谈，不论其用意如何，客观上却昭示 了隐含寄托手法不仅为诗骚所独有。陆机的“隐” “曲”“喻巧”说，是对汉代《诗经》 、《楚辞》研究的比兴说的继续和发展，与意象概念的内涵是同质的。 （三）意象概念的内涵在《文心雕龙》的《隐秀》篇中得以完备。刘勰将“隐” “秀”并举 为最优秀的表现手法。 “秀也者，篇中之独拔者也” ，“秀”就是篇中的名句。而“隐”就是 意象。 （四） 意象的内涵认同于唐代诗人和诗评家。 在诗学领域， 皎然率先将意与象的寄托关系作 了明确地揭示。 “象下之意” ，即客观外物的描写中寄托隐含的诗人的主观情致， 它的出现标 志着意象概念术语的出现。意象的内涵完备于刘勰，至此，意象概念正式诞生。唐人论及意 象使用的另一术语是 “内意”“外意”。“外意” 指客观象的意义， “内意” 指作者的主观情致。 意象概念内涵可以作如下归纳： 1、象指一切具有物理形态的客观存在物， 包括视觉不可见的物质和人自身的一切外在表现， 如声音、风和人的情态行为等。意指诗人主观的一切意识活动 ,如感情、志向、认识、幻觉 等。 2、意象的本质是寄托隐含，委婉不露，不直接言意而将意寄托隐含于象中，因而意象具有双重意义，即外意和内意，也称字面意义和隐意。不具有双重意义的词语、诗句或诗，不是意象。 3、意是主，象是宾；意是目的，象是手段；意是 内容 ，象是载体。 4、象和意必须具有某种联系，才能构成意象。 5、意象是诗人独特的审美创造成果，同一个象，对于不同的作家和同一作家的不同时空，可以寄托不同的意。 意象的运用 中国传统诗论实指寓情于景、 以景托情、 情景交融的艺术处理技巧。 诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程是对生活的再现过程。作者对外界的事物心有所感，便将之寄 托，给一个所选定的具象， 使之融入作者自己的某种感情色彩， 并制造出一个特定的艺术天 地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作， 在还原诗人所见所感的 基础上渗透自己的感情色彩。 1 意象的运用自然因人、物、时、情的不同而不同。总体观之，营构意向的方法可分为三类： 赋、比、兴。 赋，即平时所说的直写其事， 某一物象在作者看来已经具备了能够表达他的情感的特质， 便 直接加以运用，使这一个意象直射出感情来。这类意象在我国的诗歌创作中是十分常见的， 如辛弃疾的词 《西江月》“明月别枝惊鹊， 清风半月鸣蝉， 稻花香里说丰年， 听取蛙声一片。 ” 可以说全词都是铺陈意象， 以一连串的意象直接勾画出一幅恬静的乡村夜景图， 描写景物不 着一情字，但又处处可见那浸润其中的作者之情。 比，我们常说的打比喻，过不同的方式将作者的感情比做它物，或明喻，或暗喻，或象征， 把自己的情思直接喻为人或物， 使之具有人或物的特征。 李白的“高堂明镜悲白发，朝如青 丝暮成雪” ，就是将青丝、 雪这样的意象直接拿来比喻头发，从而使读者的联想一下子清晰 起来，明朗起来，生动起来，给读者以无比鲜明的感受。 兴，就是“先言他物以引起所咏之词也”。兴必须依附于某一事物，要有一个能引起兴的具 象，然后使这个具象渗透进作者的感情， 从而营造一种意境。 创作中白描的使用往往就可看 作是一种兴。 诗歌主要靠意象来构成诗的意蕴，而诗歌中意象的组合方式是多种多样的。 并列式组合将有关的几组具象罗列出来，如杜牧的《江南春》 “水村山郭酒旗风”就是并列 了水村、山峦、酒、旗、风几组物象，从而让我们领略到了江南春天的特有风情。 对比式组合选取两组或两组以上的物象，互为对立，互为映衬，如高适的《燕歌行》 “战士 军前半生死，美人帐下犹歌舞” ，一边是拚杀的血腥，一