改革开放以来中国钢琴作品中的传统音乐元素实践分析.docVIP

精品文档（可编辑） 值得下载 改革开放以来中国钢琴作品中的传统音乐元素实践分析 摘要：改革开放以来，我国钢琴音乐作品的创作呈现出多元化的形态，作曲家们开始尝试在中国的调式特性上进行民族和声的尝试和改进，创作过程中追求新的音响结构，选择使用各种无调性变体手法以及用自己创作的作曲技法系统进行创作，将民族音乐元素的核心植入其中，使得我国的钢琴音乐呈现出了自身的特性。 关键词：钢琴音乐创作 传统音乐文化 民族音乐元素 改革开放以来，作曲家们开始尝试在中国的调式特性上进行民族和声的尝试和改进，创作过程中追求新的音响结构，选择使用各种无调性变体手法，还有的创作者自创技法体系进行作品创作，使得我国钢琴音乐作品的创作呈现出多元化的形态，但是创作的核心要素便是民族音乐元素的变化运用和实践，主要从以下几个方面进行创编： 在原有民族音乐作品的素材基础上进行改编，改编后的钢琴作品能够保持作品本身的民族韵味。如黎英海的《阳光三叠》、谢耿的《霓裳羽衣曲》、王建中的《彩云追月》、《大路歌》、《樱花》、《云南民歌五首》、陈刚的《梁祝》钢琴协奏曲等等。以黎英海钢琴曲《夕阳箫鼓》为例，该作品是根据我国著名的琵琶古曲改编而成的现代音乐作品，作品巧妙地将我国音乐的诗意特点与西方的印象主义风格结合在一起，用西洋乐器将我国弹拨乐器的声音给予创编和美化，形成了具有中西合璧风格的艺术作品，完成了中西音乐文化