卡夫卡《饥饿艺术家》读后感.docxVIP

无人信高洁，谁为表予心？——卡夫卡《饥饿艺术家》读后感 《饥饿艺术家》是卡夫卡创作于一九二二年，在临终前两个月作最后修改过的唯一最优秀的短篇 小说；也是论者甚众，歧义甚多的一部象征性作品。卡夫卡以现实主义的表现手法艺术地展现了 一个纯粹艺术家的生存竟遇和矛盾以及人生的荒诞。小说故事简单，通俗易读，而阅读之后留给 我们的却是深深的困惑和无尽的思索。困惑也好，思索也罢，留在以后再讨论，我们还是先一同 走进文本吧！ 饥饿艺术家经历四十天的饥饿极限在人生的大舞台为观众表演——我认为是展示——纯粹 的饥饿艺术，引来观众如云，掌声阵阵。艺术家并没有因此而陶醉其中，因为他清醒的意识到： 他的观众 . 粉丝并不是真正在欣赏他的纯粹艺术，而是在欣赏他的表演才艺；在观众眼里，一个 人不吃不喝能忍饿四十天简直就是天方夜谭，所谓的饥饿表演无异于马戏团的表演，杂耍艺人的 表演。这的确让艺术家痛苦莫明，因为“除了他自己以外，即使行家也没有人知道，饥饿表演是 一件如此容易的事，这实在是世界上最轻而易举的事了” 。一个献身纯艺术的人凭着艺术家的良 知和荣誉感，在表演期间， “无论在什么情况下都是点食不进的” ，更何况他压根儿不是在表演， 而是在展示艺术本身， “但是没有人相信” ，从演出经理到由众人推选出的看守， “没有一个人能 够认真体察他的心情” 。这才是艺术家感到痛苦的真实原因。 几年以后，人们开始厌弃这种饥饿表演了。为了重振饥饿艺术，可怜的艺术家不得不受聘于 马戏团，开始了与兽类为伍的演艺生涯。演出的那天，蜂涌而至的观众“从他身边扬长而过，不 屑一顾”，直奔野兽表演区，没有人愿意在他面前住足停留，就连管事也懒得为他换牌记数了。 整个演出期间，谁也没有记起这位可怜的艺术家，谁也不知道他到底饿了多少天。直到表演告终 的日子，管事在拨弄笼子里的腐草堆时才发现已经奄奄一息的艺术家。令人不解的是饥饿艺术家 的临终遗言既充满矛盾而又耐人寻味。卡夫卡写到： “我一直在希望你们能赞赏我的饥饿表演， ”饥饿艺术家说。 “我们也是赞赏的，”管事迁就地回答说。 “但你们不应该赞赏， ” “因为我只能挨饿，我没有别的办法， ”饥饿艺术家说。 “你到底为什么没有别的办法呢？”管事说。 “因为我找不到适合自己口味的食物。假如我找到这样的食物，请相信，我不会这样惊动视 听，并像你和大家一样，吃得饱饱的。 ” 这是他最后的几句话，但在他那瞳孔已经扩散的眼睛里，流露着虽然不在是骄傲， ，却仍然 是坚定的信念：他要继续饿下去。 饥饿艺术家死了，应该说他是为了信念而死，为坚守他的纯粹艺术而死，确切地说他是因为 “找不到适合自己口胃的食物”而死。取而代之的是生机勃勃的黑豹，它狼吞虎咽地吃着渴望的 食物，引来了阵阵围观。 故事以饥饿艺术家被草草埋葬而告终，而阅读后纷乱的思绪却难以梳理，伴随阅读的困惑始 终萦绕于心难以释怀。卡夫卡通过这篇小说究竟要告诉我们什么呢？“我虽然可以活下去，但我 无法生存。”如果卡夫卡这句话能够成为我们理解其作品的钥匙的话，那么我们有理由说，饥饿 艺术家的生存困境就是我们现代人的生存困境，而这困境源自于人与社会的矛盾，高雅与庸俗的 矛盾，精神与物质的矛盾。 首先，我们每个人既是有着自我意识的个体，同时又是社会的人。社会的价值取向，社会的 流行时尚，无不影响人们的生活和思维。当社会以“票子，房子，车子”作为成功象征的时候， 人们不得不在物质利益面前低下高贵的头颅， 像饥饿艺术家那样在名利面前保持自我， 坚守信念， 宁可饿死也不愿苟且偷生的人，不是也沦落到马戏团与兽类为伍吗？在现实生活中，尽管会有许 许多多的人像饥饿艺术家的观众一样表面上对“高洁”顶礼膜拜，而内心里谁会真正视“名利如 浮云”呢？谁会去学宁可饿死也“不食周黍”的伯夷叔齐呢？作为追求高雅艺术有坚定信念的饥 饿艺术家既“找不到适合自己口胃的食物”，也无人相信他的艺术，又不愿与现实和解，这样的 人怎能在现实生活中生存呢？ 其次，饥饿艺术家和黑豹分别象征高雅与庸俗。高雅的艺术家冷冷清清，饥饿而死；庸俗的 黑豹却观者如堵，它享受着美食，生机勃勃。这就是现实。古人说：阳春白雪，和者寡。高雅的 艺术是不为大众所接受的；高雅的艺术不属于生活，它就是艺术本身。不然古时的俞伯牙为什么 会因为其知音钟子期之死而终身不复抚琴呢？饥饿艺术家向大众表演艺术并企求观众认可，这无 异于对牛弹琴，本身就有失高雅；既然没有知音何必要屈身马戏团混同于庸俗呢？迂腐的艺术家 即使不学俞伯牙，也可以学学当今的易中天啊， “学术的观点，大众的口胃，雅俗共赏，老少咸 宜”，不是一样能功成名就名利双收么？不知变通的艺术家根本不知道现实是失节是小，饿死是 大啊！只要活着，牛奶会有的，面包也会有的，何愁“找不到适合自己口胃的食物”呢？ 再次，饥饿艺术家追