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扬琴演奏心理音色的运用探究 心理音色， 即在对音色感知的经验基础上联想成像的音色标准，与内心听觉一样，是鉴别客观实践音色的无形尺度。心理音色先于客观实际音色而存在于个体思维之中， 是诸多感受器官复杂活动之后，对音色形成的一种概念定势。它具有对音色感知的敏锐性和实践音色操作的指导性品质。 法国思想家卢梭曾经说过：“音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。” 从演奏者的角度来看，要想演奏最动人的音乐，完整的阐释作品的内涵哲理，就需要演奏出完美的音色，只有适合于作品的音色才能更好地诠释作品带来的感动。然而，一种好音色的形成，是器乐客观音色与心理音色共同影响的结果。扬琴，在民族器乐中作为一种常见的弹拨乐器，音量宏大、刚柔相济，并具有鲜明亮丽、富有表现力的音色。在此，本文将以扬琴为例，从扬琴演奏中心理音色的重要性、建构、技巧训练几个方面进行讨论。 一、心理音色是演绎完美音色的核心 “音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官，二是令人感动或激发人的热情。”——罗杰·诺斯。 心理音色，是在多样化音乐实践活动中形成的，以感觉的多次发生为基础的，存在于实际音色之前的感性音色认知。心理学指出： “感觉是人脑对直接作用于感觉器官的客观事物的个别属性的反映。”心理音色，是通过实际的音响刺激对感觉器官的多次的刺激，通过传