浅析“迎甲午马年—楹联书法”艺术.docxVIP

浅析“迎甲午马年—楹联书法”艺术 楹联是从古代诗文辞赋中的对偶句逐渐演化、发展而来。楹联为历代书法家所热爱，在楹联的书写过程中，既有文学上的对仗和平仄的工整，又有书写上的对称和呼应的协调，其文学性和艺术性的结合，大大超过了文学与艺术本体的审美范畴。 一、绪论 202X年2月22日，笔者来到中国国家博物馆参观了“迎甲午马年——楹联书法”展，我研究此次楹联展上的楹联书法，探究楹联书法在当代的表现形式和艺术特征。楹联文化不但历史悠久，而且楹联书法表现形式丰富多样。此次楹联书法展出的作品代表了当代书法艺术的一种趋势，同时也彰显大家风范，呈现出百家争鸣的书法现象。 二、 楹联书法 （一）楹联书法的含义 什么是楹联书法呢？谷向阳先生说：“水绕山而转， 山依水而立” ，楹联和书法就像山水一样，相依相生。高宝庆先生把联语与书法两者谓之“车之两轮， 鸟之两翼， 缺一便不能成其为楹联”。其次，一副完整的联语， 用精湛的笔墨技巧表现出来，便成了语言艺术（ 联语） 和造型艺术（ 书法） 的结合体， 给人以双重的艺术感染。楹联如果没有了书法作为载体，便会失去它的艺术魅力。 （二）楹联书法的分类 中国国家博物馆于202X年1月28日至2月28日期间举办了迎甲午马年——楹联书法展，本次共展出38位名家、学者的69幅作品，其中有德高望重的学者饶宗颐、冯其庸先生，又有欧阳中石、张海、周志高、吕章申、胡抗美、黄惇等著名书法家，还有韩美林、孙晓云等画家，他们用不同的字体和形式，以及不同的表现和风格，展现了楹联书法这一传统艺术形式在当代发展的成果。 1.楹联篆书 篆字，因在我们生活中不常用到，故离我们久远，不但字数有限，而且不易识别，用来书法创作，肯定会受到用字的影响而增加难度。篆书泛指甲骨文、大篆、小篆的总称，甲骨文有明显的原始刻绘的符号特征；大篆线条简练且非常生动，字体结构也趋向整齐，形成一种弱节奏感；小篆多呈长方形，线条粗细基本一致，头重足轻，上紧下松（重在上半部分的书写），字体结构均衡与对称的特点。其中此次楹联展中楹联篆书的代表作品有三件分别为：饶宗颐的“月光可洒研，茶香饮醉人”书法作品；黄惇的“得山水清气，极风云壮观”书法作品和王友谊的“吟竹诗含翠，画梅笔带香”书法作品。 2.楹联隶书 隶书，演变的基础是篆书，无论是隶书的诞生还是后续发展都有非常深远的影响。创立隶书的人为当时的一名狱卒，名为程邈。隶书有着鲜明的点划波尾，当成字的时候，其中已经脱离开了篆意。而隶书的正体有很多都有着扁平的特征，除此之外，隶书都呈现方正之势，严谨和整齐，使其看起来十分精细，在东汉时期大肆发展，最后发展成为了闻名世界的汉隶。隶书被分为一个“八”字，左右互相背离，不过隶书的字却是十分工整。和篆书不同，隶书更显进步，除了在最基本的点画书写上，还有和篆书相比，隶书更显笔画的轻重和粗细。 3.楹联行书 行书，每一个字都端庄整洁，大小适当，而行书笔画之间不仅仅有相连之处，更是将意连包含于其中，首尾相连，使得整个行书看起来更加完整和收放自如。行书的创作有着三个要求，第一，在行书的创作，必须懂得利用过往的经验进行吸纳并且在此基础上进行创新，取其精华去其糟粕。好的楹联作品必须要符合几个标准：首尾相连，寓意丰富、理法通达。在古人看来，如果将传统包含于寓意之中，那么其中的奇妙之处则会让人流连忘返，从肉眼看到的事物和自身从神韵感受到的完全不一样，好比量和质的区别，好的楹联行书作品，必须要从多个方面考虑进行发挥，比如说拥有美妙的墨彩和寓意丰富的神韵等等；第二，在书写楹联行书的时候，一定要注意专心，切忌一心二用。 4.楹联草书 草书，结构简单，是在隶书的基础上发展并且创新而成。在草书中，分别有三种草书：今草、章草和狂草三者之分。楹联草书的书写要求主要有下面几点：第一，楹联草书必须要注意对立和谐。作为联语，每一个字都要写好，草书的勾划必须精致，因为草书在人们看来，有很多是难以看懂的。第二，在书写楹联草书的时候，一定要注意稳定，在此基础上，还要善于发现问题并且对其进行改变。草书的书写对于工整和稳重要求特别高，但是如果是大草书的楹联书写的话，那就不必过分追求于工整。 三、楹联书法的展望 楹联书法的现实意义。1.楹联书法是一门楹联艺术。在中华民族传统文化底蕴中，楹联艺术不仅仅是一门单一的艺术门类，更是一门兼具听觉和视觉等等艺术类别的艺术门类；2.宣传楹联书法作品，促进人们对于楹联书法的认知。楹联书法不仅蕴含了深刻的哲理，还能让人们在观赏的同时悟出人生的道理，精神层面的文化都是无价的。楹联书法以其悠远的文化底蕴和丰富的文化内涵深深折服了每一位艺术者的艺术细胞。 四、