民族声乐教学对美声唱法的借鉴与融合.docxVIP

民族声乐教学对美声唱法的借鉴与融合 在具体的民族声乐教学中不管是在技术上还是在理论上都 对美声唱法中的许多技艺进行了融合和借鉴， 美声唱法不仅使声 乐教学理念在我国的一些思想观念得到了极大的改变， 同时还对 我国民族声乐在教学科研理论以及教学演唱艺术等方面有着非 常大的影响。 我国许多高等院校现在在进行民族声乐教学中不管 是平时的教学训练还是在对我国的艺术歌曲和民歌进行传授教 学的时候都充分地运用到了很多美声唱法中的发声原理。 一、民族声乐教育教学现状分析 现在美声艺术和我国的民族文化在声乐教育教学中得到了 有效的融合， 而且有多种多样的艺术风格不断地呈现了出来， 从 而不断的完善和发展我国的民族声乐教育教学。 民族声乐的教育 教学方式现在主要包括三种： 首先是在对声乐进行学习的时候将 美声作为主体， 然后对我国特有的声乐作品予以兼顾演唱； 其次 是在演唱方法上对美声唱法进行充分借鉴， 但是民歌仍然是最为 主要的演唱内容； 最后就是有效的融合中西方的方法， 也就是结 合外国作品以及我国民歌的演唱 [1] 。 二、在演唱技术方面对美声唱法的借鉴和融合 （一）运用气息方面的借鉴和融合 现在在我国的民族声乐教学中经常用到的一个方法就是让 学生通过深呼吸的方式对横膈膜进行充分的利用从而使气息得 以保持， 然后通过对肌肉群之间的对抗将支撑提供给气息， 在具 体的演唱过程中要使气息具备充分的流动，从而能够做到连贯、 匀速、平缓以及持续的支持声音。 传统的声乐教学中一般都是通 过对小气口的利用进行断句， 也就是所谓的“以气唱情”， 通过 对这种方法的理由能够将喜悦以及诉说等各种情感很好地表达 出来。 除此之外， 一些最近流行的民间歌曲还对花腔艺术进行了 充分的运用，而花腔艺术本身就属于美声唱法中的一种表演技 术。比如在对《牧笛》这首歌进行演唱的时候就对气息的演唱技 巧进行了充分运用， 所以在具体的民族声乐教学中要对气息的使 用予以特别的重视， 利用气息的支持对作品中的各种差异进行充 分的调整， 从而能够将其更好的演唱出来。 因为不同的作品具有 不同的格调和情感， 因此也需要不同的气息和技艺， 这就需要在 具体的教学中对气息的具体应用进行更加充分的把握 [2] 。 （二）在使用共鸣方面对美声唱法的借鉴 口腔共鸣技术是我国民间唱法中非常常用的一种技术， 其对 局部共鸣进行了更多的强调。 在民族声乐教学中对美声唱法中的 混合共鸣技术进行了充分的借鉴。 混合共鸣技术要求演唱者要将 各种共鸣腔体充分的调动起来， 利用腔体大小的变化使声音的圆 润度和音色得以改变， 并且能够对真假声的运用比例进行有效的 调解，从而使声音能够达到头腔、口腔及胸腔。比如在演唱《中 国大舞台》及《沁园春 ?雪》这类歌曲的时候就对混合共鸣进行 了积极的使用， 从而将气势宏大的效果很好的展示了出来。 在《多 情的东江水》以及《绣荷包》等包含着细腻感情的民歌进行演唱 的时候， 也需要以不同作品的不同风格为根据， 科学合理地调整 共鸣和嗓音。 总之， 以不同的声乐作品特点为根据对共鸣腔体进 行调整，就能够将不同歌曲的不同风格特点很好的表现出来 [3] 。 （三）在咬字技术方面对美声唱法的借鉴 将以意大利民族语言为基础的西洋美声唱法应在民族声乐 演唱中，往往很难对声音通畅以及咬清字音这两种情况进行有效 的协调。我国的民族声乐教学中在对美声唱法进行了借鉴之后出 现了偏后的咬字着力点。 导致这种情况的主要原因就是母音和子 音在意大利语言中具有比较远的距离， 因此其与汉字的咬字习惯 比起来存在着较大的差异。 在演唱的过程中必须要提起软腭， 并 且使后咽壁立起来， 这样就能够将一个稳固的咽腔形成。 一般来 说进行声音的训练中都是对意大利语中的基本元音进行充分的 利用，采用纯母音混合的方式使纯母音能够与其他其他母音的色 彩混合起来， 这样就可以使母音变圆。 要咬清意大利语中的基本 元音，这对于声音的通畅十分有利， 并且可以将共鸣更好地找到， 在具体的训练中还要对声音的高位置进行积极的寻求， 这样就能 够更好地统一声音，保证唱法的圆润性和连贯性 [4] 。在具备了 良好的方法之后， 也就具备了技术上的自由和空间， 就能够将汉 字的字音很轻松地咬清楚。 我国的周小燕以及黄友葵等早一批的 声乐教育家一开始都是学习西洋唱法的， 并且积极地尝试了用美 声唱法对中国作品进行演唱，比如他们演唱的《黄水谣》、 《梅 娘曲》、《长城谣》、《牧羊姑娘》以及《康定情歌》等在群众 中实现了广泛的流传， 获得了非常大的成功。 现在在通过对美声 的利用对中国作品进行演唱的技术方面出现了非常明显的进步， 人们认为美声唱法咬字不清的观点正在被演唱家们演唱的作品 逐渐的矫正过来。比如廖昌永演唱的《母爱》既有深情动人的特 点，尽管