电视纪录片的美学阐释.docx

电视纪录片的美学阐释 任何一种艺术都有自己表达的规律，电视纪录片也不例外。 电视纪录片以视听媒介作为载体，遵循视听艺术的规律。然而， 这种规律又与以虚构为手段的其他视听媒体的规律不同， 它的审 美价值的实现应被限定在“非虚构”的范围之内。 虚构艺术表现 的是“按照可然律或必然律可能发生的事”， [1] 而电视纪录片 表现的必然是生活中实际发生的事， 通过对生活中实际发生的事 的展示来传达创作者的审美感受， 这就使电视纪录片作品有了独 特的审美特征。 一 真实之美 电视纪录片是从生活中选取素材， 以真实世界再现的纪实手 法反映社会生活的非虚构类艺术作品。 这类作品在对生活过程的 忠实记录和生动的细节描述中， 表现着创作者对生活的理解评判 和情感，从而成为当代人审视社会问题、了解历史文化、展示人 物风采的重要窗口，是高文化品位类电视节目的代表。 《我们的 留学生活》，一部由留日学生亲手拍摄、制作，记录中国留日学 生自身生活的系列纪录片， 正是其中的佼佼者。 而在芸芸十集作 品里，当属《家在我心中》感人至深。 电视纪录片的素材来源于现实生活， 并以真实再现的纪实手 法反映现实生活。《家在我心中》讲述的是一家三口八年相隔、 共同奋斗的故事。八年间的纷繁世事是生活原貌，是事实真实， 是作为纪录片《家在我心中》的真实基础而存在的。在电视纪录 片中，对场信息的完整捕捉是保证真实性的要件。 在该片父女离 别的场景里，拍摄者敏锐地将场信息捕捉下来， 从而将父女二人 长年未见、亲情不减的情感传达得淋漓尽致。车厢里面，是低声 啜泣的女儿；车厢外面，是强忍眼泪的父亲。车厢内乘客不多， 分外安静，只有地铁车轮撞击轨道的声响。乘客们看着丁，有孩 子纯洁的目光，有男青年淡漠的目光，有中年妇女同情的目光。 它们共同渲染出父女间的离愁别绪。 在电视纪录片中，真实来源于情感。 《家在我心中》，顾名 思义，着眼于对亲情的传达。父亲丁尚彪离乡背井，独自在日打 工八年，为的是给女儿赚够去世界一流大学的学费， 这是大的情 感主线。而摄像机对细节的纪录，则传达出更细微也更催人泪下 的父爱情怀。简陋斗室，床头挂的是女儿的照片。为女儿保留了 每一次的考试记录，甚至连女儿因做错事而写下的保证书也被细 心保存多年。由此可见，电视纪录片中的感情处理是一个基本的 艺术要求，是传达真实之美的重要元素。 二戏剧之美 人生本就充满悲欢离合，而纪实作品似乎更能体现出人生对 于悲欢离合的真切体验。透过突发性的戏剧细节，显示出创作者 对于被摄事物的人文观照，这应该是电视纪录片创作最重要的目 的。 纪录片的核心是生活流，呈现出的艺术风格朴素而平淡， 甚 至有些乏味。但是，这与饱含情节冲突的戏剧性场景并不矛盾。 戏剧性场景是纪录片的表达手段与结构方式， 此中一个重要的艺 术手段就是将真实生活影像戏剧化，即通过戏剧性场景来表达制 作者的个人思想。一家三口八年来历经的种种磨难， 本身就是曲 折动人的故事。充盈在作品中那一波三折的戏剧性， 非但没有削 弱它的真实性和现场感，反而构成了吸引观众收视注意力的重要 艺术魅力所在。 故事需要流程，电视纪录片的创作实践证明： 只要长期地跟 踪拍摄，就必然会跟出情节，跟出故事，跟出戏剧性。 《我们的 留学生活》剧组一般都是跟拍主人公长达两三年之久， 文中所论 及的《家在我心中》也不例外。从丁尚彪的日常工作、生活，远 在上海的妻子和女儿的每日点滴， 到女儿拿到纽约大学的录取通 知书，直至女儿与父亲相见又别离，这一切都需要长线跟拍。这 种拍法是国际通行的拍法， 也是符合规律的、能拍出好片子的拍 法。 流程固然是故事的主线，然而瞬间的精华往往成为故事的点 睛之笔。对于事物发展规律的掌握， 使得摄影师对突发瞬间有了 预见的可能。而生活阅历和摄影经验的积累，也使摄影师们捕捉 的瞬间具有了一定的情节性和典型意义。 法国抓拍大师布列松的 《车站后面》就是这样一幅自然生动、现实感极强的作品，当画 中人将脚跨向水潭的一刻，精华瞬间成为了永恒。母女观看丁尚 彪的录影而流下的泪水；父女离别一幕中，父亲紧咬下唇忍住泪 水的 画面；女儿在离别的车厢内默默啜泣的镜头等。 这些都是等 来的点睛之笔，大大增强了影片的感染力。 三人文之美 纪实不仅仅是对客观世界表象的体现， 更重要的是反映人性 中真实的内在力量。一味地为纪实而纪实、简单复制现实而忽略 现实背后的人性关怀一一这样带有局限的影像， 已经不具备生命 力。 由于个人阅历经验以及审美价值上的差异， 对同一部艺术作 品，不同的读者自然会产生不同的解读方式， 产生不同的视觉体 验和心灵感悟。影像符号仅仅只是一种视觉冲击，它既是审美的 原点也是终点，它既没有戏剧性也没有更多情节之外的原意。 用 近观和冷眼旁观的拍摄方式， 营造简单的视觉语言，并企图通