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[摘 要] 2019 年 9 月 28 日莫斯科柴可夫斯基音乐学院大厅上演了一场“庆祝中华人民 共和国 70 周年与俄中建交 70 周年音乐会”。本场音乐会是由中俄美三国艺术家共同演绎，演出分为两个部分，上半场演奏苏联作曲家肖斯塔科维奇的管弦乐作品《节日序曲》与作曲家左贞观的芭蕾组曲《小河淌水》，下半场演奏作曲家黄安伦的清唱剧《补天》。 [关键词] 音乐会;左贞观;小河淌水;黄安伦;补天 [中图分类号]J605 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2019）12-0144-03 2019 年似乎是不同寻常的一年，祖国母亲迎来了第七十个生日。全球海内外华 人对祖国的繁荣昌盛都感到无比骄傲与自豪。今年也是中俄建交 70 周年，为了 纪念这两个有意义的 70 年，在遥远的莫斯科成功举办“庆祝中华人民共和国 70 周年与俄中建交 70 周年音乐会”。 9 月 28 日在莫斯科柴可夫斯基音乐学院大厅上演了一场由俄罗斯斯维特兰拉诺夫国家模范交响乐团、俄罗斯斯维施尼科夫国家合唱团与美国清羽合唱团参演的音乐会。特邀著名指挥家张锐（美）执棒，女高音独唱家李秀英（中）、男高音独唱家王歌群（中）、女中音独唱家尤丽亚·蒙尼巴耶娃（俄）和男低音独唱家谢尔盖·拜可夫（俄）联袂出演，值得关注的是，美国清羽合唱团的加入使得音乐会不仅有了家国情怀更有了全球化的色彩。在莫斯科，三国人民共同庆祝中国节日，这让音乐会变成了一场罕见的多元艺术盛宴。虽然国籍有所不同，但三国音乐家在音乐会中通过美妙的歌声来传递彼此之间的热情与喜 悦。在曲目选择上，上半场将演奏肖斯塔科维奇的《节日序曲》与作曲家左贞观的芭蕾组曲《小河淌水》，下半场是作曲家黄安的清唱剧《补天》。本次音乐会还得到了中国驻俄罗斯大使馆、中国华侨公益基金会以及俄中友协的大力支持。中国驻俄罗斯大使馆公使苏方遒、俄中友协副主席卢贾宁等嘉宾出席了音乐会。 音乐会开场曲目是苏联作曲家肖斯塔科维奇创作的《节日序曲》，这部作品创作于 1954 年，为纪念苏联十月革命三十七周年所做。从创作特征到表达形式， 将这部作品列为开场音乐不仅能够体现纯正俄罗斯乐团的浑厚与激情，更能够突出这次音乐会的庆典主题。在乐队的选择上，俄罗斯斯维特兰拉诺夫国家模范交响乐团表现极为优秀，该交响乐团的前身是苏联国立模范交响乐团，成立于 1936 年，是具有近百年历史的优秀乐团。乐曲开始，铜管声部与打击乐器共同拉开了音乐会的篇章，凯旋似的号角不断召唤着人们，仿佛宣告着——“庆典开始”。尤其是小号的齐奏，优秀的号手将乐曲的主题演奏得淋漓尽致。紧接着呈示部从快板逐步变成急板，速度的变化使得乐曲在情绪上达到一个高 潮，同时迅速调动观众的积极性，如同进入了一个盛大的宴会之中。之后进入主题，主题的进入并没有改变激烈的音符跑动，而是通过音色的变化与前面的铜管小号产生对比，单簧管，长笛，短笛这些木管乐器开始逐一展现自己的魅力。圆号则在副部主题的引导下缓缓进入，圆号与小号一柔一刚，与弦乐组展开了竞争。这样的配合一直持续到结束，在全曲中管乐成为整个乐曲的中心， 而小号则是管乐中的明星，音色的把握使得全曲在情感上始终保持一种积极向上，而在写作手法上运用模进手段使得旋律不断翻涌，连绵不绝。这部作品作为开场曲发挥了东道主俄罗斯的热情好客与深厚的文化底蕴。 节日序曲的激情澎湃像是晚宴中的“前菜”，观众们似乎还沉浸在号角之中， 而“正餐”悄然而至。第二部作品是芭蕾舞剧《小河淌水》组曲。小河淌水是一首由五声音阶、五个乐句组成的云南民歌，描绘了阿哥与阿妹在彩云之南的美好生活。这首民歌也是最早让世界熟知的中国作品，早在 2004 年就随云南青少年艺术团登上了维也纳金色大厅的舞台，2008 年出现在北京奥运会的竞技场上展现中国民歌的独特魅力。说起芭蕾舞剧《小河淌水》就不得不提到这部作品的曲作者左贞观。左先生出生于 1945 年的上海，16 岁移民苏联并开始了专业音乐学习，1999 年被评为俄罗斯的功勋艺术家，2005 年荣获普京颁发的友谊勋章。芭蕾舞剧《小河淌水》的原型来自于一次云南采风，受启发后一举创作了小提琴协奏曲《小河淌水》并在“聆听云南”音乐会上进行首演[1]。在当时一度被评为《梁祝》之后最优秀的小提琴协奏曲，之后在左先生的提议下，中俄两国艺术家联合将这部协奏曲打造成为了一部芭蕾舞剧。 该故事情节表现了龙宫的王子爱上了在洱海边的少女阿薇，并为此放弃了龙族身份。同样深爱阿薇的阿泰在愤怒和绝望中点燃了山林，族人决定用引来灾难的陌生人（王子）祭奠滇池龙王以求得甘露灭火。[2]最后王子与少女为了爱情魂归大海，永不分离。全剧分为八个部分，每一部分的标题都预示着故事情节的发展如男子舞、女子舞、双人舞、火之舞、水草舞、萨满舞。虽然在音乐会上无法欣赏到曼妙的舞姿，但男主人公与女主人公采