歌剧茶花女赏析最新PPT课件.pptVIP

茶花女 -- 作者简介： 全名： 朱塞佩 · 威尔第 出生： 1813 年 10 月 10 日 帕尔马公国 逝世： 1901 年 1 月 27 日 意大利米兰 国籍： 意大利 职业： 作曲家 擅长类型： 歌剧，合唱 主要成就： 意大利革命的音乐大师 时期／乐派： 浪漫主义 代表作： 《茶花女》《弄臣》《假面舞会》 《游吟诗人》《阿依达》 《奥泰罗》《法尔斯塔夫》，安魂曲等 -- 《奥贝尔托》（ Oberto,Conte di San Bonifacio ）（ 1839) 《一日国王》（ Un Giorno di Regno ）（ 1840) 《拿布果》（ Nabucco ）（ 1842) 《伦巴第人在第一次十字军中》（ I Lombardi ）（ 1843 ，修订后称《耶 路撒冷》） 《埃尔纳尼》（ Ernani ）（ 1844) 《两个福斯卡罗》（ I due Foscari ）（ 1844 ） 《圣女贞德 （歌剧）》（ Giovanna dArco ）（ 1845) 《阿尔齐拉》（ Alzira ）（ 1845) 《阿蒂拉》（ Attila ）（ 1846) 《马克白》（ Macbeth ）（ 1847) 《强盗》（ I masnadieri ）（ 1847) 《海侠》（ Il corsaro ）（ 1848) 《莱尼亚诺战役》（ La battaglia di Legnano ）（ 1849) 《路易莎 · 米勒》（ Luisa Miller ）（ 1849) 《斯蒂费利奥》（ Stiffelio ）（ 1850 ，修订后称《阿罗尔多》） 《弄臣》（ Rigoletto ）（ 1851) 《游唱诗人》（ Il trovatore ）（ 1853) -- 《茶花女》（ La traviata ）（ 1853) 贡献及风格 1 、重大贡献： ? 19 世纪 50 年代，成功地创作了《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女 》等歌剧，把意大利歌剧从神话传说转向了现实世界。 ? 19 世纪 20 年代，威尔第再次对歌剧进行改革，创作了《阿伊达》、 《法尔斯塔夫》、《奥赛罗》等歌剧，加强了音乐与戏剧发展的紧密 联系，有意识改变传统的将宣叙调与咏叹调完全割裂的写法，突出和 增强重唱、合唱与乐队在刻画形象上的作用。他没有完全按照瓦格纳 那样走向 “ 无终止旋律 ” 和 “ 不间断结构 ” ，因此他的音乐在世界各 国歌剧舞台上经久不衰，令人神往，至今仍保持其不朽的艺术魅力。 2 、创作风格： 他创作的歌剧，音乐技巧娴熟，刻画内在人物性格细致入 微，丰富并保持了意大利歌剧在音乐表演上的优势，以及歌剧音乐中 传统的分曲体结构，还注重发挥乐队的作用、声乐的写作和器乐的平 衡。 -- 歌剧故事概括 ? 因喜爱茶花而被称为“茶花女”的巴黎名 妓玛格丽特原是一名商店职员，沦落为娼 妓后，虽然过着一掷千金的生活，但精神 与肉体上却蒙受着巨大的痛苦，因而身染 重病。 -- ? 一个偶然的机会，她结识了一位青年阿芒 ，阿芒已在暗中爱了她 4 年。见面后，玛格 丽特正巧发病，其他人对此漠不关心，而 阿芒却真诚地照护她、体贴她。玛格丽特 深受感动，接受了阿芒的爱情。 为了摆脱 那种奢华但又令人窒息的环境，她倾全部 积蓄，与阿芒到乡间居住，平静的生活中 两情缱绻，十分恩爱。 -- ? 不料阿芒的父亲闻讯后大怒，赶来乡间兴 师问罪，当他得知玛格丽特对自己儿子确 是一片真心后，有所触动，但仍坚决要求 她与儿子断绝关系。玛格丽特考虑到阿芒 将来的幸福，忍痛答应阿芒父亲的要求， 给阿芒留了一封信，假称自己已做了别人 的情妇，又重回巴黎。 -- ? 阿芒不知内情，指责她为了享乐而负心绝 情。玛格丽特遭此打击，顿时晕倒，病情 加剧，生命垂危。至此，阿芒父亲才将真 情告诉儿子，阿芒怀着歉疚之情再次回到 玛格丽特身边时，她已是奄奄一息，最后 带着无法实现爱情与家庭幸福的遗恨，离 开了人间。 -- 茶花女器乐赏析 第一主题：悲剧主题 它带有哀怨、悲切的情感，还显得纤弱无力，表现薇奥 莱塔遭遇不幸，身心受到严重摧残，却毫无反抗之力的 精神状态和痛苦内心； 第二主题：爱情主题 是她作为一名普通的年轻妇女而非娟妓对爱情的热烈 和虔敬。同时也表现出她纯洁，活泼的本性 。 以前奏曲与第三幕间奏曲为例 -- 前 奏 曲 悲运主题 呈现出了一个静 态的旋律主题， 在弦乐器这些弱 音乐器在高音区 域所演奏出的悦 耳动听的音响的 衬托下使整个音 乐显得非常温暖 和诚挚。 塑造形象 勾画出女主人 公形象 讲述着薇奥列 塔那悲惨的生 活状态，与此 同时还描绘出 了温柔妩媚形 象的薇奥列塔 。 -- 前 奏 曲 爱情主题 后面部分的 旋律写作上 运用了一系 列连音和附 点音符，当 爱情主题进 行到最后一 个音