乐与紫荆花共舞,放牧心灵山水间.docx

PAGE PAGE 1 乐与紫荆花共舞,放牧心灵山水间 　　 　　黄祖悦 　　一 　　岭南奇花曰紫荆，花期超长，不知何时吐蕊，亦不晓何时零落。即便一月寒风至，依旧满树繁华。她们凌风的傲骨，她们幽幽的芳香，吸引了一位有心人深情的目光。从此成就了中国绘画一景，也融进了他色彩斑斓的梦想—— 　　缘结：“岭南傲骨” 　　2021年12月的某一天。寒风凛冽。自从2021年雪灾以来，岭南大地的冬天，似乎总是难以和谐。这里，虽然冰雪依然没有光顾，但北风，更加肆虐。无论是本地人还是外来人，早已习惯了温暖的中山，因此，这里很少人家备火炉。然而，不知是否要打破这种南北的不平衡，寒风，在尽情的施展它的魅力，它愤怒地告诉人们，不要忽略它的存在。 　　面对不期而至的寒流，人们似乎也深感无奈。只好静静地呆在家，不再去外面寻找浪漫。 　　中山石岐卓艺画室。除了淡淡的墨香，还有香中带甜的功夫茶随着了了的热气氤氲。几杯功夫茶下肚，寒冷稍稍减轻了些。被称为“中山三剑侠”的梁焯权、杨素良和文锦科（艺名乐之），边品茶，边聊着天。 　　“唉，天太冷了。” 　　“是啊，要不然，我们可以出去写写生咯。” 　　“今天画点什么呢？” 　　“画什么啊？无非是梅、兰、竹、菊，或是山、水、人、物，画来画去，都没什么新意了。”一撇山羊小胡子的乐之，若有所思地饮了口茶，放下茶杯，依然摇了摇头，轻轻地叹息着。 　　说起这“中山三剑侠”，可算是各有各的特点。梁焯权善画金竹，油画功底深厚，對构图很有见地；杨素良画如其人，画风实在有底气。乐之最大的特点，是好学，苦练。这卓艺画室，便是他创办的。他本来是画油画的，自2021年，他开始转型画国画。焯权、素良和乐之，都是性情中人，对艺术的探索，让三人成为最好的朋友，互补的特长又使三人在相互交流中均受益良多。那时，乐之只是觉得国画很有吸引力，他没有主题，临摹齐白石和吴昌硕的花鸟，陆俨少、张大千和石涛的山水。在临摹的过程中，他发现各位大师各有千秋。齐白石的线条最好；潘天寿的构图最精；吴昌硕的金石味道，即很有力量，却保持着传统的高雅、古朴味道；黄宾虹却是玩墨大师，一般人笔下，墨分五彩，而他却墨分八彩；张大千不玩宿墨，而是追求漂亮高贵的风格。 　　五年的临摹，乐之细心揣摸名家们各派的特点，尽量吸取他人之长，也奠定了较好的国画基础。他常常和最好的两位朋友交流、切磋，大家要么一起去外面写生，要么室内各自作画，然后品评，有时，他们拿起笔，同作一幅画。这些交流，提高了绘画品质，也使平凡的生活变得充实而情趣高雅。 　　在这大冷天的，没有好的去处，“三剑侠”自然又聚在一起，打发时光。 　　“有了！”素良兴奋地说。焯权和乐之诧异地望着他。 　　“外面的花可以画！”素良自告奋勇走向门外，从外面的树上摘下一枝紫荆花。“我们就画这紫荆花吧！”“好主意！”三人同时竖起了大拇指。 　　是的，窗外寒风呼啸，唯有紫荆花傲然绽放。乐之特别注意到，越是寒冷的天气，紫荆花开得越是娇艳。每天，车停在花树下，早上起来，车上就是一层缤纷的落英，地上更是成为一片花的图景。 　　是啊，我们总是把梅兰竹菊称为“四君子”，怎么竟然忽略了同样傲骨的紫荆花！一边画着，乐之突然感到了紫荆与众不同的意义。梅花，尽管是历代画家的最爱，但广东人一般是不挂家里的，因为“梅”与“霉”谐音，不愿把晦气带进家里；而被尊为万花之王的“牡丹”，既与追逐名利的荣华一致，且有“冇丹”之嫌，广东人同样不敢推崇。而唯有紫荆，避免了这些嫌疑。紫色，有“紫气东来”“红得发紫”之说，单从这名字，就是人们的最爱。而且，作为岭南大地的寒冬的点缀，它完全能与北方的梅花齐名。是的，兰的清新淡雅，竹的高洁质朴，菊的低调不张扬，这些品质，确定了她们的“君子”地位；而紫荆花，同样兼有君子的各种特点。细心观察紫荆，它的枝杆在猛烈的台风的摧残下，也容易断裂；但很快，台风过后，新的枝条又蓬勃地生长起来。而且，越是细嫩的枝条，越是柔软有韧性，不惧怕狂风暴雨。“岭南傲骨花”！乐之的心中突然一震，像遇到了久违的知音。 　　情定：“和谐之花” 　　广东省人民政府文史研究会馆员、中国书画经营家协会副会长黎展华告诉乐之，“坚持一样东西。” 　　这些天，乐之心头萦绕的，一直是紫荆花。他想尽力表现岭南傲骨的特色，常常用枝杆的沧桑与嫩枝细叶的生命力及花的五彩斑斓形成强烈的对比。 　　为了进一步探索紫荆花的特点，他打开网络，发现更有让他感动的一个故事： 　　南朝时，田真与弟弟田庆、田广三人分家。他们分妥了所有的财产，此刻，剩下堂前的一株紫荆树不好处理。这棵树应该归谁呢？三兄弟当然互不相让。深夜的灯光下，三兄弟一直争论不休。最后，他们达成了一致的意见，就是将紫荆树截为三段，每人分一段。没有了异议，三人分头睡去。第二天一早，田真去截树时，发现树已经枯死，好像是被火烧过