【公开课课件】美术家眼中的自己(改）.pptVIP

《埃及工匠正在制作狮身人面像》 在中世纪这样一个艺术家不能在自己作品署名的时代，我们只能通过这样的作品了解他们的工作状态。 美术家：是工匠是卑陋的行当，被支配、奴役，无独立人格和尊严 小结：（1）从上述作品可以得出它们的创作年代教久远，在相当长的时期内，许多美术作品并没有留下具体的创作者信息。艺术家还没有充分的自我意识，社会也没有给艺术家很高的地位，不允许他们过于明显的突显自己，严格来说，当时还没有现在意义的“艺术家”。 （2）我们可以得出原始时期的“艺术家”实际上是巫师，而在古埃及和中国的商周时期艺术家的准确身份是工匠，甚至是奴隶。 在西方 直到文艺复兴时期，出现许多著名的画家，如乔托、达芬奇、丢勒等，美术家的地位才发生变化，慢慢受到人们尊重。 当时，有的画家为每天有23法郎的报酬就已十分满足了，而乔托却为了6幅画敢于向教皇索要1万8千法郎，区别竟是如此之大。这种无视权贵，对经济的大胆要求，反映了一个杰出的美术家对自己的工作价值的肯定和争取人格独立的强烈愿望。 （一）思考探索 请同学们想象你印象中的《月画图》的作者是什么样的？ 看看画家的自画像，跟我们想像的有什么不同？ 艺术家为什么要这样画？ 自画像　清 金农（1687-1764年） 1、是正面还是侧面？男画家还是女画家？年轻还是年老？ 2、画面是否暗示出创作者本人是一位画家？通过什么方式来暗示的？ 3、如果没有这种暗示，那又是为什么？ 除此之外，真蒂莱斯基和金农都是用的侧面像，这也具有某种心理暗示的意味。 一般而言，在正面像中，美术家可以和观众达成交流，而侧面像则似乎表明画家更愿意自行其是，因而其个性也更加孤僻和鲜明 自画像 浓 缩 的 人 生 对比分析 《宫娥》 《画室》 《宫娥》维拉 对比分析 思考：画的是什么样的场景？ 作者是以什么身份在画画？  《听琴图》 《西园雅集图》 北宋 李公麟（1049—1106） 讨论和分析《听琴图》、《西园雅集图》 a．画的是什么样的场景？ b．作者是以什么身份在画画？ 在各个历史时期，美术家的社会地位不同，他们对自己的看法也不尽一致。 例如《听琴图》，宋徽宗是一位画家，但又是一位皇帝。这件作品既体现了他对绘画的兴趣，也表明了他至高无上的身份。 自画像是艺术家认识自我，展现自我的一种重要方式。自画像的出现，可以说是艺术家自我意识觉醒的一种表现。 在历史上，有很多艺术家都创作过自画像，这些作品虽然看起来只是一种瞬间形象的记录，但是实际上，它同时也是一种思想的浓缩。 总结 从艺术家创造林林总总的画像中，我们可以我们可以看到他们对自己的身份、社会地位、人生的一些看法，也可以看到他们的艺术态度和艺术风格，因此正如教材所说，艺术家的自画像有如一面镜子，展现了艺术家眼中的自己。 任颐自画像　 清（1840 -- 1896） 　 《夜巡》伦勃朗 自画像 伦勃朗  从这些作品中，你能发现人物的性格、气质 上有哪些变化？ 这些自画像各自反映出作者什么样的心情？ 浓 缩 的 人 生 浓 缩 的 人 生 宫娥 维拉斯贵支 画室 维米尔 画家眼中的自己 场 景 中 的 自 我 艺术家眼中的自己 场 景 中 的 自 我 《画室 》 米维尔 《宫娥》 维拉斯贵支 《宫娥》 维拉斯贵支 宫娥 维拉斯贵支 画家眼中的自己 小公主 国王和皇后 1、画家所在的环境或场所有什么区别？ 2、画家自己是以什么方式出现在画面上的？3、能否看出画家对自己职业的看法？ 场 景 中 的 自 我 3、 画家朝向，一个面向观众，一个背对观众。 1、《宫》的画家的画室是在皇宫，是“宫廷画师” 《画》是在一个平凡狭小的画室里； 2、《宫》是以宫廷画师的身份出现， 《画》是一个平凡的作者的身份出现； 对比分析 场 景 中 的 自 我 《听琴图》 宋徽宗 《听琴图》 《宋徽宗赵佶像》 场 景 中 的 自 我 宋徽宗画像 《听琴图》 宋徽宗 场 景 中 的 自 我 考中进土，曾为检法御史，作官三十年后辞官过隐居生活，自号“龙眠居士”。和王安石的关系很好，和苏轼、黄庭坚、米芾等人同是驸马王诜家的座上客。他们在王诜家里的聚会曾被纪