试论“竹林七贤与荣启期”砖拼壁画的艺术特征.doc

龙源期刊网 试论“竹林七贤与荣启期”砖拼壁画的艺术特征作者：李华栋来源：《名家名作》2018年第03期 ????????[摘 要]六朝绘画在承继两汉艺术传统的基础上，在主题思想、形象塑造、布局章法上都有创新和突破，对此后更加成熟的隋唐绘画艺术产生了深远影响。通过对南朝“竹林七贤与荣启期”砖拼壁画的分析研究，可以清晰地发现：南北朝时期，南朝和北朝在绘画创作上应该是有交流和融合的，其艺术个性共同显现出一个大的时代特征。 ????????[关 键 词]六朝绘画；竹林七贤；艺术特征 ????????[中图分类号]J05 [文献标志码] A [文章编号] 2095-8854（2018）03-0046-01 ????????在中国绘画发展史上，六朝处在一个十分重要的发展阶段。六朝绘画在承继两汉艺术传统的基础上，在主题思想、形象塑造、布局章法上都有创新和突破，对此后更加成熟的隋唐绘画艺术产生了深远影响。六朝时期见于记载的画家和作品数量很多，但由于历经沧桑，传世的作品已寥若晨星。即使流传今世的也大都是唐宋时期的卷轴摹本，虽然这些摹本保留了原作的风格和技巧，但面对后人期待目睹六朝真迹的渴望，无疑还是心存遗憾。好在黄土藏金，在逝去一千多年的六朝古人的墓室内以画像砖、砖拼壁画等非卷轴画的形式向我们展现了不同风格的绘画作品。1960年南京西善桥宫山大型南朝砖室墓内发现的“竹林七贤与荣启期”砖拼壁画，就是这个时期最具代表性的艺术作品之一。 ????????该壁画以四人一组分布在墓室的南北两壁，相向而对，它们各长2.4米、高0.8米，南壁壁画自外而内依次为：嵇康、阮籍、山涛、王戎四人。北壁自外而内为向秀、刘伶、阮咸、荣启期四人。八人中除荣启期为春秋时期的隐士外，其余七人均为三国、两晋人物。八位人物形象均采取席地而坐的姿势。彼此以银杏、垂柳、松、槐、阔叶竹间隔，人物旁均有榜题人物姓名。南壁壁画始为嵇康，嵇康右边绘银杏一株，与画上其他树木均作同根双枝树形，嵇康头梳双髻，无巾饰，双手弹琴，赤足坐于褥上，那怡然弹琴的神态充分体现了史料上对其生平的介绍，把这位具有傲视汤武周孔气概，但内心充满难言痛苦和矛盾的士人神态刻画得极为神似。阮籍与嵇康隔松树一株。其头戴帻，身着长袍，赤足一手支于皮褥之上，一手置膝上，吹指作啸状，极为生动。其旁置带把酒器一具，器下有盘，器内浮小鸭一只。阮籍旁为一株槐树，山涛隔树与之相邻，山涛头裹巾，赤足屈膝坐于皮褥之上，一手挽袖，一手执耳杯，前置一瓢尊，其“饮酒至八斗方醉”的海量被刻画得淋漓尽显。山涛之旁，垂柳一株，然后为王戎。王戎头露髻，一手靠几，一手持如意。仰首、屈膝，赤足坐于皮褥上，其前置瓢尊一只、耳杯一只，瓢尊中亦浮一只小鸭，《庾信乐府·对酒歌》有“山简竹篱倒，王戎如意舞”之句。这幅画面生动再现了“王戎如意舞”的诗境。王戎后面为银杏一株，作为南壁壁画的结束。 ????????北壁壁画始为向秀，其左亦绘银杏一株，向秀头上戴帻垂带，一肩袒露，赤足盘膝坐于皮褥上，闭目倚树，似做沉思之狀。《世说新语》载：“初注庄子者数十家，莫能究其旨要，向秀于旧注外为解，又妙析奇，致大畅玄风。”或许庄子的真义就是在画中向秀闭目沉思的瞬间得以开悟。向秀之旁，垂柳一株，侧为刘灵（“灵”同“伶”）。刘伶露髻，曲一膝，赤足坐于褥上，一手持耳杯，一手醮酒状，双目凝视杯中，这幅画充分刻画了刘伶嗜酒成性的神态，刘伶之旁有银杏一株，侧为阮咸。阮咸头戴帻，垂带于脑后，挽袖弹一四弦乐器，赤足盘膝坐褥上，神态之专注尽显其“妙解音律，善弹琵琶”的特质。至于荣启期，则鹿裘带索，鼓琴而歌，一副“隐士”形象。 ????????绘画作为艺术的一个门类，作为意识形态的一种，自然直接地和这些精神生活所渊源的社会制度、经济基础、哲学思想相关联。六朝时期由于意识形态上极为自由，士大夫阶层的广泛参与，要求自我表现的精神追求，也在艺术创作中显现出端倪。如在人物画方面就提出了“悟对通神”“览之若面”的审美要求，而这种审美使这时的人物画在人物面貌和精神气质的表现上出现了“张（僧繇）得其肉，陆（探徽）得其骨，顾（恺之）得其神”的区别；而在表现技法上既有顾恺之、陆探微“笔迹周密”的密体，也有张僧繇“笔才一二，象已应焉”的疏体制分之分。有用线如“春蚕吐丝”的传统表现手法，也有“其体稠叠，衣服紧窄”的“曹衣出水”；在形象创作上，陆探微创作的“秀骨青象”生动地概括了同时代社会名流的精神特质。这一时代的艺术特征在《竹林七贤与荣启期》砖画中无疑得到非常好的诠释，该砖画蓝本的作者继承了两汉壁画与画像石刻的写实结构和用笔，纯熟地运用和发挥了线描的表现能力，以刚劲挺拔书细柔如丝的线条，准确生动地把人物的外表特征和内心世界刻画出来，使观众从视觉和心理上感知这些人物所生活的时代以及他们对所处时代的态度，该作品与传世的晋代作品