色彩的造型艺术.pptxVIP

会计学;一、基于造型艺术的色彩认识;不同光源 色下的绘 画欣赏;第3页/共59页;第4页/共59页;值得注意的是,同一景物受不同的光源色影响可能呈现不同的色彩感觉;(二)固有色;(三) 环境色;经典案例欣赏;第9页/共59页;(四) 调子;静物写生中最常见的冷色与暖色调;鲜灰明暗不同的景物 ;（一） 在调色盒里颜色的排列;（二） 关于调色;2、错误的调色方法; 干画法 又称厚画法，笔上水份少，颜料较多，有时直接用颜料与颜料调配，要求用笔肯定、准确，笔触感觉强烈。适用于山石、树木、陶罐、水???等坚硬的物体。; 湿画法 又称薄画法，在调色过程中，水分很充足，笔上的水明显多于颜料的画法，通常是在前面的颜色未干时就接着画第二笔颜色。在静物写生中，背景部分，透明的暗部和柔软的衬布等适宜用此画法。; 干湿结合画法 即干湿两种画法结合使用的方法。一般在背景和物体的暗部多用湿画法，在亮部和物体的主要部分用干画法。用干湿结合画法往往视觉效果会更好。;“勾”的表现手法;“涂”的表现手法;“摆”的表现手法;“擦”的表现手法;“点”的表现手法;四、色彩静物构图;1、要特别注意要遵循上挤下松，左右平衡的原则，忌讳，构成等腰三角形，主题物居中。 2、要发挥好三角形三个点的定位，要把物体灵活的安排在三个点的定位上，三个点之中最上方的点是主要物体摆放的位置，其它两个点分别摆放第一次要物体与第二次要物体，第四次要物体摆放不能超过这三点给人视觉效果。 ;（二）竖式构图(有纵深感强、富有动态感和活力感等特点),处理好可以增强空间感。竖式构图的主题物不宜画的过大，太大会挡住空间的推移。这是与横式的区别. 基本表现形式有“C”形“S”形和十字形构图（特殊）其中“C”形有三点。“S”形有四点;“S”构图有四点（纵深感强）; 1、可先用铅笔在纸面上画出桌台，立面的分割线，这样做的好处是能够很清楚的看出物体在台面所放的位子，容易把空间拉出来。 ???? ???? 2、用单色把素描关系简单的确立。明确物体的明暗交界线，光源的位置。 ;五、水粉静物写生的基本步骤;（一）起稿、打形;（二） 铺大色调;(三)铺大体色;1.确立明度层次 物体本身的固有颜色之间存在着明度上的变化，把这个明度变化找出来实际上也就是确立了这副色彩的黑白灰关系，也就是通常所说的素描关系。我们可以尝试着用铅笔标上1.2.3.4……来代表物体的明度关系。 ???? 2.确立冷暖秩序 在一张色彩画中画面的冷暖，色相和纯度直接构成了画面的色彩关系。一张好的色彩作品也必然是色彩关系和素描关系的完美结合。所以必要确立画面的冷暖的秩序，我们也可以用A.B.C.D….来代表物体的冷暖秩序。可以标明，也可以脑记。;3.确立画面纯度秩序 物体本身由于吸收和反射波长不同的原因，存在着色相，明度上的变化，这种变化又给人冷，暖，艳，灰等感觉，所谓的艳，灰就是物体纯度的不同而产生的视觉感受，因此，不仅冷暖我们给建立了秩序，纯度上也应该建立。用a、b、c、d…来表示。同样可以标明，也可脑记。 4.先铺暗部和投影颜色 铺大关系要从重点物体、从暗部入手。我们知道，物体暗部和暗部之间也有明度上的不同，因此可先从最重的暗部下手。同时在画暗部，投影的时候，要理解暗部一般受环境色影响多，纯度一般较低，可用些补色调和。注意控制好画面的层次关系，这个步骤一定要把所有物体暗部的明度层次关系拉开。 ;第35页/共59页;(四)深入刻画（细节）;第37页/共59页;（五）整体的调整统一;水分景物的步骤欣赏(一);水分景物的步骤欣赏(一);水分景物的步骤欣赏(一);水分景物的步骤欣赏(二);水分景物的步骤欣赏(二);水分景物的步骤欣赏(二);六、水粉写生易出现的几个问题;(一)关于色彩的“脏”;(二)关于色彩的“粉”;(三)关于色彩的“花”;（四）关于色彩的“灰”;（五）关于色彩的“燥”;;（一）关于整体; 利用色彩的补色规律，调出理想的高级灰。如（红—绿；黄—紫；蓝—橙） 互补的两个颜色在色彩中的关系是极冷和极暖，正如一杯凉水和一杯开水，喝其任意一杯都觉得不舒服，但当两杯水对到一块的时候水就变得温和了，这也是哲学中的由对立到统一。 实践： 例如：一块黄灰色的衬布，便可以用（黄+白+少量的青莲）=黄灰 黄灰衬布上还有其他的颜色倾向，加少量相应的纯颜色。同理还可以调出很多高级灰色。;（三）水果色调的一般调色方法;2、梨;（四）衬布色彩的一般调配方法;暗 部：青莲+粉绿+兰+环境色 亮 部：深红+普兰+墨绿+白;谢谢聆听