晓风朗诵《今月曾经照古人——谈杨国贵中国人物画作品》.docxVIP

晓风朗诵《今月曾经照古人——谈杨国贵中国人物画作品》 朗诵：晓风 录音：徐铭 与画家交朋友，最好的方式是读他的作品，艺术家的心地应该是一团火，偌大的胸怀带着岩浆的喷勃，跃入笔端，或吞吐大野，乱石穿空，崩裂天穹;或野鹤闲云，高山流水，坐看云起。其实，这一切都是画家自己。 杨国贵的画，大开大合、笔墨浑然、气韵干净。近些年，也许读人悟道所至，画家弃油画，弃山水，顿足历史，阅书万卷，如醉如痴，难怪他作画张驰有度，笔走湿干，挥洒如心，一步老庄、一步禅门、一步碑林…… 2017年6月20日，这位年过七旬，誉满全国的著名画家，以 “今月曾经照古人” 为主题的中国画画展在辽西文化名城锦州隆重开幕，这是画家阔别44年后第一次回乡画展。 锦州，六千年的历史，文人辈出，著名作家箫军、著名画家张仃都出生在这里。同样，广济寺古塔、凌河两岸，也留下这位原军旅画家的足迹。这次展出画家近百幅先贤人物画作品，大气磅礴、气韵横生、呼之欲出。从构图到笔墨，均有突破，代表着中国画表现古典人物的当代较高水平。 曾见过杨国贵很多画作的艰苦创作过程，2011年，画家应河南函谷关老子纪念馆之邀，创作“老子”。他多次出入函谷，组织专家座谈，翻阅大量史料，最终从神似切入，唯妙唯肖的刻划出老子仙风道骨的气韵。得到许多专家的称赞。 2003年，他应邀为中国孔子研究院创作“孔子”。经过多次论证，杨国贵决定舍弃自元以来，所表现的孔子圣人模式化的创作，让孔子落地接气，从孔子做学问入手，终于为后世还原了一个万世师表，大学问家、大儒“孔子”，血肉兼神里透出中华礼仪向善的风雅。 2012年，他应约创作“司马迁”。画家着力刻画一双哲史学家的眼睛，嘴角似乎泯出撰书的毅力，乏力捻笔的手，透出受过奇齿大辱后的疲备，卷卷竹简，耗尽的油灯，笔筒里的秃笔，无不映衬着这位华夏文人，大史学家的社会责任感。 我常常去想，这是一种什么样的气宇，才能集笔力、腕力、学力将上古高士的逸气、神气、骨气贯通而精准的表现出来。是杨国贵的学识?阅历?功力?胸怀?此气魄非大家所有。 这些年，杨国贵常应邀完成重大历史人物的创作，他精力旺盛，创作认真不苟，从立意到构图，无不在查阅大批史料中完成。他画风严谨，注重选墨、选纸，落笔讲究，胸中无物，绝不起墨，难怪他的画语洗练而不乏厚重。 画家经万路，尽万事，他采风去过东亚、南亚、欧亚、西欧，他到过俄罗斯绘画的殿堂冬宫，到过世界名画宫殿的法国卢浮宫，英国大英博物馆。列宾的给苏丹里写信的画中重点九个人物他都多次临摹过，他喜欢黄宾虹先生的走笔，齐白石先生的水墨，徐悲鸿先生的造型，黄胄先生的画法，王绪阳先生的构图，长期的军旅生涯，极度的生活反差，铸就了画家的性格，也给予画家带着军人的风采作画的筋骨，他酷爱史学，先生的作品，无论是大漠荒丘，还是古今人物，无不笔力刚劲，走笔有声。风潇潇兮的荆轲!四面楚歌的霸王，汉武帝的曹操，玄武门之变的唐王，清高无度的李白，落叶秋吟的杜甫，自傲的欧阳修，法学家韩愈，赤壁怀古的苏轼，忧国的陆游……都在画家的笔下栩栩如生。国贵先生作品有西画的写实，又有中国画的写意。语境沉净，他的笔下，贤达高僧，酒仙狂士，诗圣大儒，无不狂放不羁，离尘世远去，笔笔带着古拙而不凝滞，张张有着杰傲不驯的傲骨，那雅士的纯净如水的形象，大有“君子呼来不上船”之感，高雅、苍桑、悲切、苦涩、忧虑，画中表现得淋漓尽致，见先生的画，如见先生的人!他笔下的人物比他的朋友多!在他的画室，能让我们遨游四海。他的功劳，在于打破了中国文人画的概念性表现，确立中国画于写意加写实的完整的作画技巧和理念。 中国画作品，可谓是自我阅历、文化学养的流淌。杨国贵像黄宾虹一样，“收尽群山打草稿”，如同一块厚重的海绵，在吸吮一切精华中前行，把一切画种里的多元，取舍画中，师古不泥，并立意明天。