室内设计理论中外发展史.pptVIP

* * * * * * * * * * * 五、两晋南北朝时期 两晋南北朝时，战争频繁，佛教迅速传播，是一个民族大融合的时期。此时，席地而坐的习俗尚未改变，但传统家具已有新的发展。一是睡觉用的床已经增高，周围有可拆卸的矮屏，上部可以加顶；二是起居用的小床（榻）也已加高，人们既可坐在床上，也可垂足坐于床沿；三是出现了长几、区几和多折屏风等新型家具；四是受民族融合的影响，西北地区民族的胡床，经东汉末年传入中原后，已逐渐普及至民间。此外，还出现了椅子、方凳、束腰凳等部分高坐具。高坐具的出现，对室内空间和陈设布局均有一定的影响，也为唐代之后逐步废弃席地而坐的习俗作了必要的准备。从装修装饰方面看，此时已有覆斗式藻井，不仅形式多样而且色彩丰富。装饰题材中增加了佛教内容，如莲花和须弥座等。 综观中国建筑和室内设计的发展，春秋战国时期是一个转折点，两晋南北朝时期可谓是又一个转折点 第一节 中国室内设计发展史 * 第二十一页，共四十一页。 第一节 中国室内设计发展史 * 1胡床 2方凳 3筌蹄 4漆曲凭几 5高几 6床榻 7斗帐小榻 8床榻 第二十二页，共四十一页。 六、隋唐时期 隋唐是中国封建社会的高峰期，也是中国传统建筑与室内设计发展的高峰期。隋朝历经37年，时间虽短，却基本上摒弃了两晋南北朝的艺术风格，继承了秦、汉的艺术风格，从而对唐代灿烂文化的形成起了承先启后的作用。 第一节 中国室内设计发展史 * 唐代建筑-佛光寺 第二十三页，共四十一页。 唐朝的艺术思想与前朝不同。如果说两晋南北朝时艺术是为了满足对于心灵创伤的抚慰，那么到了唐朝，则是为了满足人们对于现实生活的要求。艺术思想逐渐完成了从上天回到人间的转变，故有学者把它看做是中国建筑和室内设计发展过程中的第三个转折点。 唐朝素以国泰民安、盛世昌平为人们所称道，与这种社会状况相适应，建筑和室内设计遂表现为规模宏大、气魄非凡、色彩丰富、装修精美，并体现出一种厚实的艺术风格。这种厚实表现为写实与变化的结合、现实与理想的结合、民族文化与外来文化的结合。它以其极大的丰富性充实、发展了中华民族的建筑文化，并深深地影响了日本、朝鲜乃至更多的国家。 第一节 中国室内设计发展史 * 第二十四页，共四十一页。 第一节 中国室内设计发展史 * 第二十五页，共四十一页。 同时，隋唐家具也有了新的发展：一方面席地而坐和使用床榻的习俗依然存在；另一方面，垂足坐的习惯逐渐从上层普及到民间。此时，已有多种凳、椅、桌，特别是供多人使用的长凳和长桌，还有了多折有座的大屏风。这种屏风，或立于空间的中央，成为活动的背景；或用于将大空间分成小空间，使空间布局更加具有层次感。家具中开始使用嵌钿等工艺，风格简明、大方而流畅。 室内装修方面，藻井相对简洁，彩画中初次使用了“晕”的技法。装饰纹样中，除传统的莲瓣之外，更多地使用卷草、人物和瑞兽，间或使用回纹、连珠和火焰纹。整个构图风格饱满、丰富、统一和谐。 第一节 中国室内设计发展史 * 第二十六页，共四十一页。 第一节 中国室内设计发展史 * 宫乐图 第二十七页，共四十一页。 七、宋朝时期 宋朝的建筑与室内设计虽然受唐朝影响很大，但在装饰方面却远比唐朝精致。宋时，琉璃瓦、雕刻及彩画等较从前发达，为建筑增添了更多的艺术效果。宋朝的装饰风格总体上说是简练、生动、严谨、秀丽，给人以更为亲切的感觉。宋代建筑中著名的晋祠圣母殿，殿堂宽大舒朗，存有宋代精美彩塑侍女像43尊，这种彩塑塑像形象逼真，造型生动，情态各异，是研究宋代雕塑艺术和服饰的珍贵资料。 第一节 中国室内设计发展史 * 第二十八页，共四十一页。 宋时已经完全改变了跪坐的习惯。这对家具的发展影响很大，一是桌、凳、椅等高足家具日益普遍；二是框架结构 逐步代替了隋唐时期的箱型壶门结构；三是应用了大量线脚，丰富了家具的造型。起居方式的改变还在一定程度上影响了房间的高度和室内的布局。此时，出现了精美的成套家具，它们与精美的小木作互相照应，形成了对称或非对称式的陈设格局。宋朝的室内空间高度加大了，更显开朗、明快。顶棚、藻井、彩画、斗拱等雕刻精美，且富于变化。 北宋颁布了《营造法式》，对各类建筑的设计、结构、用料等作了明确的规定，它是当时的一部“建筑规范”，对总结我国传统建筑的经验和推动建筑的发展均起了很大的作用。 第一节 中国室内设计发展史 * 第二十九页，共四十一页。 八、元代 元代统治者为少数民族。在这个时期里，众多民族互相往来，在思想、文化、习俗和艺术等多方面进行交流，给我国的建筑和室内设计增加了许多新内容。