高一《音乐鉴赏》《中国音乐》第5课时《中国古代音乐（1） 》.docx

第二单元 中国音乐 第一课时——中国古代音乐（1） 单元分析： 本单元为湖南文艺出版社新版高一《音乐鉴赏》教材上篇第二单元《中国音乐》，作为全书的第二个单元。本单元旨在引导学生通过欣赏有代表性的中华优秀音乐作品，去感受、体验、了解这些作品的音乐风格及文化特征，品味其音乐的神韵。 教学内容： 本课主要是欣赏以中国古老乐器演奏的乐曲，编排有埙独奏曲《哀郢》、古琴曲《流水》、钟磬合奏曲《竹枝词》以及萧独奏曲《梅花三弄》。其目的就是通过欣赏这些作品，让学生了解中国古代音乐文化的博大精深与灿烂辉煌。 教材分析： 1、埙独奏曲《哀郢》作为中国古代音乐的开篇之作，主要由于埙是我国最古老的吹奏乐器之一，在世界原始艺术中占重要地位。埙的音色朴拙抱素，善于表达古老深远的意境。《哀郢》是根据屈原同名诗篇创作而成，其情感表达十分沉重，将国家之恨、身世之感以及使命之感交织在一起，充分体现了屈原的爱国情怀。 2、钟磬合奏曲《竹枝词》旋律缓慢舒展、情调古朴淡雅，两套编钟同时演奏，其金石之声凸显出大气恢弘的宫廷气派。 3、萧独奏曲《梅花三弄》，表现了梅花高洁的品质，用以作为文人的精神写照。 4、古琴曲《流水》，通过流畅的旋律和清澈的泛音等演奏技法，将各种流水的姿态表现的淋淋尽致，给人以丰富的想象空间。 学情分析： 如今的高中生热衷于流行音乐，而对中国古代音乐几乎是陌生的。本节课所学的内容与学生实际情况可能有一定的距离，如何吸引学生关注这一节内容，是教学能否顺利开展的关键。因此，在备课中要精心准备，扩大视野，要逐步引导学生从不知—知—了解—喜爱。在制定核心素养时，要考虑到学生实际情况，重点就是通过师生共同参与，让更多学生了解并熟悉中国古代音乐作品，并对它产生兴趣。 教学理念： 本单元教学紧跟高中音乐教学理念，旨在以音乐传统文化历程为核心，培养兴趣爱好、面向全体学生、注重个性发展、注重音乐实践、增强创造意识、弘扬民族音乐，理解多元文化。 核心素养： 1、审美感知：能认真聆听《哀郢》《竹枝词》《梅花三弄》《流水》这四首具有代表性的古代音乐作品，用简洁的语言说出乐曲表达的情绪，感受理解其音乐风格及文化内涵，品味独有的东方神韵。 2、艺术表现：1、能哼唱这四首古代音乐作品的音乐主题，感知作品的情趣和意境；能对音乐主题展开丰富的联想与想象；能对本课聆听的乐曲的乐器形制、音色、演奏方法有基本知识的了解，感受其独特的魅力。 3、文化理解：能通过聆听和分析这些作品，了解古代音乐的辉煌与成就，启迪学生的爱国主义情操，拓宽音乐视野，增进他们对中国民族音乐文化的热爱之情。 七、教学重点：感受中国古代器乐的魅力及其深厚的人文内涵。 八、教学难点：感受古曲旋律给我们带来的意境和美感，感受其音乐的表现力。 九、教学过程 （一）导入 师朗读《诗经》中的《蒹葭》，引入编钟，感受编钟的上层和中层的音色。 进入课题——中国古代音乐（1） 新课教学 《竹枝词》 1、介绍编磬，编钟与编磬都显示了我国西周时期惊人的艺术成就，被誉为“世界文明的奇迹”。 2、聆听两件庞大乐器合奏的《竹枝词》片段，感受编钟下层音色，以及速度、力度、旋律、调式等音乐要素特点？编钟的大小与声音之间存在怎样的关系？ 3、是什么原因导致这两件乐器的音色不一样的？随后进行分类。 4、师生共同总结：速度、力度、旋律、调式等特点。 5、演奏方式是怎样的？ 6、总结：编钟和编磬这两件乐器让我们感到宫廷音乐的气势磅礴。回归作品本身，其实表现的是人于自然的景象，在音乐里，仿佛看见两只鸟儿在枝头相互追逐、嬉戏，钟的浑厚与磬的清脆相得益彰。 7、师生随琴共同演唱，感受“金石之声”的宫廷气派。 《哀郢》 聆听埙的音色，感受与编钟和编磬音色的不同？这种音色适合表现怎样的情绪呢？ 简介埙。 再次哼唱主题音乐，请关注旋律中的升4，这个音又起到了怎样的作用？ 简介作品《哀郢》。 欣赏由赵良山先生的演奏片段，请关注谱例的第二行，思考：运用了哪些演奏方法来表现民众悲痛的心情？ 《梅花三弄》 对比欣赏同是吹奏乐器的箫与埙的音色有何不同？ 简介《梅花三弄》。 哼唱“一弄”第一行乐谱，思考:节拍、速度，力度有什么特点？ 师总结：“一弄”速度慢、力度轻柔，在高音区进行演奏，所以叫做“高声弄”。 聆听“二弄”，对比“一弄”音乐发生了哪些变化？ 师总结：“二弄”速度加快、声音坚实有力，节奏出现变化，在低音区进行演奏，叫做“低声弄”。 5、聆听“三弄”，对比“二弄”音乐发生了哪些变化？ 师总结：“三弄”明显速度加快，力度加强，节奏变化多样，情绪情感热烈、欢快，叫做“游弄”。 6、小组活动：三段音乐主题在音乐要素之间的不同最终导致梅花的自然形态分别有什么不一样？——用绘画的形式表现。 7、作者最终想借梅花表现出怎样的情感？ 《流水》 简介古琴，师生合作。 聆听《流水》音乐主