潮汕民间美术文化资源在潮州一校一品校本美术课程开发中的价值探究.docxVIP

? ? 潮汕民间美术文化资源在潮州“一校一品”校本美术课程开发中的价值探究 ? ? 张良 摘 要：“一校一品”的提出，为多年来校本美术课程的改革提出了新的思路，在潮州市“一校一品”校本美术课程开发与实践的过程中，应当立足当地的地域文化特点，将潮汕传统民间美术文化资源作为课程的内容引入教学中，拓展校本美术课程的内容，丰富美术课的知识结构，使国家美术课程的标准和地方美术资源融为一体，从而推近“一校一品”教学模式的建设，优化美术课程的教学质量，彰显学校美术教育的特色。 Key：潮汕;民间文化;“一校一品”;美术课程 课题项目：本文系2018年度韩山师范学院教学改革项目“潮州市中学‘一校一品校本美术课程的开发与实践——以金山中学为例”阶段性成果。 “一校一品”美术课程的建设，要立足于本校的实际情况，将学校作为开发校本课程的策略中心，发掘属于自己的特色。“一校一品”美术课程的开发要结合自身所处的区域特点、文化积淀、学校的教育理念，为学生提供适合他们认知和个性发展的课程内容。因此，潮州中学美术校本课程的开发，离不开对潮汕民间工艺美术资源的运用。潮汕地区民间艺术种类繁多，内容丰富，工艺独特，从形制表现到工艺技艺都展现出独特的艺术魅力，这些潮汕民间工艺美术蕴藏着丰富的历史文化内涵，体现出浓厚的潮汕文化特点，是校本美术课程开发中极为重要的资源。近年来，有很多项潮汕地区的民间传统技艺入选国家和省级非物质文化遗产名录，如潮州剪纸、潮州木雕、潮汕嵌瓷、潮州刺绣、大吴泥塑、潮州抽纱、潮州花灯、潮州麦秆画、潮州彩瓷等。这些潮汕民间美术文化资源在生活中随处可见，在潮州市美术校本课程的开发与实践中，潮汕民间工艺美术文化资源值得应用和参考，体现出较为重要的价值和意义。 一、优化美术教学资源，丰富学科教学内容 在“一校一品”校本美术课程的开发与实践中，学校经常通过与校外资源的合作，对教学资源进行整合利用，并在校内开展各项美术教研活动，不断开发和丰富美术教学内容。将潮汕民间工艺美术资源融入“一校一品”校本美术课程的开发与实践中，可以促使政府、地方、学校共同参与课程的开发和管理，拓展美术教育的空间，将文化生活融入美术课堂中，合理利用独具特色的潮汕民间美术文化资源，构建具有地方特色和创新的校本美术课程，使美术课程不仅是单纯的审美和技巧训练，还是一种文化素养的学习。美术教师可以结合教学大纲、教材和教学参考，在中学美术课程内容的设计上，将潮汕民间艺术和文化资源作为重要章节，根据不同的年级编排教学内容。例如，在美术鉴赏模块的教学设计中，可以选择某些潮汕传统民间艺术进行讲解。以潮州木雕为例，教师通过图文讲解，带领学生参观潮州木雕的展览展示空间、名师工作室等，使学生了解潮州木雕的艺术特色、技艺特点和文化内涵。在美术实践教学的模块中，可以开设剪纸课程，让学生亲自动手实践，了解潮汕剪纸的文化历史、审美特点和技艺技巧，自己创作剪纸作品。在其他美术课程中，也可以引导学生将潮汕民间工艺文化和地域特色元素充分运用到艺术创作中，例如在《黑白装饰画》《中国山水画》《广告设计》等课程中，可以将潮汕古建筑、门楼、壁画、潮州八景等自然景观和人文景观融入到美术创作中，也可以将潮州功夫茶、营老爷、赛龙舟、英歌舞等民俗文化活动作为主题元素进行创作，让美术课堂与当地的民俗文化生活緊密结连，感知民间艺术与民俗文化的独特魅力，增强对潮汕民间艺术文化的认识。这样，校本美术课程就不仅局限于一些通俗的传统经典图片，而是与当地区域的环境紧密联系、有生活趣味的鲜活内容。 二、弘扬潮汕优秀传统文化，传承民间美术技艺 潮汕民间美术植根于潮汕本土生态环境，在本土文化与其他文化的碰撞和交融之中不断发展，呈现出地方性、开放性和兼容性的特点，其语言符号、图式构成、造型色彩都呈现出强烈的地域文化特征。潮汕地区盛行的游神赛会和祭祀祖先等民俗宗教活动，在不同时期推动着当地民间艺术的发展，潮汕传统民间美术是潮汕地区民俗风气、习俗观念的缩影，这些艺术形式体现出艺人的创造力，寄托着人们的精神世界，映射出美好积极的生活态度和崇高的审美理想。这些民间艺术和传统文化不仅具有精湛的工艺技艺，最重要的是有着极高的审美价值，体现出一代代人的聪明才智，也凝聚着时代的艺术精神。 通过在美术课堂中引入潮汕地区传统民间美术和文化内容，引导学生理解和认识家乡民间美术工艺、技法、材质、媒介以及不同时代艺术文化的起源、传承与发展。感受民间艺术文化与所处社会环境的关系，让美术课堂的内容与学生的日常生活联系在一起，增强美术课堂的参与感。让学生在美术活动和实践中关注生活，关注历史，关注自己所处的社会环境，以艺术的形式表达对家乡民俗文化的审美情感，从而由学习欣赏、审美体验上升到审美表达、个性表现的层面。激发学生对本土地域文化和生活习俗的体验、认知、思辨和表达，从而培养学