《7交响曲列宁》第一乐章的俄罗斯主题.docxVIP

《7交响曲列宁》第一乐章的俄罗斯主题 庆祝法国胜利60周年，60年前的战争结束了。然而，伟大的打击法国战争交响曲《第五交响曲列宁》在音乐世界上引起了共鸣，激励着世界人民热爱和平，抵抗暴政的人们。 1941年6月22日,德国法西斯向苏联发动了闪电战,战火将俄罗斯大地上的和平与绿色烧成灰烬。 苏联作曲家肖斯塔科维奇在列宁格勒(彼得堡)被围困了六个月之后的1941年12月写下了这首举世闻名的交响曲。 1942年8月9日,《第七交响曲》在被围困了一年后战火纷飞的列宁格勒首演。当时,广播乐团仅剩十五名乐师和一些冒着德国鬼子枪林弹雨突围回来的乐师,有些人牺牲于回来的路上。人们聚集在广场的扩音器下,电台宣布:“这部作品能在被围困的城市中演奏,是列宁格勒人百折不挠的精神、勇气、胆量、他们必胜的信心,以及他们为了胜利而流尽最后一滴血的见证!” 第一乐章标题为《战争》,奏鸣曲形式写成。呈示部以热情奔放的管弦乐器展现,再以田园般情调的小提琴、双簧管奏出和平宁静的俄罗斯主题,薄雾之中广袤大地炊烟袅绕。宛如一幅优美的俄罗斯风景画。此时的欧洲大地已被德国法西斯的铁蹄蹂躏的百孔千疮,俄德上空已是战争阴云密布。突然,远处传来象征普鲁士军队的旋律,短笛急促的切分音引出发展部中的恐怖动机,这个恐怖动机伴以小军鼓极轻微的敲击出现,旋律在十一次以不同乐器的单调反复中进行。只有小军鼓的鼓点始终保持冷酷的行军进行的节奏,不断地加剧音乐气氛的紧张效果。这种以配器变化和增加音量和乐队色彩的手法,凸显了德国法西斯战争机器的冰冷与残酷,用钢琴和低音大鼓摹仿战争机器的音响织体,强化了坦克履带的倾轧声和容克飞机的俯冲轰炸效果。顿时,和平的土地上腥风血雨,到处断墙残垣,横尸遍地,人民在灾难中,大地在呻吟,德军所经之处,留下了一片焦土与死一样的静寂。在不断刺耳的战火声音中,又出现以弦乐、管乐明亮地奏出的俄罗斯主题,再次与死亡主题对话,尽管这个主题十分微弱,却预示着人民的希望和信念。这里用长达二十五分钟左右的大篇幅展现战争的残酷,与第四乐章的胜利形成强烈的呼应关系。 第二乐章,中板《回忆》,用叙事的手法写成。一开始小提琴和低音提琴奏出一段忧伤的四拍子舞曲,随后,双簧管在弦乐器伴奏下唱出了一支抒情宽广的旋律,将听众带到美好的回忆之中。这略带忧郁的优美旋律展现了在轰炸、恐怖后的黑暗中,人们的焦虑与欢乐,即使危机四伏、饥饿、死亡笼罩着这座伟大城市,人们也从未失去希望的坚定信心。此时,巴松、低音木管奏出夜幕降临,竖琴轻轻拨出几个希望之音,漫漫长夜盼天明。不久,小号和长号奏出雄壮的动机,黎明即将到来。 第三乐章《俄罗斯大地》,由管乐、弦乐奏出柔弱的缓板,描绘出这片倍受蹂躏的大地在哭泣、在流血。急促的号角号召俄罗斯人民奋起抵抗侵略者。在嘹亮的军号、长号、和小号奏响光明的乐汇动机后,中提琴,大提琴即进入齐奏,最后小提琴等高音乐器一齐加入演奏,组成了辉煌的音响。这响彻云霄的声音向全世界宣告:这是一个不可战胜的民族,正义必定战胜邪恶! 如果说第一乐章描绘的是法西斯的冷酷与残忍,那么,第四乐章《胜利》则体现出光明的到来。一开始,短笛在高音区发出战斗信号,低音乐器则奏出坚定的必胜信心,紧接着,由高音乐器、管弦乐以急促的音响织体发出狂风暴雨式的鞭击效果,象征激烈战斗中骑兵的英勇反击,冲击、再冲击。这是正义与邪恶的决战,音乐从低沉的怒吼到直冲云霄、在震憾苍穹的呐喊中直抵高潮。英勇的苏联人民立在战争的废墟上,悼念着为和平解放付出了生命的千百万人民。最后,铜管、木管、弦乐高声齐奏雄壮的俄罗斯主题,独奏长号以最强音(fff)奏出第一主题,再次证明了伟大的民族是不可战胜的。那缓缓升起的弹迹斑斑的红旗上凝聚着人类崇高的理想,这场胜利,没有辉煌的高歌与狂欢,只留给人类深刻的思考。 在这部伟大的音乐作品中,艺术家为我们带来了直接艺术的感受和深刻的历史思考。肖斯塔科维奇说:“我不能不写它,因为战火在周围燃烧,我必须和人民站在一起,我要创造我们国家在战争时期的形象,用音乐突出它……,我要写我的时代,写我们时代的人,他们为了战胜敌人,不惜力量,不惜生命。” 在世界人民反法西斯胜利六十年之际,我们重温这部的伟大的交响曲,具有深刻的历史意义。