奥尔夫音乐教育第一章.pptx

奥尔夫音乐教育;奥尔夫一生的音乐活动;奥尔夫一生的音乐活动;;第一节 奥尔夫一生的音乐活动;;卡尔·奥尔夫;第一节 奥尔夫一生的音乐活动; 4岁时开始即兴表演提线木偶戏，他的父母还为此给他搭了一个小戏台。; 5岁时在妈妈的指导下正式学习钢琴，不断地尝试和探索各种可能的发声，并在妈妈的指导下识谱、弹琴，和妈妈一起试奏简单的四手联弹曲。; 6岁开始上学时，他把生活中的事物用儿歌或故事的形式表现出来了。其祖父还将他“乱编”的故事整理成了《卡尔·奥尔夫100个故事》。;;;第一节 奥尔夫一生的音乐活动;17岁考进慕尼黑音乐学院。;;1924年，在慕尼黑创办了一所集体操、音乐、舞蹈为一体的“京特学校”。 在奥尔夫的音乐教育中，“即兴创作”成为教与学的中心。强调使用身体的不同姿势和动作来促使学生体验、感受节奏的内在关系，增强内心体验与外在运动的协调感，这就是奥尔夫所谓的“人体乐器”或“声势”。 ;第一节 奥尔夫一生的音乐活动;教育领域的挫折与音乐毅力 ;创作大量音乐戏剧作品 ;第一节 奥尔夫一生的音乐活动; 1949年的秋天，凯特曼到莫扎特音乐学院开设和规划奥尔夫儿童音乐训练课程，由凯特曼任教开始了一个儿童班的试验。这是第一次不同于电台的、按奥尔夫的理想进行的全面教学。很快，《学校儿童音乐教材》便成为音乐教师综合素质训练课程内容的一部分。;音乐思想国际化;奥尔夫的音乐教育;第二节 奥尔夫的音乐教育;;第二节 奥尔夫的音乐教育;第二节 奥尔夫的音乐教育;;内容形式是综合教学 奥尔夫每一个课例在内容上都力求实现综合教学，目的是给儿童提供全面、丰富、综合的审美体验机会。 综合教学体现两个三位一体： 集创作、表演、欣赏于一体； 集歌唱、舞蹈、音乐于一体。 ;教学方法 ; 教具包括无固定音高仅起节奏作用和音色效果的打击乐器（如三角铁、串铃、响板、沙球等）、有固定音高的音条乐器（如钟琴、木琴、钢片琴等）及竖笛、定音鼓等。;第二节 奥尔夫的音乐教育;奥尔夫音乐教育思想在我国的传播;第三节 奥尔夫音乐教育思想在我国的传播;;第三节 奥尔夫音乐教育思想在我国的传播;奥尔夫音乐教育思想在我国的传播与发展;第三节 奥尔夫音乐教育思想在我国的传播;音乐教育的内容不再完全以歌唱教学为主，而强调内容的丰富性、多样性；;对我国音乐课堂教学的启示;第三节 奥尔夫音乐教育思想在我国的传播;本土化原则是指在学习、借鉴奥尔夫音乐教育方法的过程中，要和中国的音乐教育文化、地域特征等结合起来，使其适应本土音乐教育发展的需要。;在一线的音乐教育实践中，要多思考几个问题：;在实践中，各地的音乐老师要根据自己对奥尔夫音乐教育理念的理解，结合当地的音乐教育硬件设施情况，以及学生的具体能力水平等，尽自己的最大努力去实施。;第三节 奥尔夫音乐教育思想在我国的传播;教育文献法;;教育经验总结法;教育行动研究法;课后讨论：;感 谢 聆听