歌曲《月满西楼》演唱分析.docVIP

歌曲《月满西楼》演唱分析 一、词曲创作背景 (一)词曲作者简介 歌曲《月满西楼》的词作者是宋代婉约派女词人李清照，号易安居士，山东章丘人，有“千古第一才女”之美称。李清照早期生活充裕，悠闲自在，所作之词大多清新靓丽，反映少妇之情怀；后期由于和丈夫离别以及金兵入侵中原导致家破人亡，所作之词多悲叹身世，反映忧伤怅惘之愁绪。声乐作品《月满西楼》之词即出自李清照早期所作《一剪梅·红藕香残玉簟秋》这一词作。彼时词人与丈夫赵明诚正处在分离之中，初婚新妇还未完全感受到情海的温柔就与夫君相别两地，浓浓的思念和滴滴愁绪促使这位女词人写下了这样一首令人动容的作品。 歌曲《月满西楼》的曲作者是中国内地作曲人、音乐制作人苏越。此曲作于20世纪90年代，苏越远赴日本深造，与妻子安雯相隔异地不能相见，此景像极了《一剪梅》中所描绘的情景，苏越为缓解相思之痛便为这首词作创作了旋律，回国后由妻子安雯首唱。歌曲旋律优美且情绪丰富，十分耐人寻味，容易打动歌者和听众，后来被众多声乐爱好者所演唱。 (二)词与曲的结合 中国古典诗词是中华民族的文学瑰宝，数千年来被人们广为传颂，古诗词艺术歌曲是音乐与古典诗词相结合而衍生出来的一种声乐体裁，作曲家们借用这些古诗词创作出了多首艺术性极高的声乐作品，对中国艺术歌曲的发展产生了深远影响。 作曲家苏越在汲取我国传统音乐特点的同时，又借鉴西方的音乐理论和创作技巧，既保留了古诗词浓厚的韵味，又为其注入新的活力。在旋律上，作曲家将词文与音调揉搓交融，吸收古代音乐格调、音律、格式，以及现代作曲的特殊技巧，深刻地表达出了古诗词的内在美[1]。在《月满西楼》旋律中，苏越采用传统的五声音阶调式和离调的手法，深深地体现出了相思之深沉与飘渺，再加上歌者深情婉转的演唱，将古词之情味演绎得淋漓尽致。 二、歌词大意分析 歌词是一首歌曲的精髓，而诗词更是一首古诗词歌曲的本体，要想唱出一首古诗词歌曲特有的韵味，并声情并茂地进行演绎，就要深刻理解这首词的蕴意，分析词所表现的意境和蕴藏的丰富情感。 《月满西楼》之词属于双调小令，分为上下两阕，每句平收，声情低抑。上阕起句“红藕香残玉簟秋”统领全篇，荷花已败，香味殆尽，冷滑的竹席透出深深的凉秋之意。花开花落是自然现象，亦是悲欢离合的象征，冰凉的竹席是肌肤之觉，亦暗示了凄凉的内心，词人用她的感知方式化抽象为具体，使得微衰的秋境和浓浓的忧思深深契合。“轻解罗裳，独上兰舟”两句是写词人为排解思念而湖面泛舟之事，离别既已成事实，那就独自击楫以缓解愁绪，期盼着早日能和丈夫相聚。到“云中谁寄锦书来”，原本按压的意脉开始变得豁然，词人远眺天际，期待着丈夫“锦书来”，但是锦书从何而来，于是紧接着下一句“雁字回时”，引出了鸿雁传书的遐想，去慢慢等待那大雁的归来，去悄悄排遣那刻骨的思念。在结尾处，用一个景象描述句“月满西楼”煞然紧收，词人思夫心切，伫足凝视天空直到月满西楼却浑然不知，这种由空间感踱步到时态感的方式，使得画面美感饶有层次，正是这种看似温馨的意境实则衬托出词人孤独惆怅而又深情执着的内心。 如果说上阕是从现实之境隐约透露出相思心意，那么下阕则更侧重于情愫的直接宣泄。开头“花自飘零水自流”一句承上启下，兼有比兴，它所展示的花落水流之景亦可喻作年华的流逝和人生的离别，流露出来的伤感直击心底，浓厚的思念之意径露纸面。“一种相思，两处闲愁”两句词人推己及人，想到这种思念不是单向的，丈夫也一定因离别而充满忧愁，这种独特的构思将词人相思却不能相见的愁绪流诸笔端。下一句“此情无计可消除”，正因二人相隔异地，词人内心已被这份浓愁所笼罩，故而此情难以排遣。最后这句历来为人称道的名句“才下眉头，却上心头”，更是升华全文，将思念之情烘托到了极致。全词不加雕饰，直言真情，处处展示出婉约之美，为歌曲演唱奠定了丰富的感情基调。 三、歌曲创作分析 (一)曲式结构分析 《月满西楼》这部作品是单二部曲式结构，结构方整，调式调性明确，前边引子部分有十三个小节，后边尾声三小节作为补充终止。整曲采用七声雅乐羽调式，这种民族调式调性把歌词所想要表达的忧伤、愁苦和凄凉的情绪展现得淋漓尽致，达到了扣人心弦的效果。整部作品主题旋律使用了“鱼咬尾”的发展手法，句式相同的采用“同头换尾”的方法，使得作品层层递进、逐步发展。 A乐段共四个乐句，每乐句有两个小节，每小节常以两个八分音符的节奏加一个前十六后八的节奏再加一个二分音符作为动机贯穿发展，旋律平稳，少有大跳。A乐段乐句中常出现一字多音的旋律，如“红藕香残玉簟秋”中的“香”和“簟”，一字有三个旋律音，将那种情丝缠绕之感很好的表达了出来，在旋律的循环往复中极富有韵味。紧接着两个小节的二度上下行将A段和B段紧密连接起来，然后就到了歌曲的高潮部分。B段的节奏起伏较大，旋律线条更加清晰，与A段形成了较为明显的对比。多处三度和四度的上